„Metal Gear Solid: Snake Eater“, die Rückkehr eines Videospiels mit Geschichte, Kontroversen und Erwartungen

Am 28. August kehrt eines der einflussreichsten Videospiele der modernen Geschichte zurück: Metal Gear Solid Delta: Snake Eater . Dies ist das lang erwartete Remake von Metal Gear Solid 3 , einem Titel, der ursprünglich 2004 für PlayStation 2 veröffentlicht wurde und ein Vorher und Nachher in der Art und Weise markierte, wie Geschichten in der Videospielbranche erzählt werden. Mehr als zwei Jahrzehnte später bringt Konami dieses ikonische Werk mit einem technischen Facelift zurück und stellt sich der Herausforderung, einer Erfahrung treu zu bleiben, die eine ganze Generation geprägt hat. Aber hinter dieser Veröffentlichung steckt mehr als nur Nostalgie: Sie kreuzt Debatten über die Legitimität von Remakes , die Erinnerung an eine Saga mit eigenem Namen (deren erster Teil aus dem Jahr 1987 stammt) und eine Kontroverse, die bis heute aktuell ist: die Abwesenheit ihres Schöpfers Hideo Kojima, dessen Bruch mit Konami eines der berühmtesten Kapitel der Branche markierte.

Metal Gear Solid 3: Snake Eater versetzt die Spieler mitten in die 1960er Jahre, in den Kalten Krieg . Die Story schickt Snake – den Spion, der später zu Big Boss wurde – auf eine Infiltrationsmission in den russischen Dschungel, um ein Atomkomplott zu vereiteln und seinen Mentor, den Boss, zu konfrontieren, der aus den USA übergelaufen war. Über die Spionageprämisse hinaus waren es die moralischen Dilemmata, die Last des Verrats und die Reflexion über den persönlichen Preis des Krieges, die das Spiel zum Klassiker erhoben. Seine filmische Erzählweise, die James-Bond -artige Musik und Szenen an der Grenze zum Theatralischen machten Snake Eater zu einem Meisterwerk. „Wir kamen von einem futuristischen Setting mit Metal Gear Solid 2 und dieser dritte Teil spielte im Jahr 1964 in der UdSSR, was viele Leute verunsicherte“, erklärt Nacho Requena, Direktor von Revista Manual und Autor des Essays Metal Gear Solid: El legado de Big Boss . „Niemand hatte mit einem Serienteil gerechnet, in dem man jagen, essen, krank werden, Wunden heilen und seine Tarnanzeige berechnen muss … Das Spiel hätte etwas Kontinuierlicheres haben können, obwohl es das Gameplay zur allgemeinen Überraschung verändert hat“, betont der Experte.

Der größte Unterschied zwischen Original und Remake liegt in der Optik und Technik. Das Remake nutzt die Grafik-Engine Unreal Engine 5 , wodurch die Dschungelwelten mit bisher unerreichter Detailtreue nachgebildet werden. Laubtexturen, Lichteffekte und Umgebungsphysik lassen den Spieler in eine realistischere Umgebung eintauchen, ohne das ursprüngliche Design aufzugeben. Auch die Steuerung wurde modernen Ansprüchen angepasst und der Sound überarbeitet, wobei die Grundlagen des Originals erhalten blieben. Die Verantwortlichen betonten, das Ziel sei es gewesen, dem Klassiker Tribut zu zollen, ohne ihn neu zu interpretieren.

Das Phänomen der Remakes

Die Ankündigung von Metal Gear Solid Delta: Snake Eater löste Begeisterung , aber auch Fragen aus. Inwieweit könnte ein Remake ein so einflussreiches Werk verändern? Konamis Antwort war eindeutig: Drehbuch, Dialoge und Story blieben unverändert. „Wir hatten nicht vor, etwas zu ändern. Wir wollten das Spiel einer neuen Generation zugänglich machen“, erklärte Yuji Korekado, Creative Producer des Projekts, gegenüber EL PAÍS in New York, wohin Konami Anfang August Journalisten aus aller Welt zur Weltpremiere des Spiels brachte.

