Wir sind gar nicht so verschieden: die überraschenden visuellen Duos von Avistaje von Clara de Estrada

Mutig wie ein Löwe , schlau wie ein Fuchs oder treu wie ein Hund sind alltägliche Ausdrücke, die widerspiegeln , wie nah und verbunden der Mensch manchmal mit der Tierwelt sein kann . Genau diesen Ansatz verfolgt die Fotografin Clara de Estrada in ihrem wunderschönen Fotobuch „ Avistaje“ , das bei La Luminosa erschienen ist. Sie schlägt darin überraschende, unerwartete und unterhaltsame Schnittpunkte zwischen Mensch und Tier vor, die von Bild zu Bild einen Dialog entstehen lassen.

Wenn man das Buch aufschlägt und die Seite umblättert, erscheinen jedes Mal zwei gegensätzliche Bilder, die sich unerwartet begegnen : amüsante oder beiläufige Entdeckungen, wie etwa die einer Reihe englischer Gentlemen, die an einer königlichen Zeremonie teilnehmen und in schwarze Gehröcke gekleidet sind. Sie gehen in einer Reihe und langsam mit der Eleganz und Subtilität einer Gruppe Enten, die die Fotografin mit ihrer Linse eingefangen hat.
In einer anderen Sequenz spritzt der weiße Schaum der Meereswellen direkt über den Kopf eines dunkelhaarigen Jungen, begleitet vom Rücken einer Ziege mit marmoriertem Fell. Auch der ausgestreckte Fächer einer Frau, die auf der Flucht vor der Hitze die Straße überquert, imitiert das voll entfaltete Federkleid eines Vogels.

Die Autorin streift oft ziellos mit ihrer Kamera durch verschiedene Städte auf der ganzen Welt, lässt sich vom Rhythmus der Straßen mitreißen und achtet auf eine Figur, eine Geste oder eine Haltung, die inmitten dieser urbanen Fauna ihre Neugier weckt. Durch ihre Arbeit mit der Zorba Foundation, die sich für den Schutz von Tieren und die Sensibilisierung für deren Missbrauch einsetzt, begann sich ihre Aufmerksamkeit auf Tiere auszudehnen .
„ Es ist mir unmöglich, die Fäden nicht zu sehen, die uns verbinden , dieses Spiegelbild der Natur, das wir noch immer in uns tragen“, schreibt Clara de Estrada (1970, Buenos Aires) im Prolog dieses Bandes, der auch einen Text der Anthropologin Celeste Medrano enthält.

