Small Format Art, eine wachsende Messe auf der Suche nach neuen Sammlern
Im Rahmen des umfangreichen Kunstkalenders findet vom 27. bis 29. Juni die vierte Ausgabe der Kunstmesse Arte Pequeño Formato mit freiem Eintritt statt. Sie wurde erweitert und zog vom Atelier eines Künstlers im Parque Lezama in das Museum für Architektur und Design (MARQ) um. Die erweiterte Messe vereint 15 Galerien aus dem ganzen Land und präsentiert Renata Schussheim als Ehrengast. Ziel ist es, Kunst einem neuen Publikum näherzubringen , das Originalwerke erwerben kann.
„Wir haben uns von etwas eher Heimischem und Handwerklichem zu einem Museum entwickelt. Das Projekt ist vom Umfang her ehrgeiziger, da wir von 6 auf 15 Räume mit allem, was dazugehört, gewachsen sind“, erklärte Mariela Ivanier , Leiterin der Agentur VERBO, eine der Organisatorinnen der Veranstaltung zusammen mit Santiago Arce, der Architektin Victoria Baeza (frühere Direktorin von MARQ) und Mariana Gallegos del Sant, alle mit Unterstützung der Zentralen Architektengesellschaft, gegenüber Clarín.
Die Small Format Art-Messe zieht für ihre vierte Ausgabe in das Museum für Architektur und Design (MARQ).
Die Messe wird den gesamten berühmten Wasserturm des Retiro-Bahnhofs sowie das angrenzende Neubaugebäude belegen und Projekte wie Sasha D , Artify , Imaginario und Biga beherbergen. Das Erdgeschoss des Turms wird von der renommierten argentinischen Künstlerin, Bühnenbildnerin, Designerin und Illustratorin Renata Schussheim genutzt, die im Rahmen der Messe etwa zwölf historische Werke , darunter aus den Serien Nadadoras (Schwimmerinnen) und Mujeres Chismosas (Klatschende Frauen) , präsentiert. Dies ist keine Gastinstallation: Alle Werke stehen zum Verkauf.
„Das kleine Format kommt mir absolut vertraut vor, aber es ist für mich auch eine Möglichkeit, ungewöhnliche Käufer zu erreichen“, sagt Ivanier, Besitzerin der bekannten Rivarola Collection , die in einem stilvollen Apartment ausgestellt ist, das gleichzeitig ihr Zuhause und Büro ist. „Wenn sich die Leute die Möglichkeit geben, die Kunstwelt zu erkunden, ist es logisch, dass sie mit einem kleinen Stück und nicht mit einem 2x2 Meter großen Werk mit dem Sammeln beginnen. Es ist, als würde man den Sprung nach und nach wagen“, fügt sie hinzu. Sie behauptet auch, dass sie bereits ein Werk von der Galerie Artify in San Juan gekauft hat, einem Familienprojekt, das ein prächtiges Haus aus den 1980er-Jahren in der Hauptstadt belegt und lokale Künstler wie Cimarrones zeigt.
Das Small Format Art-Team.
Zu den teilnehmenden Projekten gehört das aufstrebende Biga mit Werken von Fabiana Barreda , die Kunst, Zuhause, Architektur und Körper mit ihrem berühmten fluoreszierenden Acrylhaus, den Airbrush-Gemälden von Mariano Molina , den Bühnenbildern von Paula Otegui , den Drucken von Silvia Brewda und den Collagen von Federico Kirschbaum vereint. Ebenfalls aus Buenos Aires kommt Valk mit Künstlern wie Ricardo Crespo und Valentina Grisnpan, um nur einige zu nennen.
Die in Córdoba ansässige Galerie Sasha D präsentiert Werke von Vanesa Amenábar, Leonardo Herrera und Pablo Morgante. Die Galerie Imaginario erkundet mit Künstlern wie Mónica Caputo , Bruno Rodríguez Maraude und Silvia Ventura die Möglichkeiten kleiner Formate, um das Experimentieren zu fördern , den Zugang zur Kunst zu demokratisieren und das Aufkommen neuer Sammler zu unterstützen.
Fino630, das Projekt von Ileana Hochman , das die ersten drei Ausgaben veranstaltete, wird der vierten Ausgabe ihre eigene Arbeit und die von Rita Simoni hinzufügen.
+GalleryLabs präsentiert eine sorgfältig kuratierte Sammlung von Gemälden, Fotografien, Kunst auf Papier und Textilien, während 1/1 Art Box das kleine Format in eine intime Poesie verwandelt .
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Aus den Provinzen mischt sich Casa Galería mit und bringt Künstler aus der Nordwestregion zusammen, die mit nachhaltigen und symbolträchtigen Materialien arbeiten; eine Kapsel von arteCo , der Kunstmesse in Corrientes, die Künstler aus der Region in einem Raum zusammenbringt, in dem sich das Menschliche, das Natürliche und das Imaginäre verflechten und Kunst und Territorium integrieren.
Das zeitgenössische Schmuckprojekt mit recycelten Materialien Leyt Motiv und die Künstlerinnen Mariana Jasper , Flor Dwek und Deby Staiff schließen sich der Gruppe an.
Am Samstag und Sonntag findet eine Diskussion statt, moderiert von Silvie Badariotti und Diego Frangi, mit der Teilnahme von Nicola Costantino , Marcos López , Marcelo Dansey, Sasha Dávila, Federico Platener, Mariana Jasper und Claudia Lamas.
An diesem Wochenende werden rund 2.500 Besucher erwartet, die auch das kulinarische Angebot genießen werden.
Am 27., 28. und 29. Juni findet von 14 bis 19 Uhr im MARQ (Museum für Architektur und Design) in der Av. del Libertador 999, CABA, eine Ausstellung kleinformatiger Kunst statt. Der Eintritt ist frei.
