Berlin Art Week: 9 eventi imperdibili
Ogni anno a settembre, Berlino inaugura la nuova stagione artistica con l'arrivo della Berlin Art Week. Oltre 100 musei, collezioni, gallerie, spazi espositivi e persino una piccola fiera d'arte offrono un programma di festival variegato e quasi impossibile da ignorare. Ecco perché abbiamo raccolto alcune delle chicche per i prossimi giorni. Dal 10 al 14 settembre, il festival di cinque giorni, la controparte autunnale del Gallery Weekend di maggio, presenterà anche mostre speciali, performance, proiezioni cinematografiche e dibattiti in tutta la città. Buon divertimento!
L'artista dell'artista: Mark Leckey diventa hardcoreLa Julia Stoschek Foundation espone oltre 40 opere di Mark Leckey su tre piani. E questo è un motivo di grande entusiasmo. Leckey, nato in Gran Bretagna nel 1964, è senza dubbio uno degli artisti più importanti e influenti del nostro tempo, almeno a giudicare dagli artisti stessi. Fin dal suo iconico video "Fiorucci Made Me Hardcore" (1999) sulla cultura rave britannica, è stato anche uno dei più cool.
Le usanze e le rivolte inglesi, i segni del pop e la questione di classe: trasforma ripetutamente tutte queste forze sfrenate in qualcosa di delicato e dorato. Per la mostra "Enter Thru Medieval Wounds" presso la grande fondazione privata dell'imprenditrice e azionista di Brose Automotive Parts, Julia Stoschek, opere video della sua collezione sono combinate con opere più recenti. Leckey ha vinto il Turner Prize nel 2008; i suoi interessi si concentrano sull'iconografia medievale e sullo stato dell'arte nel mondo dell'immagine digitale. Combinando i due, si colloca ancora una volta all'avanguardia. (tf)
Fondazione Julia Stoschek. LeipzigerStr. 60
Come superarlo? Il fascismo globale all'HKWSi potrebbe sostenere che ultimamente alla Casa delle Culture del Mondo si sia parlato un po' troppo di "mostra E progetto di ricerca". Anche questa volta, non si tratta solo di presentare una bella mostra d'arte; si è anche svolta una seria "ricerca". Va bene, ok.
Perché d'altra parte, il tema è probabilmente uno dei più urgenti: il trionfo del fascismo globale, che sta prendendo forma con il tecnofuturismo e il capitalismo. E che, nel caso di Trump e altri, sta certamente anche copiando iconograficamente tutto, dal fascismo italiano all'Impero Romano. In "Global Facism", cinquanta artisti internazionali esplorano l'attuale rinascita del pensiero fascista. Utilizzando tutti i mezzi e i generi artistici. E, sì, anche attraverso la ricerca. (tf)
Casa delle Culture del Mondo (HKW). John-Foster-Dulles-Allee 10
Le foto di Gisela Getty: un viaggio consapevole nella morteGisela Getty ha una storia di vita turbolenta. Si potrebbe quasi pensare che la settantaseienne abbia vissuto tre vite fino ad oggi. E sono tutte permeate dallo spirito del movimento hippie del '68. Nel 1969, vinse l'Oberhausen Short Film Festival con un film sperimentale, poi incontrò il compagno di una vita in Rainer Langhans e sposò il figlio sedicenne di un miliardario americano, John Paul Getty III, che fu poi spettacolarmente rapito a Roma. Tra i suoi amici c'erano Dennis Hopper, Leonard Cohen, Bob Dylan e Federico Fellini.
