La mostra presenta un resoconto intimo della vita palestinese al di là della violenza.

La mostra presenta un resoconto intimo della vita palestinese al di là della violenza.
Il Círculo de Bellas Artes di Madrid esporrà 120 fotografie conservate in un museo digitale, un mezzo al sicuro dalle bombe.
▲ Omar Danah al suo chiosco a Gerusalemme, 1996; palestinesi in fuga dal blocco stradale imposto dall'esercito israeliano a Gaza durante la Seconda Intifada, 2003; residenti del campo profughi di Jenin, 2002; pescatori che preparano le reti per la giornata nella Striscia di Gaza, 1987; e l'attivista Layla Tarazi con diversi amici, anni '50. Foto: The Omar Da'nah Collection / The Joss Dray Collection / Layla Tarazi Collection
Armando G. Tejeda
Corrispondente
Quotidiano La Jornada, martedì 7 ottobre 2025, p. 3
Madrid. Per una settimana, il Círculo de Bellas Artes di Madrid esporrà parte della collezione dell'Archivio Digitale del Museo Palestinese, un progetto nato per salvaguardare la memoria storica e fotografica di questo popolo in un formato immateriale, al sicuro dai continui bombardamenti dell'esercito israeliano.
Una selezione di 120 immagini della vita quotidiana palestinese è esposta al centro culturale di Madrid, per denunciare l'espulsione di centinaia di migliaia di persone dalla loro terra e il genocidio e la pulizia etnica che Israele sta perpetrando da due anni.
Pablo Llorca, curatore della mostra, ha spiegato a La Jornada che "uno dei motivi per cui abbiamo esposto queste immagini è quello di mostrare qualcosa di più su questo popolo in resistenza permanente, al di là della guerra e delle sue drammatiche conseguenze, e dei bombardamenti che ha subito per così tanti decenni. Vogliamo denunciare che in Palestina non si sta perpetrando solo un genocidio umano, ma anche un genocidio culturale, con cui si vuole sradicare la memoria e la storia di un popolo" di grande ricchezza culturale.
La mostra inizia nel 1948, l'anno della Nakba, quando 700.000 palestinesi furono espulsi dalla loro terra, e prosegue fino al 2022, poco prima dei bombardamenti, soprattutto perché da quando Israele ha lanciato il suo piano per distruggere Gaza, è stato praticamente impossibile recuperare questo tipo di fotografie.
Le immagini coprono temi diversi e sono altrettanto variegate nella tecnica e nello stile, come si addice a una raccolta di fonti sfaccettate, dove pochissimi autori sono professionisti e la maggior parte proviene da archivi di famiglie o individui anonimi. Questo spiega anche la loro enorme ricchezza, poiché raffigurano la vita quotidiana di un popolo in resistenza e testimonianze di ciò che questa regione ha sofferto negli ultimi anni. Il titolo della mostra – e del libro che la accompagna – prende il nome da una poesia dello scrittore palestinese Refaat Alareer, che recita: "Se devo morire / tu devi vivere / per raccontare la mia storia". Questa poesia riassume l'obiettivo del progetto: "offrire un resoconto intimo e diretto della vita palestinese al di là delle immagini di violenza e orrore che spesso appaiono sui media internazionali", ha spiegato Llorca.
L'archivio digitale del Palestine Museum raccoglie circa 20.000 immagini donate da famiglie che, fin da prima del 1900, hanno fotografato cerimonie, celebrazioni, studi, spettacoli e scene di vita quotidiana.
Queste immagini costituiscono una testimonianza essenziale per preservare una memoria collettiva spesso minacciata dalla distruzione di documenti, edifici e vite.
In concomitanza con la mostra, verrà pubblicato un libro con lo stesso titolo, che raccoglie contributi di professori e artisti interessati alla Palestina, tra cui Son Dunia El Habib, El Roto, Javier Codesal, Jorge Gimeno, Joss Dray, Juan José Millás, Luz Gómez, Manuel Olveira e Nasser Rabah.
La fiera universitaria di Chapingo offre un ampio campione della cultura rurale
L'evento accoglierà i visitatori fino al 12 ottobre.
Javier Salinas Cesáreo
Corrispondente
Quotidiano La Jornada, martedì 7 ottobre 2025, p. 4
Texcoco, Messico, orecchini in fibra di cactus, marzapane di mais blu e rosso, artigianato in legno e ottone, indumenti in lana e coperte, caffè e cioccolato autoctoni, nonché un'ampia varietà di alimenti provenienti da vari stati del paese, sono alcuni dei prodotti offerti alla 30ª Fiera Nazionale della Cultura Rurale (FNCR), tenutasi presso l'Università Autonoma di Chapingo (UACh), alla quale partecipano 800 artigiani e che comprende 118 attività artistiche e 205 comunità indigene rappresentate.
La 39a Fiera del libro di Chapingo si terrà contemporaneamente; entrambe le fiere dureranno fino al 12 ottobre.
Dallo scorso fine settimana, migliaia di visitatori si sono riversati alla fiera per visitare i padiglioni artigianali, zootecnici, gastronomici, imprenditoriali e istituzionali, nonché quelli dedicati a Veracruz, San Luis Potosí e Hidalgo e ai popoli indigeni Totonac, Xi'úi (Pame) e Tepehua.
La fiera offre cappelli e cesti di paglia; oggetti artigianali in foglie di mais; argenteria di Taxco; sandali di cuoio; mobili in legno intagliato; oggetti artigianali in bule di Morelos; maschere in legno di equiseto di Sinaloa; cuexcomates di Chalcatzingo, Morelos; gelato al tonno e cajetas di Guanajuato; jorongos di Tlaxcala; telai e indumenti di Oaxaca; figure di argilla di Texcoco; prodotti a base di miele dello Yucatán; figure di pietra di Puebla; orchidee di Chapingo; prodotti xoconostle dello Stato del Messico; caffè di Puebla; prodotti a base di arachidi di Puebla; datteri di Mexicali e un'ampia varietà di formaggi.
Inoltre, i visitatori possono ammirare campioni di semi di mais autoctoni, ortaggi esposti e bestiame, come esempi della diversità produttiva del Paese.
Il Centro accademico regionale Huatusco dell'università partecipa alla fiera, presentando la sua banca del germoplasma di caffè, macadamia e chayote; una presentazione del lavoro di consulenza per i produttori di caffè; presentazioni sul potenziale delle piantagioni di caffè per la mitigazione dei cambiamenti climatici; e sessioni di degustazione di bevande speciali e da barista.
Ángel Garduño García, rettore dell'Università di Chapingo, ha ricordato che la fiera è nata nel 1994 come vetrina culturale e si è concretizzata l'anno successivo con l'aggiunta delle associazioni studentesche degli stati. Ha sottolineato che quest'anno si prevedono oltre 200.000 visitatori.
Ha affermato che sono rappresentate 33 culture, insieme ad attività artistiche che rivelano un mosaico che unisce espressioni tradizionali, come la danza del cervo, la musica huapanguera e le compagnie di carnevale, con eventi contemporanei, tra cui corsi di hip-hop, sessioni di disegno digitale e spettacoli di danza contemporanea.
L'ingresso alla FNCR costa 60 pesos per il pubblico generico e 30 pesos per le persone con disabilità e gli anziani, dalle 9:00 alle 22:00.
Nel frattempo, la fiera del libro ospita 60 stand per la vendita di titoli di editori commerciali, universitari e alternativi, e il Costa Rica è il paese ospite.
Offre 31 rappresentazioni teatrali, 22 conferenze, 14 produzioni artistiche, sei proiezioni di documentari, un recital in lingue indigene e 33 laboratori, oltre ad attività per bambini.
31 Minutes prende in giro le politiche di Trump nella sua presentazione del Tiny Desk Concert

