Le grand film ouvert au débat, « Los domingos », remporte la Coquille d'Or dans un palmarès très espagnol.

Ruiz de Azúa, qui s'est fait connaître grâce à Cinco Lobitos et a présenté l'année dernière la série Querer (Querer) hors compétition au festival, plonge le spectateur dans un microcosme familial, soulignant sa fragilité et évitant tout jugement. Dans son discours, il a déclaré aimer le cinéma car il lui apprend à regarder « depuis un autre point de vue » et à « essayer » de comprendre ce qui est « différent » pour lui. « Je ne pense pas qu'essayer de comprendre quelque chose signifie le valider ou le légitimer, mais je crois que nous vivons dans un monde où j'ai une certitude : il y a toujours des gens différents de nous. Et je pense que c'est pourquoi il est important que le cinéma soit un espace de rencontre, de réflexion et de débat. Vous m'avez redonné confiance en cet espace », a-t-il déclaré à propos d'un film qui sortira en salles le 24 octobre et qui a été un succès critique depuis sa projection lundi dernier.

Sundays est le troisième film espagnol à remporter un prix consécutif au Zinemaldia. Il y a deux ans, c'était O Corno , le premier film du réalisateur basque Jaione Camborda ; en 2024, c'était le film taurin Tardes de soledad du réalisateur catalan Albert Serra ; et aujourd'hui, Ruiz de Azúa est la deuxième réalisatrice basque à obtenir une telle reconnaissance dans son pays. Ce film a également remporté le prix Feroz du meilleur film du festival, décerné par l'Association espagnole des journalistes de cinéma (AICE), et le prix Irizar du cinéma basque.

Le film sur la vocation religieuse d'une jeune femme n'était pas le seul à dominer un palmarès à l'accent typiquement espagnol. José Luis Guerín est monté sur la scène du Kursaal pour remporter le Prix Spécial du Jury et le Prix de la Coopération Espagnole pour Historias del Buen Valle (Histoires de la Bonne Vallée) , un documentaire sur les habitants du modeste quartier barcelonais de Vallbona, qui a captivé le public par sa manière de capturer le quotidien d'une communauté multiculturelle devenue symbole de résistance. Le cinéaste catalan a rappelé avoir reçu ce prix pour la première fois il y a 25 ans pour En Construcción (En Construction) et a remercié le festival d'avoir accueilli « un film aussi artisanal ».

« Le documentaire est souvent traité avec condescendance, comme une forme de cinéma nécessaire mais quelque peu paresseuse, et sa qualité ou son intérêt est assimilé aux mérites de la cause qu'il défend. Il semble parfois avoir une connotation, celle d'un cinéma exemplaire, qui me rebute quelque peu », a déclaré Guerín, qui a remercié le Festival de San Sebastián d'avoir autorisé la diffusion de ces films en soutien à la Palestine, une démarche qui, comme il l'a rappelé, n'a pas été abandonnée par la direction du Festival de Cannes.

Los Tigres , le thriller sur deux frères plongeurs réalisé par Alberto Rodríguez, a remporté le prix de la meilleure photographie pour Pau Esteve. L'acteur basque José Ramón Soroiz a quant à lui remporté le prix de la meilleure interprétation pour son rôle d'un septuagénaire homosexuel contraint de renouer avec le placard après son entrée dans une maison de retraite de Maspalomas , réalisé par José Mari Goenaga et Aitor Arregi. « C'est ce que j'aime le moins, mais je tiens à remercier tout le monde pour tout ce qui m'arrive avec ce film. Travailler avec cette équipe a été formidable, même si j'avais un peu peur au début. Je me suis dit que je ne pouvais pas faire marche arrière », a déclaré l'acteur chevronné, qui fera sensation lors de la saison des récompenses. « Je suis originaire de Legorreta, et c'est une fierté pour moi », a-t-il conclu.