Conosceva tutti coloro che volevano cambiare il mondo. Con la droga, la rivoluzione, la spiritualità e l'amore. Sua sorella gemella, Jutta Winkelmann, era sempre lì con lei. Morì nel 2017 e la fotografa Gisela Getty catturò il processo di morte molto speciale della sorella in immagini. Scioccanti. E allo stesso tempo molto belle. Un viaggio consapevole, senza antidolorifici né anestesia. E una mostra straordinaria. (tf)
Studio Ryan Mendoza. Streustrasse 89
Dripping Present: Giovani Maestri della Pittura FigurativaVolete ammirare tele contemporanee davvero belle? Semplicemente ammirare opere ben dipinte? Allora Berlino offre ottime opportunità per farlo in questi giorni. Issy Wood e Louis Fratino sono entrambi nati nel 1993 e hanno recentemente intrapreso carriere di pittori di successo.
Il Fratino, ispirato da Picasso, esporrà ora anche sculture alla Galerie Neu? Lo sconcertante surrealismo gotico di Issy Wood può certamente essere ammirato nell'elegante Padiglione Schinkel. Al CCA, il giovanissimo pittore Lukas Luzius Leichtle (titolo della mostra: "Intruder") esporrà immagini di parti del corpo umano, color carne, di una precisione inquietante. Il presente trasuda da tutte queste immagini. E alla Haus am Lützowplatz, Ruprecht von Kaufmann, che di recente ha dichiarato di aver avuto un dialogo immaginario molto intenso con Otto Dix sul suo mondo e sulla sua visione del mondo, esporrà le sue nuove opere. (tf)
Galerie Neu, Linienstraße 119, Mitte; Padiglione Schinkel , Oberwallstraße 32, Mitte; CCA Berlino – Centro per le Arti Contemporanee , Breitscheidplatz, City West; Haus am Lützowplatz , Lützowplatz 9, Tiergarten
Un concentrato di potere femminile al Neuer Berliner KunstvereinIl Neuer Berliner Kunstverein (nbk) ha in programma molte iniziative in questi giorni. Innanzitutto, una retrospettiva della grande regista Margarethe von Trotta, nata a Berlino nel 1942. Nel 1981, è stata la prima donna a ricevere il Leone d'Oro alla Mostra del Cinema di Venezia per il suo dramma "Die Bleierne Zeit", la cui storia era basata su quella delle sorelle Ensslin.
Numerosi estratti di film, così come alcune fotografie inedite, versioni di sceneggiature e pagine di diario, offrono uno spaccato della vita e dell'opera di von Trotta, che l'hanno resa una compagna costante della storia tedesca. In secondo luogo, l'artista linguistica e performativa Nora Turato ha concepito qualcosa di nuovo per la nbk: userà il suo corpo, ma in un modo completamente diverso dal solito. Si tratta di scrittura a mano. E come terza presenza, Patti Smith farà anche lei un'apparizione speciale, con un suo cartellone pubblicitario installato nello spazio urbano. (ir.)
Nuova associazione artistica di Berlino (nbk). Chausseestraße 128, 2nd/129
Sulla soglia tra arte e scienza: CrosslucidIl termine "arte ambientale" si è affermato nel panorama artistico tanto quanto "Land Art" o "Earth Art" prima di esso, come forma d'arte dedicata al rapporto tra arte e ambiente, spesso incorporando l'ambiente circostante nell'opera. Con il progetto digitale "The Way of Flowers", il collettivo artistico CROSSLUCID tenta una reinterpretazione radicale dell'arte ambientale: presso la galleria Office Impart, presenta piante ibride generative che potrebbero un giorno contribuire alla rigenerazione degli ecosistemi.
Gli organismi digitali imitano l'impatto ecologico continuo delle piante e ne dimostrano il processo di trasformazione permanente. Ed è emozionante come una trama di fantascienza: immaginari "custodi dei semi", identificati solo dalle iniziali, acquisiscono semi digitali che vengono registrati sulla blockchain e poi "coltivati" collettivamente attraverso reti e comunità intricate. L'acquisto di una "istantanea", un'entità vegetale ibrida, non solo contribuisce a progetti di biodiversità: la pianta digitale stessa risponde anche all'interazione, trasformandosi e incorporando nella sua morfologia tratti visivi di una coltivazione attenta e attenta. Questo crea un'opera d'arte unica e in continua evoluzione: un giardino di permacultura digitale che cresce e prospera in modo resiliente attraverso l'impegno ecologico comunitario. (ir.)
