Abwesenheit der Headliner bei Sónars Abschied

Das Sónar beendete seine bisher komplizierteste Ausgabe am frühen Sonntagmorgen mit einem Abend, der, insbesondere im Vergleich zu früheren Ausgaben, nicht gerade unvergesslich war. Der Mangel an Headlinern steht im Kontrast zu dem Luxus, den wir einst gewohnt waren. Spontan fallen mir einige Namen ein, die in der Vergangenheit in der Fira aufgetreten sind: Björk, Massive Attack, Lana del Rey, Roxy Music, Devo, Nile Rodgers' Chic und The Chemical Brothers.

Dieses Mal mussten wir uns mit Nathy Peluso zufrieden geben, der seine wachsende Popularität demonstrierte, indem er zunächst auf der Hauptbühne auftrat und anschließend sein Remix-Album „Club Grasa“ präsentierte. Er tat dies vor einem voll besetzten SonarCar. Die Vorfreude lohnte sich, denn er trat zusammen mit Chris Collins und Afri K auf, beide Resident-DJs im Madrider Zsongo Club, der für seine Afrobeats bekannt ist. Umgeben vom Publikum arbeiteten sie unermüdlich an einer wohltuenden und verrückten Freestyle-Session, dominiert von den Rhythmen von Amapiano, Favela-Funk und Afro

House, mit einem MC, einem Schlagzeuger und improvisierten Tänzern, darunter auch Nathy selbst, die einen Riesenspaß beim Perreando und dem Singen der Reime von „Menina“ hatte. Es war chaotisch, aber das tat dem Ganzen keinen Abbruch, sondern zeigte ihre Gefühle beim Improvisieren. Sie waren so aufgeregt, dass sie aufhören mussten, denn Madrid war an der Reihe: nusar3000, ein mysteriöser Typ – dessen Lebenslauf ihn mit Rosalía, Judeline und Nathy Peluso selbst verband –, der maskiert auftrat. Zu diesem Anlass trat er in einer Quartettformation auf: er, der Beats abfeuerte, ein Rapper, ein Keyboarder und eine Darbuka. Alles, um deutlich zu machen, dass er jemand ist, der mit den Konventionen der nationalen Clubmusik gebrochen hat und dass sein Sound Drum 'n' Bass, Hip-Hop und maghrebinische Rhythmen beinhalten kann.

Präsenz weiblicher DJs, wie der Chilenin Paula Tape oder der Deutschen Annegret Fiedler

Der „French Touch“ des Duos Polo & Pan, bestehend aus den Keyboardern und Sängern Paul Armand Delilley und Alexandre Grynszpan, hinterließ mit seinem kitschigen Retro-Futurismus einen sehr guten Eindruck. Ausgehend von einem originellen, beleuchteten Mischpult verwendeten sie Keyboards und andere Knöpfe, um einen Sound voller synthetischer Wellen, schicker House-Rhythmen und Chanson-Anspielungen zu kreieren; besonders in Begleitung der Sängerin und Schauspielerin Victoria Lafaurie, sehr wirkungsvoll bei „Nenuphar“ mit spanischen Versen oder dem lockeren, luftigen „Canopée“. Auch wenn sie selbst sangen, wie bei „Nanã“, funktionierte alles genauso gut und balancierte den seidigen Pop mit dem tanzbaren Akzent. Den Abschluss bildete die gefeierte Single „Ani Kuni“ mit einem Sound zwischen Western, Space und House und einer visuellen Note, die perfekt zur Musik des gesamten Konzerts passte und in grellen, naiven Farben gehalten war.

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Auch weibliche DJs waren vertreten, wie die Chilenin Paula Tape und die Deutsche Annegret Fiedler, Künstlername Perel, die neben ihrer DJ-Tätigkeit auch Sängerin ist. Sie wechselte zwischen den beiden in einem effektvollen Set, das sowohl an ihre Underground-Vergangenheit in der Berliner Clubszene als auch an die klassische New Wave von Lene Lovich und anderen Post-Punk-Diven erinnerte. Der britische DJ Emerald hingegen konnte dem schwedischen DJ Eric Prydz auf der Haupttanzfläche nichts anhaben. Er füllte den Saal mit einem Publikum, das bei jedem seiner konstanten Highs ekstatisch war und sie mit den Schreien derer feierte, die sie als wahre Ekstase der Lust erlebten. Und ohne Pause donnerten die Bassdrums zwischen dunkleren Sequenzen wie der Herzschlag eines abgründigen Organismus und entwickelten so einen wahren Techno-Zirkel. Eine weitere rhythmische Katharsis, nicht ohne Experimente, lieferten der renommierte amerikanische Produzent Skrillex und sein britischer Kollege Blawan. Mit brutaler Lautstärke zeigten sie, dass es möglich ist, kommerziell zu sein, ohne die Abenteuerlust zu verlieren. Sie traten auf der bis auf den letzten Platz gefüllten Open-Air-Tanzfläche des SonarPubs auf. Anfangs beschwerten wir uns über den Mangel an Headlinern, doch angesichts des großen Publikums am Samstagabend ist klar, dass Sónar sie nicht braucht; es ist eine Marke, die trotz aller Rückschläge weiterhin floriert.