C'était un prix très attendu, qu'elle partage avec la Chinoise Xiaohong Zhao, qui joue son propre rôle dans « Her Heart Beats in Its Cage » , l'histoire vraie d'une femme qui a passé dix ans en prison pour avoir tué un mari violent et qui, à sa sortie, doit gérer une relation difficile avec son jeune fils. « C'était une véritable surprise. Je tiens à me remercier pour ce prix, pour toutes les épreuves que j'ai traversées. Je ne me suis jamais abandonnée. Je veux partager ce bonheur avec mon fils, qui est en Chine. Maman t'aime », a déclaré l'actrice, très émue, dans un long discours.

Dans la catégorie « Meilleur second rôle », l'actrice argentine Camila Plaate a été saluée pour son film « Belén » , réalisé par Dolores Fonzi. Dans cette histoire vraie de 2014, elle incarne une jeune femme qui se rend à l'hôpital public de Tucumán pour de vives douleurs abdominales, ignorant sa grossesse, et qui, quelques heures plus tard, est accusée d'avoir avorté. Elle passe plus de deux ans en prison jusqu'à ce qu'un avocat se charge de l'affaire et fasse d'elle une figure féministe.

Un film politique et social dont la première se déroule dans un contexte critique pour la production cinématographique argentine. « Ce film nous apporte mémoire, vérité et justice », a déclaré l'actrice, pleine d'émotion, qui a dédié le prix au Mouvement des femmes de Tucumán. « Le chant collectif est indéfectible. Cette histoire est le feu de tous. Vive les luttes des masses, et nous voulons être vivantes et libres ! Belén a gagné, et nous sommes toutes Belén. »

De son côté, le Belge Joachim Lafosse, accusé en 2024 de violences psychologiques et de pratiques toxiques sur ses plateaux de tournage par une douzaine de collaborateurs, a remporté la Coquille d'Argent du Meilleur Réalisateur pour Six Jours au Printemps , un drame familial sans conviction relatant les vacances inattendues et humiliantes sur la Côte d'Azur d'une femme noire et de ses enfants dans une villa de luxe appartenant à son ex-beau-père. Le récit a également remporté le prix du Meilleur Scénario. Lafosse avait déjà été primé en tant que réalisateur il y a dix ans pour Les Chevaliers Blancs (2015).

L'un des prix les plus émouvants de la cérémonie de clôture a été celui remis par le public à La Voix d'Hind . Le film de la réalisatrice tunisienne Kaouther Ben Hania, consacré à une fillette de six ans tuée lors d'une attaque de l'armée israélienne en janvier 2024, a profondément marqué le festival de Saint-Sébastien, tout comme il l'avait fait il y a quelques semaines à Venise. Il est bouleversant d'entendre les conversations de la petite fille avec les bénévoles du Croissant-Rouge qui tentaient de lui sauver la vie alors qu'elle était coincée dans une voiture, aux côtés des corps de ses proches. L'acteur Motaz Malhees a remercié le public pour ce prix, qui a permis d'écouter la voix de la petite fille, et l'a dédié à la famille d'Hind Rajab, « ceux qui porteront sa mémoire au milieu de cette douleur incommensurable », ainsi qu'aux bénévoles du Croissant-Rouge.

Vos cœurs ont également décidé d'élever la voix, refusant le silence. Hind, une petite fille coincée dans une voiture pendant des heures, entourée de rien, implore, implore de l'aide. Nous devons élever la voix car nous parlons d'une situation de dévastation et de génocide. Le conflit règne dans le monde. Puisse cette voix parcourir le monde et s'élever pour défendre la dignité et la liberté, qui sont bien plus que de simples mots. Merci beaucoup. Libérons la Palestine ! », a-t-elle déclaré sous les applaudissements du public.

Parmi les autres prix, le Prix du Public de la Ville de Saint-Sébastien du Meilleur Film Européen a été décerné au film français La Petite Amélie Poulain. Le prix a été décerné à Un Poète , du réalisateur colombien Simón Mesa, pour Horizontes Latinos. « C'est un film né de ma frustration envers le cinéma », a déclaré le réalisateur. Le prix RTVE pour Otra mirada a été décerné à Las corrientes , de la réalisatrice argentine Milagros Mumenthaler.