Galleria Ufficio Imp. Diretto da Johanna Neuschäffer e Anne Schwanz, Waldenserstr. 2–4, Moabita
Mischa Leinkauf mette in scena una “Notte sulla Terra” per il 2025"Night on Earth" è il titolo di un indimenticabile film del 1991 di Jim Jarmusch. In una notte, diversi protagonisti delle metropoli di Los Angeles, New York, Parigi, Roma e Helsinki vivono il viaggio in taxi più bizzarro della loro vita. L'artista berlinese Mischa Leinkauf, cresciuto a Berlino Est, ha ora creato una parafrasi altamente idiosincratica del classico film di Jarmusch: uno scenario multistrato che oscilla tra realtà urbana, ordine politico e immaginazione soggettiva.
La sua videoinstallazione riempie l'intero spazio della galleria, un collage di fotografie e immagini astratte, intervallate da documentazione e dettagli poetici. Sono tutte allegorie urbane che parlano di bellezza, abisso ed eccesso. E anche di sorveglianza e controllo costanti. Secondo l'artista, si tratta di "un'infrastruttura urbana sotterranea che diventa una superficie di proiezione per un controllo eccessivo collettivo: un'allegoria contemporanea della caverna che mette in discussione la fragilità della percezione e della realtà". La telecamera di Leinkauf si muove in un mondo intermedio che tenta di decostruire la realtà, persino di ripensarla. Come reazione alla perdita di controllo, alle richieste eccessive e al costante rumore digitale. (ir.)
Galleria Alexander Levy. Alt Moabit 110, 10559 Berlino. Allo stesso indirizzo , la Galerie Thomas Levy presenta la mostra "André Masson – La mémoire du monde"
Centro artistico Wilhelm-Hallen ReinickendorfPer questa quinta edizione dell'Art Week, il Padiglione 5 sarà un grande palcoscenico per sei mostre provenienti da 16 gallerie, tre collezioni d'arte private, due importanti istituzioni tedesche e una mostra curata da un ente indipendente, il tutto accompagnato da musica e performance per tutti e quattro i giorni dell'Art Week. In collaborazione con ACCEA, il Centro Armeno per l'Arte Sperimentale Contemporanea di Yerevan, la HK Art Gallery presenterà una mostra di giovani artisti armeni, mentre la galleria parigina Air de Paris, insieme a Peres Projects di Berlino, presenterà un'importante opera all'aperto di Dorothy Iannone.
Il duo di artisti austriaci Muntean/Rosenblum presenterà una mostra personale e la mostra appositamente curata "Fallow Ground", allestita dalla collezione privata Spaced Out (con Reservoir, Città del Capo, e PSM, Berlino): opere di 22 artisti provenienti dall'Africa meridionale. Per la prima volta, parteciperà anche una delle più importanti istituzioni tedesche odierne, la Kestner Gesellschaft di Hannover, con un progetto oscuramente umoristico del musicista Casey Spooner basato sulla sua candidatura alla presidenza degli Stati Uniti nel 2020. L'istituzione berlinese Fluentum, nel frattempo, presenterà una rassegna cinematografica con esempi tratti dalla sua impressionante collezione. Anche la Landesmuseum Berlinische Galerie tornerà con un cortometraggio dell'iraniana Yalda Afsah, residente a Berlino. Nata nel 1983, laureata presso l'UdK e pluripremiata regista (Locarno, New York, Winterthur), si è fatta conoscere per le sue immagini avvincenti sul rapporto tra esseri umani e animali e sul confine labile tra affetto e sottomissione. (ir.)
Wilhelm-Hallen, padiglione 5. Reinickendorf, Kopenhagener Straße 60–68
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