▲ Screenshot della presentazione dei personaggi della serie cilena sul canale YouTube ufficiale dell'emittente pubblica americana NPR
Alejandro Mendoza
Quotidiano La Jornada, martedì 7 ottobre 2025, p. 4
La fortunata serie di marionette cilena 31 Minutos è stata acclamata per la sua interpretazione nel Tiny Desk Concert, un rinomato format musicale prodotto dalla National Public Radio (NPR) negli Stati Uniti.
"Sono Tulio Triviño e questa è la prima volta che vengo a Washington per 31 Minutes, che è esattamente il momento in cui scadono i nostri visti di lavoro", ha esordito il conduttore televisivo fantoccio, alludendo alle attuali politiche sull'immigrazione imposte dal presidente Donald Trump.
Con il loro caratteristico umorismo e lo stile irriverente, Tulio Triviño, Juan Carlos Bodoque, Juanín Juan Harry e compagnia hanno portato sul palco uno spettacolo nostalgico ed energico, eseguendo alcune delle canzoni più iconiche del programma che ha plasmato un'intera generazione in America Latina.
Il progetto, creato nel 2003 da Álvaro Díaz e Pedro Peirano, ha trasceso gli schermi televisivi per diventare un fenomeno culturale che ha unito satira, musica e critica sociale attraverso personaggi accattivanti che ora sono arrivati nella capitale degli Stati Uniti.
Proprio il 1° maggio, Donald Trump ha firmato un ordine esecutivo a Washington per tagliare i finanziamenti federali ai media pubblici (NPR e Public Broadcasting Service) per "risanare" le finanze pubbliche del Paese, che lui considera "un covo di gente di sinistra".
Entro 13 ore dalla sua pubblicazione sul canale YouTube ufficiale di NPR Music ( https://goo.su/JLEZ8 ), 31-Minute Tiny Desk aveva già accumulato oltre 1,5 milioni di visualizzazioni.
Chiude la National Gallery of Art di Washington

▲ Foto AFP
Quotidiano La Jornada, martedì 7 ottobre 2025, p. 4
Un cartello con la scritta "Chiuso" è visibile all'esterno del giardino delle sculture della National Gallery of Art, nel cuore di Washington. La decisione è stata presa ieri, mentre il governo entrava nella seconda settimana di chiusura delle attività, una paralisi di bilancio che si verifica negli Stati Uniti quando il Congresso non riesce ad approvare i fondi necessari per mantenere operativi i servizi federali. La galleria e altre istituzioni hanno continuato a operare per alcuni giorni, utilizzando i fondi rimanenti. Tuttavia, queste riserve hanno permesso alla galleria di aprire solo per pochi giorni, quindi all'inizio di questo mese, a causa della mancanza di nuovi finanziamenti, l'amministrazione ha dovuto sospendere tutte le attività pubbliche. La chiusura è un obbligo legale che vieta a qualsiasi ente pubblico di spendere fondi senza autorizzazione di bilancio.
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