Der Louvre wird seine Sammlung mit 272 christlichen Ikonen aus dem Osten bereichern

Das Louvre-Museum gab am Mittwoch, dem 26. Februar, den Erwerb einer privaten libanesischen Sammlung von 272 ostchristlichen Ikonen bekannt, die ab 2027 in der künftigen Abteilung für byzantinische Kunst und östliches Christentum ausgestellt werden sollen. Der Betrag dieses Erwerbs, der „im gegenseitigen Einvernehmen“ erfolgte, wurde nicht bekannt gegeben. Diese Ankündigung markiert einen wichtigen Wendepunkt auf dem Gebiet der religiösen Kunst und versetzt den Louvre in die Lage, seine Expertise im Bereich der ostchristlichen Kunst zu stärken. Dieser Erwerb ist Ausdruck des Wunsches, einzigartige Sammlungen zu fördern, die verschiedene Zeitalter und geografische Gebiete umfassen.

Die Sammlung gehört Georges Abou Adal, einem bedeutenden libanesischen Privatsammler, der sie hauptsächlich zwischen 1952 und den frühen 1970er Jahren aufbaute. Sein Sohn Freddy Abou Adal bereicherte die Sammlung dann in den 1990er Jahren durch Ankäufe bei öffentlichen Auktionen. Sie umfasst Ikonen aus Griechenland, Russland und dem Balkan, die von einer Vielzahl von Künstlern geschaffen wurden. „Es umfasst Ikonostase-Ikonen, private Andachtsikonen und einen wunderschönen Satz von Triptychen oder Diptychen, die ebenfalls eine besondere Andacht darstellen.“ Dieser ikonografische Reichtum zeugt von der Vielfalt der Stile und Einflüsse im Laufe der Jahrhunderte; die Werke reichen vom Beginn des 15. Jahrhunderts bis in die ersten Jahre des 20. Jahrhunderts.

Zu diesen Werken gehöre „eine seltene Reihe von Ikonen, die im Rahmen der Wiederbelebung des griechischen Patriarchats von Antiochia im 17. Jahrhundert, insbesondere in Aleppo, sowie von arabischsprachigen Christen in Syrien, dem Libanon und Jerusalem geschaffen wurden“, hieß es in einer Pressemitteilung des Louvre. Diese Stücke offenbaren eine tiefe historische und kulturelle Dimension, insbesondere für die Region des Nahen Ostens. Die Sammlung wurde mehrmals ausgestellt, zunächst 1993 im Pariser Carnavalet-Museum und dann 1997 im Genfer Museum für Kunst und Geschichte, wo sie bei Publikum und Forschern großen Anklang fand.

Die künftige Abteilung für Byzantinische Kunst und Östliches Christentum im Louvre wird eine Fläche von 2.200 m2 umfassen und rund 20.000 Werke präsentieren, von denen mehrere Hundert ab 2027 ausgestellt werden sollen. Ziel dieser Abteilung ist es, die Entwicklung der christlichen Kunst von ihren Ursprüngen im 3. Jahrhundert bis ins 20. Jahrhundert zu zeigen und dabei ein geografisches Gebiet abzudecken, das sich von Äthiopien bis Russland, vom Balkan bis in den Nahen Osten und das alte Mesopotamien erstreckt. Mit dieser neuen Initiative kann der Louvre seinen Status als führender Anbieter von Sammlungen orientalischer christlicher Kunst stärken, indem er seltene und wertvolle Werke einem immer größeren Publikum präsentiert.

Der Erwerb dieser Sammlung ist ein Gründungsakt für die Abteilung für Byzantinische Kunst und Ostchristentum, die 2027 ihre ersten Besucher empfangen wird . „Der Louvre ist heute eine der wenigen Museumssammlungen, die eine solche Vielfalt in den Produktionsregionen der Ikonenkunst veranschaulichen kann, vom 8. Jahrhundert mit Christus und Abt Mena , die in Baouît in Mittelägypten entdeckt wurden, bis zum Beginn des 20. Jahrhunderts mit dem kaiserlichen Triptychon, das den Heiligen Nikolaus, die Heilige Alexandra und den Heiligen Alexis darstellt.“ Diese Vielfalt zeugt von der Breite der künstlerischen Einflüsse, die im Laufe der Jahrhunderte in den christlichen Osten gelangt sind und einen einzigartigen kulturellen und spirituellen Reichtum mit sich gebracht haben.

Um die Forschung voranzutreiben und den akademischen Austausch zu fördern, wird der Louvre in Zusammenarbeit mit dem Collège de France und der École du Louvre am 7. und 8. April 2025 eine internationale Konferenz mit dem Titel „En chair et en or: regards sur l'icône, XVe-XXe siècle “ organisieren. Diese Konferenz bringt Akademiker und Leiter von Ikonensammlungen aus vielen Ländern zusammen, um neue Ansätze zur Ikone zu erkunden und dabei transnationale, historiografische und materielle Themen anzusprechen. Dies ist eine einmalige Gelegenheit, die Forschungsperspektiven zu dieser antiken Kunst zu erneuern, indem nicht nur ihre Geschichte, sondern auch ihre Rezeption und ihr Einfluss im Laufe der Jahrhunderte analysiert werden.