Die Tribute von Panem als Dokumentarfilm ansehen

Diese Woche verwandelte sich die Welt, die die Dunkelheit des Gazastreifens erlebte, erneut in eine Arena der Hungerspiele. Die Menschenmassen, die beim Mord an Iryna Zarutska, die vor dem Krieg aus der Ukraine in die USA geflohen war, Hass gegen Schwarze schürten; die Rhetorik im schottischen Dundee, wo Nationalismus in Rassismus umgeschlagen wurde, indem ein 12-jähriges Mädchen mit „Braveheart“ verglichen wurde; der Angriff eines 16-Jährigen auf eine Polizeistation in Balçova, Izmir … Der Aufstand und die Brandstiftung der Generation Z in Nepal, der Sturz der Regierung in Frankreich, die Blockaden gegen die größte Oppositionspartei in der Türkei – all das lässt sich in einem einzigen Satz zusammenfassen: Alles, alles auf einmal, überall. Inmitten dieses Chaos fühlte es sich an, als würde ich mir „Die Tribute von Panem“ mit meinem Bruder, der ihn noch nicht kannte, noch einmal ansehen, als würde ich einen Dokumentarfilm sehen. Diese Filme, einst als „Jugenddystopien“ im Schatten der Öffentlichkeit verborgen, entfalten sich nun mit fast dokumentarischer Realität auf der Leinwand. Die Kluft zwischen der Pracht des Kapitols und dem Elend von Distrikt 12 wirkte weniger wie ferne Fiktion, sondern eher wie eine lebendige Zusammenfassung der aktuellen Nachrichtensendungen. Die Krisen und Katastrophen, die gleichzeitig auf der ganzen Welt ausbrechen, halten uns alle in Panems Arena gefangen. Die Frage ist: Wer sitzt im Publikum, wer ist der aktive Spieler und wer ist der NPC (Nicht-Spieler-Charakter)?

DER DUNDEE-VORFALL UND DIE BRAVEHEART-ANALYSE

Der Vorfall in Dundee und ähnliche Fälle zeigen, wie die Grenzen zwischen „berechtigter Reaktion“ und „Fehlinformation und Hetze“ verschwimmen. In den sozialen Medien verbreitete sich angeblich Filmmaterial, das mit dem Vorfall in der St. Ann Lane in Dundee in Verbindung steht und ein Mädchen mit Messern und Äxten zeigt. Parallel zu diesen Bildern wurden rasch Vorwürfe geteilt, das Mädchen und ihre Freundinnen würden von Personen belästigt und verfolgt, die – ohne jegliche Beweise – als „Migranten“ bezeichnet würden. Elon Musk, Eigentümer der Plattform X, wiederholte diese Vorwürfe und schrieb: „Welche Regierung verhaftet kleine Mädchen, die versuchen, sich zu verteidigen?“ Wie Caesar Flickerman, der Showrunner der Tribute von Panem, ergriff Musk das Mikrofon; im Rampenlicht verwandelte sich ein kleiner Zwischenfall in eine Zurschaustellung von Heldentum in der Arena. Das Publikum reagierte in den sozialen Medien und klapperte auf den Tastaturen wie der Applaus in der Arena. So wie Katniss in der Arena als „Spotttölpel“ symbolisiert wurde, gehörte auch der rechtsextreme Aktivist Tommy Robinson zu denen, die die Vorwürfe teilten. Millionen trugen dazu bei, den Vorfall in eine Heldengeschichte zu verwandeln, ein Epos, das fast an Braveheart erinnert. Das Mädchen wurde in Cartoons als „Braveheart“ dargestellt, und eine von ihrer Familie ins Leben gerufene Spendenaktion brachte durch die Wiederholung der Anschuldigungen 30.000 Pfund ein. In der Kampagne hieß es, das Mädchen „brauche unsere Hilfe, um sich gegen eine korrupte Justiz zu wehren, die Einwanderer für ihre Verbrechen verantwortlich macht, anstatt die Opfer zu verfolgen“. Die Polizei rief die Öffentlichkeit dazu auf, keine Fehlinformationen zu verbreiten oder über den Vorfall zu spekulieren. So wie Katniss‘ Dreiecksbeziehung vom PR-Team in „Die Tribute von Panem“ manipuliert wurde, wurde das wahre Ereignis durch Verzerrungen in den Medien und sozialen Medien neu verpackt. Hier konsumierte das Publikum die ihm präsentierte Geschichte, nicht die Wahrheit. Die aktiven Akteure waren diejenigen, die die Lynchkultur teilten, verzerrten und anheizten; die NPCs waren diejenigen, die unwissentlich im System verloren gingen.

