'Sirat': Spanjaard Oliver Laxe streeft naar de Gouden Palm op een woestijnrave

In tegenstelling tot gevaren bevinden families zich op plekken waar je ze het minst verwacht. Sirat , de nieuwste film van Oliver Laxe , die voor het eerst meedoet aan de officiële selectie van het filmfestival van Cannes , gaat over onwaarschijnlijke gezinnen, gebroken gezinnen, verlamde gezinnen en geïmproviseerde gezinnen. Sirat begint met een vader ( Sergi López ) die op zoek gaat naar zijn vermiste dochter, wat hem naar een rave in de Marokkaanse woestijn leidt. De angstige blik van de man verraadt dat hij in een omgeving vol trancemuziek en acid niet echt tot de mogelijkheden behoort. De vastberaden blik van de man verraadt dat hij onvermoeibaar is in zijn missie. Hij wordt vergezeld door zijn zoon ( Bruno Núñez ) en zijn hond. Het gezin is in een minibusje gepakt om de woestijn te trotseren, een plek vol onzekerheid.

Wanneer het Marokkaanse leger het feest opbreekt, besluit de vader een klein groepje ravers te volgen die op weg zijn naar een ander feest aan de andere kant van Marokko, waar misschien hun dochter is. Aan de andere kant van een bijna mythisch Marokko, waar het bijna onwerkelijke landschap als een limbo heerst en het lot bepaalt van degenen die het doorkruisen. Sirat betekent in het Arabisch de brug over de hel die alle mensen op de Dag des Oordeels moeten oversteken. Dat wil zeggen, een soort via crucis om verlichting en kennis te bereiken. Net als in een parabel, net als in een film – want wat is cinema anders dan een parabel? – helpt de reis door de woestijn de hoofdpersoon een staat van bewustzijn te bereiken die alleen bereikt kan worden door geloof, drugs of trauma.

De carrière van Oliver Laxe , geboren in Parijs, opgegroeid in Galicië en nauw verbonden met het landschap van de Maghreb, ontwikkelde zich onder de bescherming van Cannes , dat zijn debuutfilm Todos vos sodes capitáns (2010) selecteerde voor de Week van de Kritiek, waar hij de Fipresci-prijs won. Zes jaar later won hij de sectie met Mimosas , zijn tweede speelfilm, eveneens opgenomen in Noord-Afrika. En in 2019 won ze met O que arde , een familiedrama dat zich afspeelt in het landelijke Galicië, de Juryprijs in de sectie Un Certain Regard en werd ze genomineerd voor vier Goya's , waaronder Beste Cinematografie voor Mauro Herce en Beste Nieuwe Actrice voor Benedicta Sánchez.

Sirat is een film die zich eveneens in een limbo bevindt tussen het fysieke en het spirituele , tussen het transcendente en het alledaagse, tussen zweet en stof. De handen van Laxe en Herce zorgen ervoor dat het beeld via een synesthetische refractie het scherm overstijgt, waarbij het woestijnzand aan de keel en de longen blijft plakken. De directeur slaagt erin om zelfs uit levenloze voorwerpen de ziel naar boven te halen , door ze om te vormen tot amuletten die allerlei geluk kunnen oproepen.

En het is in de eerste scène waarin een groep arbeiders een muur van luidsprekers opstelt, klaar om een ​​straal geluid richting het kale land te sturen als er een oproep wordt gedaan. En de basgolven van de elektronische muziek, ritmisch en repetitief als een litanie, brengen de gelovigen samen, op de rand van extase , in totale verbondenheid met elkaar, met zichzelf en met de aarde. En tegelijkertijd totaal losgekoppeld van zichzelf.

En het is op deze grens van antithetica dat deze grensfilm zich beweegt. Een bont gezelschap van ontheemden ( Stefania Gadda, Jade Oukid, Richard Bellamy, Tonin Janvier) leidt deze pelgrimstocht naar het onbekende, door rivieren, ravijnen, een land van armoede en met het leger op de hielen. En de woestijn , in zijn grootste uitgestrektheid, is onverbiddelijk, als de grote vuurproef.

Vader en zoon, die tot de verdwijning van het meisje in een volkomen normale omgeving leefden, zijn nu afhankelijk van een groep deserteurs uit het systeem die, net als in caravanwesterns , hun El Dorado zoeken in de grootste rave ooit georganiseerd . Ze laten allemaal zien dat emotionele wonden uiteindelijk een fysieke tegenhanger hebben. Dat kunnen tatoeages, littekens of letterlijke wonden zijn. Na aanvankelijk wantrouwen beginnen vader en zoon zich te integreren in de nomadenstam die hen verwelkomt. Ze moeten met hem leren delen, met minder leven en uiteindelijk zullen ze met hem deel uitmaken van dit overgangsritueel. Omdat een van de personages aan de vader uitlegt dat rave niet alleen een recreatieve functie heeft, maar dat drugs en vibraties ervoor zorgen dat men een staat van bewustzijn kan bereiken die het menselijk oog te boven gaat . Laxe brengt deze spirituele beschouwing meesterlijk terug naar de realiteit: op de meest gewelddadige manier.

Op deze brug van tegenstellingen balanceert Sirat tussen beschouwing en horror. Want alleen als je niets te verliezen hebt, bereik je het stadium van totale autonomie; een reis die openstaat voor alle mogelijkheden van de wereld. En de film zelf beweegt zich tussen pure auteurscinema en tot in de kern verfijnde Mad Max . Laxe zou een plek kunnen veroveren op een festival dat op dit moment moeite heeft om het niveau van lovende kritieken en impact te bereiken dat het de afgelopen jaren heeft gekend. Met onder meer Lynne Ramsay, de Dardennes, Kelly Reichardt, Julia Ducounau, Wes Anderson, Ari Aster en Richard Linklater in de hoofdpersonen.

Sirat, die vanaf 6 juni in de bioscoop draait, is de eerste van twee Spaanse films die meedingen naar de Gouden Palm op het 78ste filmfestival van Cannes. De andere is Romería van Carla Simón, die haar debuut maakt op het festival nadat ze met Alcarrás de Gouden Beer op de Berlinale won. Guillermo García López neemt deel aan de Week van de Criticasters met City Without a Dream.