Javier Perianes und Ludwig van Beethoven teilen ihre Leidenschaft für musikalische Marathons.

Ludwig van Beethoven liebte musikalische Marathons. Das wird deutlich, wenn man sich die Premieren dreier seiner Klavierkonzerte ansieht, die er in Wien spielte und dirigierte, und zwar bei großen Musikakademien im Burgtheater und im Theater an der Wien. Besonders hervorzuheben ist die Premiere vom 22. Dezember 1808, bei der er vier Stunden lang folgende Meisterwerke nacheinander zur Aufführung brachte: die Pastorale , die Arie „Ah! Perfido “, das Gloria aus der Messe in C und das 4. Klavierkonzert im ersten Teil; im zweiten Teil fuhr er fort mit der Fünften Symphonie , dem Sanctus aus der bereits erwähnten Messe, einer Klavierimprovisation, die zu seinem Opus 77 führte, und der Chorfantasie für Klavier, Chor und Orchester in c-Moll op. 80 .

Es wäre ein ideales Programm für einen der zweijährlichen Marathons, die das Nationale Zentrum für Musikverbreitung (CNDM) seit 2011 im Nationalauditorium anlässlich des Musiktags am 21. Juni organisiert. Auch bei dieser siebten Ausgabe von ¡Solo Música! steht Beethoven wieder im Mittelpunkt , genau wie schon 2013. Während Jesús López Cobos im Symphoniesaal die neun Symphonien mit vier in der Hauptstadt beheimateten Orchestern dirigierte (dem Spanischen Nationalorchester, dem RTVE-Symphonieorchester, dem JONDE-Orchester und dem Madrider Sinfonieorchester) oder mehrere spanische Pianisten im Kammersaal die 32 Sonaten spielten, beschränkt sich nun alles auf die fünf Klavierkonzerte an zwei Abenden. Aber der Star der Show war Javier Perianes (Nerva, Huelva, 46), der als Solist und Dirigent ein Symphonieensemble von außerhalb Madrids leitete, das eine Offenbarung war: das Orquestra de la Comunitat Valenciana .

Die entspannte Atmosphäre der vergangenen Ausgaben war auch im Nationalauditorium wieder spürbar. Wie bei den Ausgaben, die 2015 Tschaikowsky gewidmet waren, 2017 den neun neunten Sinfonien von Haydn bis Schostakowitsch , 2019 den russischen Balletten und symphonischen Dichtungen von Tschaikowsky und Strawinsky oder 2021 den Sinfonien von Schumann und Brahms gewidmet waren, herrschte inmitten der Deeskalation, da es 2023 keine Party gab. Die Essensstände befanden sich erneut im Foyer, wo die Live-Übertragung von Radio Clásica zu sehen war, und auf der Plaza de Rodolfo y Ernesto Halffter wurde die übliche Riesenleinwand aufgebaut, die trotz der Hitze viele Menschen anzog. Alles endete, wie es Tradition ist, mit einem Feuerwerk.

Perianes verfügt über jahrelange Erfahrung und eine sehr persönliche Verbindung zu diesen Beethoven-Partituren, die Jesús Ruiz Mantilla heute in der Beilage El País Semanal rezensiert . Der aus Huelva stammende Pianist spielte den kompletten Beethoven-Zyklus bereits im Februar 2019 im National Auditorium im Rahmen der Reihe Ibermúsica mit dem London Philharmonic und Juanjo Mena, und hier gab er auch sein Debüt mit den Wiener Philharmonikern, wo er die Vierte spielte , bzw. mit dem Concertgebouw Amsterdam, wo er in letzter Minute für die Fünfte einsprang .

Die Konzerte wurden in der gleichen Reihenfolge wie 2019 aufgeführt, wobei zugunsten musikalischer Kohärenz auf ordinale und chronologische Reihenfolge verzichtet wurde. Das erste der beiden Konzerte beinhaltete die innovativen Nr. 2, 3 und 4, die drei von Beethoven selbst uraufgeführten Werke, die er zwischen 1795 und 1808 in Wien spielte und dirigierte. Das zweite Konzert beinhaltete anspruchsvollere Werke, darunter Nr. 1, die Beethoven 1798 in Prag uraufführte, und Nr. 5, auch bekannt als Kaiserkonzert , das der Komponist aufgrund seiner zunehmenden Taubheit nie spielen konnte und das 1811 im Leipziger Gewandhaus uraufgeführt wurde.

Schon zu Beginn des Zweiten Klavierkonzerts wurde deutlich, dass Perianes’ Dirigierstil vom Klavier aus von seinem Mentor Daniel Barenboim inspiriert war, von dem er viele Ratschläge erhalten hatte. „Niemand hat es besser gemacht als er“, kommentierte er informell nach Vollendung des Kunststücks und verwies dabei auf seine Filmaufnahmen beim Klavier-Festival Ruhr aus dem Jahr 2007 als Referenz. Natürlich ist Perianes kein Dirigent wie Barenboim, aber seine klaren und sicheren Gesten vom Klavier aus waren einer der Schlüssel zum Erfolg dieses musikalischen Marathons. Der spanische Pianist konzentriert sich auf eine groß angelegte Kammermusikbeziehung mit dem Orchester, geht dabei jedoch viel stärker in die Materie ein als andere namhafte Kollegen wie Mitsuko Uchida, András Schiff, Leif Ove Andsnes oder Yuja Wang.