Die Veröffentlichung dieses Metal Gear-Spiels ist Teil eines wachsenden Trends: Remakes als treibende Kraft in der Spielebranche. In den letzten Jahren haben Titel wie Resident Evil 2 , Final Fantasy VII Remake und The Last of Us Part I bewiesen, dass die Neuauflage von Klassikern ein profitables Geschäft und eine Möglichkeit sein kann, das kulturelle Erbe von Videospielen zu bewahren. Obwohl jedes Remake Debatten auslöst: Ob es im kollektiven Gedächtnis Bestand hatte, wird jede Änderung kritisch hinterfragt. Requena versichert jedoch, dass er „ Remakes sehr befürwortet“: „Sie eignen sich gut, um alte Sagen Spielern näherzubringen, die die Originale nicht mochten, weil sie diese Ära nicht miterlebt haben“, bemerkt Requena, auch Produzent und Drehbuchautor beim Studio Quickfire Games. Konami betont zudem: „Bei diesem Remake haben wir die Bedeutung des Originals für die Videospielgeschichte im Blick behalten. Einerseits haben wir an die Fans von damals gedacht. Andererseits gibt es die neuen Spieler, die Menschen in ihren Zwanzigern, denen wir etwas Magisches bieten können“, sagte Noriaki Okamura, Produzent des Franchise, in New York. Das Remake sei daher nicht nur ein kommerzielles Vorhaben, sondern ein Versuch, die Kluft zwischen den Spielergenerationen zu überbrücken.

Eine offene Wunde

Man kann nicht über Metal Gear sprechen, ohne den Schatten von Hideo Kojima zu erwähnen . Kojima, der Schöpfer der Serie und eine nahezu legendäre Figur in der Welt der Videospiele, hatte während der Entwicklung von Metal Gear Solid V (2015) einen öffentlichkeitswirksamen Streit mit Konami. Die Spannungen entstanden aufgrund kreativer und finanzieller Differenzen und endeten damit, dass das Unternehmen den Schöpfer aus seinem eigenen Projekt entfernte. Konami löschte sogar seinen Namen aus Werbematerialien und verbot ihm die Teilnahme an Preisverleihungen für sein Spiel . Der Vorfall wurde zum Symbol für den Konflikt zwischen künstlerischer Vision und Unternehmenskontrolle – eines der heißesten Themen in der Welt der Videospiele, in der die Figur des Schöpfers oft unter den Tisch fällt.

„In den 1980er und 1990er Jahren wurden viele Kreative nicht im Abspann genannt, und alles gehörte dem Unternehmen“, betont Requena. Es gibt Hunderte von Beispielen von Entwicklern, Animatoren, Musikern usw., die an vielen Spielen beteiligt waren und nicht im Abspann erschienen. „Das Spiel gehörte nicht dem Kreativen, sondern dem Unternehmen, und das passierte Kojima. Er ist der Schöpfer und Hauptunterstützer von MGS; die Marke gehört jedoch Konami. Es ist so paradigmatisch, dass ein Remake eines Hideo Kojima-Spiels ohne Hideo Kojimas Zustimmung gemacht wurde.“ „Nein, werde ich nicht“ , antwortete der Schöpfer Ende Juli in einem Interview mit SSense auf die Frage, ob er dieses neue Spiel spielen würde. Vielleicht sollte er das, denn sein Name steht prominent im Abspann, womit Konami ihm Respekt zollt. Nachdem er das Unternehmen verlassen hatte, gründete Kojima Kojima Productions, ein unabhängiges Studio, das 2019 mit Death Stranding debütierte und dieses Jahr eine Fortsetzung herausbrachte . „Ich hoffe, dass wir eines Tages eine Versöhnung zwischen Hideo Kojima und Konami erleben …“, fleht Requena skeptisch.

Am 28. August kehrt nicht nur ein Klassiker zurück. Für Konami ist das Remake eine Feuerprobe: Kann es Metal Gear ohne seinen ursprünglichen Schöpfer wiederbeleben? Wird dieses Spiel eine Generation überzeugen können, die das Phänomen von 2004 nicht erlebt hat? Die Erwartungen sind hoch. Veteranen hoffen, ikonische Szenen wie das Duell mit dem Boss oder die Dschungeltarnung mit der gleichen emotionalen Intensität wie damals wiedererleben zu können, doch neue Spieler werden auf einen Titel stoßen, der Action und Reflexion in einem Stil verbindet, der nicht immer zu den aktuellen Trends passt.

Auch die Zukunft der Serie steht auf dem Spiel: Konami hat angedeutet, dass bei positiver Resonanz weitere Remakes der Serie geplant sein könnten. Snake kehrt in den Dschungel zurück, doch dieses Mal wird er dies inmitten einer Aufregung tun, die über das Technische hinausgeht: Auf dem Spiel stehen die Erinnerung, die Legitimität und die Zukunft einer der einflussreichsten Serien aller Zeiten.