Un altro piacere è possibile al CAN Art Ibiza

Un'Ibiza al collasso... E non siamo nemmeno a luglio. Comunque, è così che vanno le cose di questi tempi: gentrificazione globale. L'Ibiza Art Week inizia con l'inaugurazione di CAN Art Ibiza, la fiera fondata da Sergio Sancho quattro anni fa e accolta con grande entusiasmo dal Consell (governo regionale spagnolo) e dagli attori culturali dell'isola.

Sancho ha fondato Urvanity, una delle fiere madrilene parallele ad ARCO, riflettendo sul tipo di pittura – qui la pittura regna sovrana, non c'è nemmeno un video e solo uno site-specific – che vorrebbe vedere in una fiera. Ha avuto successo e sta replicando la formula al CAN, diremmo adattando l'offerta ai gusti presunti del collezionista straniero, principalmente tedesco come abbiamo sottolineato un paio di settimane fa a proposito della Palma Art Week, affidandosi a un curatore che ha già lavorato per la fiera per diverse edizioni, il croato Sasa Bogogev.

La verità è che gli stereotipi sul macro-turismo dei club non sono del tutto esagerati e la scena culturale di Ibiza era quasi inesistente: qui si trova il Museo d'Arte Contemporanea di Ibiza che, in concomitanza con la Settimana dell'Arte, ha programmato una retrospettiva di Barceló, certamente non troppo originale, anche se la selezione di ceramiche e dipinti degli anni Novanta è buona, una manciata di gallerie e un'altra manciata di artisti che vivono qui in silenzio e discrezione ed espongono all'aperto.

CAN Ibiza ha quindi ricevuto un sostegno immediato da istituzioni e aziende e, quattro anni dopo, è già al centro di un nuovo circuito culturale: la stragrande maggioranza delle gallerie partecipanti è straniera e collezionisti da tutto il mondo arrivano sull'isola, approfittando dell'opportunità di visitare la regina delle fiere di Basilea. Insomma, un successo clamoroso per Sergio Sancho.

La fiera… Diciamo che una possibile interpretazione è che il tono sia dato dallo stand Veta , aperto e situato proprio di fronte all’ingresso, composto da una eterogenea collezione di quadri stridenti, colorati e densi – Santiago Ydáñez, Matías Sánchez … – in cui compaiono anche alcuni materiali luccicanti e, al centro dello spazio, una coppia di sculture di Julio Galindo formate da vasi di ceramica decorati con immagini banali appoggiati su scatole adornate con loghi banali.

Non che la fiera sia caotica e colorata – e banale – ci sono stand elegantissimi; ma c'è una possibile – e inquietante – penetrazione di un neo-kitsch che ricorda quello che abbiamo visto qualche giorno fa nelle nuove gallerie tedesche a Palma. Non è dominante, ma c'è. La verità è che tutto questo risponde al gusto del curatore, che lavora con una selezione di artisti piuttosto che con le gallerie. Concentrarsi sulla pittura, soprattutto quella figurativa, è rischioso di questi tempi: il caos iconico è totale, c'è una corruzione perfettamente simile a quella dell'intelligenza artificiale, frutto di una consanguineità frenetica. Qualcosa di tutto questo è nell'aria.

Can Ibiza è una fiera completa, che offre anche opzioni convenienti, con trenta gallerie partecipanti e quattro studi di design quest'anno. Include anche il relativo programma Off, con artisti ibizenchi, un evento di arte pubblica e varie mostre in gallerie e centri d'arte.

Tra gli artisti che espongono nelle trenta gallerie partecipanti, Bogogev ne ha segnalati anche dodici, un elenco che comprende diversi spagnoli e con il quale non si oppone: Teresa Lanceta (alla cui opera tessile 1MiraMadrid ha dedicato il suo stand, di gran lunga il migliore della fiera), Laia García ( all'Herrero de Tejada di Madrid), José Lerma, Edu Carrillo (alla Veta) e Kevin Bray (alla Future Gallery di Berlino, artista che combina immagini digitali e cornici kitsch).

E ancora Aiste Stancikaite, Gori Mora (della galleria Pelaires ), lo scultore Shuyi Cao (del Gathering di Londra, che assembla biomateriali), Hunter Amost, Andrei Pokrovskii, Charlie De Voet (della galleria Barbé di Gand, che accumula smalti fino a ottenere una pittura quasi scultorea) e gli artisti della galleria indonesiana Sun Contemporary (Bali), che lavorano con i biomateriali.

Tra gli spazi, segnaliamo Valerius (Lussemburgo), dedicato all'opera tessile di Delphine Dénéréaz; La Bibi + Reus (Palma), che porta Bel Fullanai e Grip Face; Sorondo Projects, da Barcellona, ​​con uno stand dedicato ai disegni erotici di Víctor González e ai dipinti di Miranda Makaroff; e Kant Gallery (Copenaghen), che espone i dipinti di Hans Van der Ham.

E Rafael Pérez Hernando (Madrid), che ha abbracciato la pittura sottile di Din Matamoro; la Galleria Tönnheim, che ha aperto una sede a Madrid in quella che un tempo era la Galería Nueva Carabanchel, con due artisti di grande talento, John Robinson e Cristóbal Ochoa; e la Galleria 532, con sedi a New York e Basilea. Tutte con luce naturale. Un piacere distinto sull'isola del piacere di massa.