Das Ergebnis von Nr. 2 B-Dur offenbarte die höchst persönliche und interessante Interpretation der vor uns liegenden Klavierkomposition. Perianes vermied die für den Historismus so charakteristischen Tempo- und Dynamikextreme zugunsten eines angenehmen, klaren, flexiblen Diskurses voller musikalischer Funken. Wir sehen dies in der Durchführung des anfänglichen Allegro con brio mit dem Triller auf dem F, den er in einem magischen Moment im Pianissimo auflöste, ideal unterstützt vom Orchester. Und er krönte den Satz mit Wilhelm Kempffs kurzer und treffender Kadenz anstelle von Beethovens ausgedehnter und virtuoser. Im zentralen Adagio machte er mit einem wunderschönen Rezitativ mit gran espressione, das uns in der Luft schweben ließ, klar, dass es mehr ums Singen als ums Spielen von Noten ging. Und das abschließende Allegro molto mangelte es nicht an einer Dosis spielerischer Komik, mit bewundernswerten Holzbläsern.

Der Übergang zu Nr. 3 c-Moll erfolgte, ohne den dramatischen Ton zu beeinträchtigen, ohne jedoch auf die Spannung und Härte zu verzichten, die vom Orchester erzeugt und vom Klavier gesteuert wurde. Perianes steigerte die Durchführung des Allegro con brio , wobei das Anfangsthema durch verschiedene Molltonarten wanderte, erneut flexibel und musikalisch. Und diesmal war die Kadenz Beethovens üblich, ausgedehnt und virtuos, und wurde bewundernswert ausgeführt. Die musikalischen Blitze setzten sich im zentralen Largo fort, und Perianes stürzte sich unerbittlich auf das kraftvolle Schlussrondo und schuf mit dem hervorragenden Orchester aus Valencia, das beim abschließenden Übergang von c-Moll nach C-Dur glänzte, reine Kammermusik. Das Publikum dankte ihm schließlich mit tosendem Bravo.

In der zweiten Hälfte war Nr. 4 in G-Dur der Höhepunkt der gesamten Serie. Der aus Huelva stammende Pianist verleiht dem Stück von seinem Solobeginn, dem Allegro moderato , an eine Aura des Geheimnisvollen, hält jedoch trotz der vielen Noten im Solopart den Dialog mit dem Orchester aufrecht. In seinen Händen glänzt die Durchführung erneut und in der Kadenz erzählt er eine Geschichte, wobei er sich diesmal für die längste der drei von Beethoven geschriebenen Versionen entscheidet. Am besten zeigte er jedoch das zentrale Andante con moto , in dem er das verborgene Programm von Orpheus in der Unterwelt perfekt einfing; es gelang ihm, die körperlichen valencianischen Streicher zum Schweigen zu bringen und gleichzeitig das Madrider Publikum atemlos zurückzulassen. Und er beendete das Werk mit einem unerbittlichen Angriff auf das Rondo , das er in eine weitere himmlische Beethovensche Boutade mit kammermusikalischem Glanz verwandelte.

Nach einer Pause von weniger als einer Stunde wurde der Marathon mit Nr. 1 fortgesetzt, die Beethoven nach Nr. 2 komponiert, allerdings zuerst veröffentlicht hatte. Perianes leitete das Allegro con brio ein, etwas langsam und verschwommen, doch nach seinem Einsatz als Solist fügte sich alles ein. Und wieder einmal erhob die Magie von Perianes' Pianissimo den Monolog, der mit der Reprise verbunden ist, in der er die kürzeste der drei Kadenzen verwendete, die Beethoven geschrieben hatte. Im zentralen Largo setzte er seinen Gesang in der entfernten Tonart As-Dur durch und ging das Schlussrondo erneut mit bewundernswerten humorvollen Einfällen an, unterstützt von einer weiteren großartigen Leistung des Orchesters.

Doch Nr. 5 fehlte noch, bekannt als das Kaiserkonzert , aufgrund seiner Länge und monumentalen Qualität, sowohl pianistisch als auch symphonisch (»Der Kaiser unter den Klavierkonzerten« in den Worten des Herausgebers JB Cramer). Die Idee, mit dem energieaufwendigsten Werk zu enden, war für einen Marathon vielleicht nicht ideal, auch wenn es musikalisch am logischsten war. Perianes konnte zu Beginn des Allegro leichte Ermüdungserscheinungen nicht verbergen, erholte sich jedoch im Laufe der Takte, ohne auf kontinuierliches Aufblitzen von Musikalität und Flexibilität in der Handhabung von Dynamik und Tempo zu verzichten, Qualitäten, die er wieder einmal mit den Holzbläsern des valencianischen Orchesters teilte. Der Pianist lud im Adagio in H-Dur zum Nachdenken ein und in diesem Fall sorgte Beethoven für die nahtlose Verbindung mit dem Rondo , einem robusten deutschen Tanz, dem er wieder einmal eine Dosis Humor, Fantasie und Scharfsinn hinzufügte.

Das Ganze endete weit nach Mitternacht. Das Publikum stand auf und jubelte Perianes' Leistung zu, nachdem er alle fünf Klavierkonzerte Beethovens an einem einzigen Abend auswendig und auf höchstem Niveau gespielt und dirigiert hatte. Die Veranstaltung zeigte dem Madrider Publikum aber auch, dass das beste spanische Symphonieorchester in Valencia zu Hause ist, nachdem es die hochkarätigste Ausgabe des CNDM-Festmarathons besucht hatte.