Das Buch bietet mimetische Spiegel, voller Humor und Sensibilität . Menschliches Lachen erinnert an Hühnergegacker, Körperhaltungen erinnern an den Trab eines Tieres, ein streunender Hund ist so darauf konzentriert, am Boden zu schnüffeln, dass er alles und jeden ignoriert, wie jemand, der beim Gehen in sein Handy vertieft ist.
„Für mich ist diese Arbeit nicht nur ein Spiel mit Ähnlichkeiten. Wir denken gerne, dass wir einzigartig sind, dass unsere Art, uns zu präsentieren und diese Welt zu bewohnen, uns völlig von anderen Arten unterscheidet. Aber wenn wir genauer hinschauen und aufhören, uns als etwas von der Natur Getrenntes zu sehen, tauchen Reflexionen auf . Tatsächlich verwenden wir oft Tiermetaphern, um auszudrücken, was wir fühlen, und diese Vergleiche sind nicht zufällig; sie offenbaren ein tiefes Verlangen, uns im Tier wiederzuerkennen“, sagt Clara de Estrada in einem Interview mit Clarín .
–Wie waren die ersten Spaziergänge, aus denen Avistaje entstand?
– Lange Zeit hatte ich zwei fotografische Jobs parallel. Einerseits ging ich mit meiner Kamera durch die Straßen, als Hobby und als Ausrede, um allein zu sein. Und andererseits begann ich für die Zorba Foundation, die sich dem Tierschutz widmet, zu arbeiten und Tiere zu fotografieren. Viele Jahre lang existierten diese beiden Wege nebeneinander, ohne sich zu berühren. Aber immer wieder dachte ich: Wer bin ich? Diejenige, die Tiere fotografiert? Oder diejenige, die sich in der städtischen Tierwelt verliert? Eines Tages druckte ich alle meine Fotos aus, die Straßenfotos und die Tierfotos, und breitete sie auf dem Tisch aus. In diesem Berg von Fotos erschien die Antwort. Eine Geste hier, eine Pose dort, Farben, die sich wiederholten, dieselbe Kopfneigung in zwei verschiedenen Bildern. Zuerst war es ein Spiel: Ich schob die Fotos hin und her und testete Zusammenhänge. Es war nicht nur eine physische Ähnlichkeit; es war eine geteilte Emotion, eine geteilte Energie. Der Prozess war intuitiv: Ich probierte Paare aus, trennte sie und setzte sie wieder zusammen. Ich ließ mich von dem Humor und der Poesie mitreißen; Jede Paarung war eine Entdeckung, wie wenn das fehlende Puzzleteil auftaucht und plötzlich alles Sinn ergibt. Und mir wurde klar, dass diese beiden Perspektiven nie getrennt waren, dass sie immer da waren und miteinander kommunizierten. Das ist der Ursprung von Avistaje .

– Wann hatten Sie das Gefühl, dass Menschen und Tiere in Ihren Bildern einen „Dialog“ führten?
– Als ich anfing, für die Zorba Foundation Tiere zu fotografieren, kamen sie mir zunächst alle gleich vor, jedes ähnelte seiner eigenen Art, doch das stimmte nicht. Wie immer, wenn man näher kommt, fokussiert und genau und aufmerksam hinsieht, verändert sich etwas. Unterschiede, Nuancen und Eigenheiten treten zutage. Mir fiel auf, dass ich beim Fotografieren die gleiche Neugier verspürte wie beim Fotografieren von Menschen. Zuerst suchte ich nach den auffälligsten Tieren; dann interessierte ich mich für diejenigen, die sich versteckten, die sich nicht zu zeigen trauten. Ich fotografierte sie mit der gleichen Leidenschaft wie Menschen. Mein Blick verband sie, fand eine Verbindung in scheinbar isolierten, unzusammenhängenden, chaotischen Bildern. Ich fügte dieses Universum zusammen. Ich verknüpfte zwei Arbeitsbereiche, die scheinbar keine Gemeinsamkeiten hatten. Doch entdeckte ich diese Verbindung in der Einsamkeit meines Zuhauses, im Nachhinein. Mit anderen Worten: Ich habe nie ein Straßenfoto oder ein Tierfoto gemacht, ohne über Ähnlichkeiten nachzudenken. All das kam später.

–Was haben Sie über uns Menschen gelernt, indem Sie uns parallel zu Tieren beobachtet haben?
Auf der Suche nach Gemeinsamkeiten möchte ich zeigen, dass wir nicht so weit voneinander entfernt sind, wie wir denken. Indem ich sie zusammenbringe, baue ich eine Brücke zwischen diesen beiden Welten. Meine Kamera zeugt von dieser Verbindung, und mein Buch ist ein visueller Dialog, der uns daran erinnert, dass wir alle Natur sind, auch wenn wir es vergessen haben. Es ist eine Geste tiefer Selbsterkenntnis, nicht nur ein künstlerischer Akt. Es ist eine Integration in mir, ein Versuch, meine beiden Facetten zu vereinen, die getrennt schienen, aber in Wirklichkeit denselben Wunsch widerspiegeln: mich mit dem Lebendigen zu verbinden, die Essenz dessen einzufangen, wer wir sind, ob Mensch oder Tier.
Sichtung , von Clara de Estrada (Die Leuchtende).
Clarin