KRIMINALISIERUNG VON KRISEN UND SCHMERZVERLAUF

Der Zarutska-Vorfall ist eine absolute Katastrophe! Erst diese Woche tauchten Aufnahmen des Mordes vom 22. August in den sozialen Medien auf und machten ihn zu einem globalen Spektakel. Die zahlreichen Vorstrafen des Mörders dienten den Demokraten als Beweis für den Zusammenbruch des Justizsystems, während soziale Spaltungen diese Gewalt rasch in einen Treibstoff für Rassenhass verwandelten. Der Moment, in dem die junge Frau, die aus der Ukraine in die USA geflohen war, ermordet wurde, wurde zu einer Quelle der Unterhaltung, angeheizt durch hasserfüllte Kommentare und virale Kettenreaktionen. So wie das Kapitol in „Die Tribute von Panem“ den Toten in der Arena applaudierte, wurden alle, die zusahen und in den sozialen Medien teilten, Teil desselben Mechanismus. Und wieder einmal wurde der Hass gegen Schwarze geschürt und gab rechtsextremen Weißen neuen Auftrieb. Und bei diesem Vorfall wurden einige zu aktiven Akteuren, die den Zorn anheizten, während andere still zusahen und zu Zuschauern wurden; viele waren unwissentlich in der Rolle von NPCs gefangen. Der Aufstand der Generation Z in Nepal begann mit jungen Menschen, die soziale Gerechtigkeit und Umweltschutz forderten. Obwohl diese Bewegung anfangs vielversprechend war und unterstützt werden konnte, gerieten die Ereignisse schnell außer Kontrolle und sind heute extrem kriminell, ja sogar gewalttätig. Die Verwischung der Forderungen führte zur Kriminalisierung der Bewegung. Soziale Medien dokumentierten und manipulierten diese Situation. Videos und Posts heroisierten die Aktionen der Jugendlichen oder machten sie zum Ziel von Gewalt. Wie die Distrikte in „Die Tribute von Panem“ äußern junge Menschen unterschiedliche Forderungen, werden aber letztlich in einem von Medien und Öffentlichkeit konstruierten Rahmen konsumiert.

DYSTOPIE IST KEIN GENRE, SONDERN EINE DIAGNOSE

Die Tribute von Panem-Reihe hat all dies schon vor Jahren vorhergesagt: Wenn Schmerz zur Unterhaltung wird, wird jeder zum Spieler, Zuschauer und NPC zugleich. Dystopie ist kein Genre, sondern der Name der soziopolitischen Realität, in der wir leben. Kritik sollte sich nicht nur auf filmische Techniken oder Erzählstrukturen konzentrieren; sie sollte sich darauf konzentrieren, wie das Publikum die Gegenwart erlebt, wie es gesellschaftliche Ereignisse „beobachtet“. Wir müssen einen Ausweg aus der Arena finden, sonst werden wir alle zu Requisiten auf dieser Bühne. Der erste Schritt besteht vielleicht darin, wie Byung-Chul Han betont, jede Reaktion und jeden Austausch nicht als automatische Performance, sondern als Raum der Wahrnehmung zu sehen. Innehalten; fragen: „Warum sehe ich das? Ist meine Reaktion wirklich meine oder bin ich Teil der Show?“ Nur dann können wir uns entscheiden, Subjekt der Realität zu sein, nicht der Geschichten, die uns aufgezwungen werden.