Von Truman Capote bis zu den sozialen Medien: Ein Leitfaden zur Überwindung der Angst vor dem leeren Blatt

Mit der Hand oder am Computer. Auf Papier oder digital. Im Notizbuch oder auf der Schreibmaschine. Blanko, liniert oder kariert. Für diejenigen, die schreiben wollen, ist das leere Blatt oft der größte Schrecken. Manche frönen allen möglichen Ritualen : absolute Isolation , Hintergrundmusik, die Abgeschiedenheit in einem abgelegenen Hotel; die größtmögliche Einsamkeit. „Wenn man etwas zu sagen hat, schreibt man es irgendwo hin“, schrieb Roberto Arlt im Prolog zu „Die Flammenwerfer“.

Die Wahrheit ist, dass für viele Autoren dieses scheinbare anfängliche Hindernis der Auslöser für großartige Geschichten war . Wie bei einem Judo-Manöver nutzten sie die Macht dieser Blockade zu ihrem Vorteil und hinterließen ihr Zeugnis in großartigen Büchern: Der leuchtende Roman des Uruguayers Mario Levrero ist nur ein Beispiel. Romantagebuch der spanischen Autorin Sabina Urraca ist ein weiteres Textbeispiel , das diese Kämpfe zwischen dem Wunsch zu schreiben und der Unmöglichkeit kristallisierte.

Herausgegeben von Bosque Energético – einem wunderbaren unabhängigen Verlag, dessen Katalog ausschließlich aus Tagebüchern von Schriftstellern aus unterschiedlichen Perspektiven besteht – ist dies die erste Veröffentlichung dieses Schriftstellers in Argentinien , einer der bedeutendsten Stimmen der zeitgenössischen hispanischen Literatur.

Die erste Hälfte wurde im Saniá-Haus geschrieben – jenem wunderschönen Haus an der Costa Brava, demselben Ort, an dem sich Truman Capote zurückzog, um „Kaltblütig“ fertigzustellen, und wo Leila Guerriero kürzlich in „Die Schwierigkeit des Geistes “ ihren Einfluss dort erkundete – und die zweite Hälfte im Madrider Stadtteil Usera , zwischen 2022 und 2024.

Hier lässt er all seine Ideen, Abschweifungen und Wendungen rund um das Schreiben eines Romans fließen und schafft, fast ohne es zu merken, schließlich ein weiteres Buch zur Freude des Lesers, der am meisten daran interessiert ist, zu erfahren, was hinter den Kulissen des Schreibvorgangs geschieht.

Das Tagebuchformat verleiht ihm das Tempo eines schwindelerregenden Zeugnisromans. Hier finden sich all die kleinen und großen Kämpfe dieses Schriftstellers, die man mit jedem anderen Schriftsteller vergleichen könnte, gegen Ablenkung, Konzentrationsschwierigkeiten und Zerstreutheit. Das Schreiben erscheint oft wie der weiße Wal, den Herman Melville erdacht hat, der unerschrocken und unerreichbar erscheint.

Sie notiert sich auch viele parallele Ideen – sie nennt sie aufdringlich –, die mitten im Prozess auftauchen. Ideen für Geschichten oder andere Romane. Sie notiert sie, um sie nicht zu verlieren , sagt sie, obwohl sie auch bestätigt, dass sie keine davon aufschreiben wird, aber dass ihr das Aufschreiben hilft, den Schreibengpass zu überwinden, der sie oft plagt.

Urraca hört Sätze auf der Straße und notiert sie . Sie geht, ohne Musik zu hören. Sie achtet sogar darauf, was sie trägt. Und sie schreibt es auf. Sie schreibt alles auf, nur für den Fall . Dabei mischen sich Überlegungen zu anderen Themen ein, wie etwa zu sozialen Medien („Meine reißende Flut in den sozialen Medien wird fast nie als Literatur aufgefasst, sondern eher als offene Tür für Fremde, mit mir zu reden“) und Anekdoten über den Geist von Capote, der in Saniá spuken soll („Tania sagt mir über WhatsApp, dass man mit dem Geist klar umgehen muss. Man soll ihm eine Nachricht hinterlassen, in der steht, dass ich sehr beeinflussbar bin und schlafen muss, weil meine Seele sonst nach ein paar Tagen zerbröselt“).

Der Schreibprozess wirkt chaotisch und ungezügelt . Über die Figur, die sie entwickelt, sagt sie: „Das Buch wird so chaotisch sein wie der Kopf der Protagonistin. Aber selbst um die Illusion von Unordnung zu erzeugen, muss man sich disziplinieren, die Unordnung strukturieren und organisieren.“

Auch ihre langjährige Schreiblust lässt sie immer wieder aufleben. Sie begann, bevor sie die Möglichkeit erkannte, Schriftstellerin zu werden, und als sich lose Blätter mit Texten anhäuften, von denen sie nicht sicher war, wofür sie sie verwenden sollte: „Auf ein Buch zu reagieren, ist nicht so einfach und unmittelbar. Ein Buch, egal wie viel es preisgibt, schützt. Schluss mit kleinen, in den Raum geworfenen Textstücken“, sagt sie.

„Novel Diary“ ist ein Beispiel dafür, wie ein Schriftsteller oder Künstler im Allgemeinen das scheinbare Hindernis einer kreativen Blockade überwinden kann, indem er es zu seinem Vorteil nutzt , auch wenn der Prozess in vielen seiner Phasen quälend ist („Dieser Roman funktioniert für mich morgens, direkt nach dem Aufwachen. Danach nicht mehr.“).

Vor allem aber ist es ein wunderschönes Kompendium von Meditationen darüber, was es bedeutet zu schreiben. So fasst es beispielsweise eindringlich und einfach einen Auftrag zusammen, der diejenigen einlädt, die sich noch nicht ans Schreiben getraut haben. Es geht darum, dass sie sie anrufen und nach den Kontaktdaten eines Autors fragen, der seit 20 Jahren tot ist, um einen Text in Auftrag zu geben. Sie denkt und schreibt: „Schreiben Sie früher. Schreiben Sie viel früher.“

Um Luis Alberto Spinetta zu paraphrasieren, bemerkt sie an einer Stelle, dass das nächste Buch immer das beste sein wird. Dass das Schreiben, fast wie ein endloses Telefonat, nie endet . Oder besser gesagt, in ihren eigenen Worten, in einer der schönsten Definitionen, die sie über den Akt des Schreibens selbst erstellt: „Es ist, als würde man mit einer fremden Person am anderen Ende der Leitung sprechen. Man redet mit ihr wie eine Verrückte: aufgeregt, emotional, man enthüllt dunkle Ideen, Geheimnisse, man erfindet etwas. Und dann legt man auf und möchte vor Scham sterben. 25 Jahre später sterbe ich immer noch vor Scham .“

Romantagebuch, Sabina Urraca (Energiewald).