BIENALSUR in Mar del Plata: Wat als de vogels zouden stoppen met zingen?

Deze mobiele telefoon gaat kapot als ik hem niet meer nodig heb, want dan kan ik een betere kopen. Net zoals de soorten die zich in de evolutie niet aanpasten en uitstierven, maakten ze plaats voor de sterkste.

Vooruitgang, een typisch moderniteitsideaal, wordt in twijfel getrokken in Fragmenting Obsolescence. Silent Spring , de groepstentoonstelling ter gelegenheid van de komst van BIENALSUR 2025 in het MAR Museum in Mar del Plata. En vogels, de wezens die de prehistorie met het heden verbinden, zijn de gidsen die problemen en metaforen voor verschillende perspectieven aankaarten .

De Stille Lente uit de titel, geïnspireerd op een boek van Rachel Carson uit 1962, verwees naar de voorspelling van de Amerikaanse onderzoeker over het toenemende gebruik van pesticiden: de vogels zingen niet meer . De realiteit overtrof haar verbeelding en kunstenaars zijn meer dan ooit gegrepen door deze zorgen. Sinds de vorige editie van de Biënnale is het aantal werken dat deze zorgen aankaart, zowel in aantal als in perspectief, toegenomen.

Silent Spring is de eerste in een reeks tentoonstellingen onder de noemer Fragmenting Obsolescence . "Het brengt het werk samen van een groep kunstenaars die werken met hedendaagse beelden die verbonden zijn met de politieke, sociale en ecologische sfeer, en die het idee van veroudering – dat dingen of materie vergaan – uitdagen", aldus curator Clarisa Appendino voorafgaand aan de opening op een ijskoude zaterdagmiddag.

De tentoonstelling beslaat de lobby van het MAR Museum en een volledige zaal met werk van tien lokale en internationale kunstenaars , waarbij onverwachte kruispunten en toevalligheden naar voren komen. "Ze delen een politieke visie over hoe we denken over verbindingen met het externe, de perceptie van materialiteit waarbij de als productief opgevatte vervaldatum opnieuw moet worden bekeken", voegt de curator toe.

Enkele minuten later werd de tentoonstelling geopend toen BIENALSUR terugkeerde naar Km 383, het startschot voor zijn transnationale tournee die tegen het einde van het jaar meer dan 70 steden op vijf continenten zal aandoen. "Als u dacht dat we gek waren, dan heeft u gelijk", grapte Aníbal Jozami , algemeen directeur van BIENALSUR, vergezeld door Diana Wechsler , artistiek directeur van de Biënnale en Appendino.

Zij werden ontvangen door de directeur van het MAR Museum, Ezequiel Pérez Sáenz , en de provinciale ondersecretaris van Cultuur, Victoria Onetto , die de deelname van het Enrique Udaondo Provincial Museum Complex in Luján aan deze vijfde editie benadrukte.

"Ondanks de dystopische situaties en manieren van leven die steeds terugkeren, gaven verschillende locaties aan dat ze een standpunt wilden innemen voor de dingen waar het leven de moeite waard voor is, een trend die mij veel hoop geeft", vertelde Diana Wechsler aan Clarín .

Een monumentale installatie van Fernando Docampo , een kunstenaar uit Mar del Plata die als kind naar Australië emigreerde, opent de tentoonstelling. Reusachtige teksten, gemaakt van kleurrijk textiel, hangen aan het plafond van het gebouw en gebruiken hun eigen alfabet; alles verwijst naar de schoolomgeving. En het komt voort uit het onderzoek van de kunstenaar naar de constructie van een natie aan de hand van de waarden die in de klas worden onderwezen en de inclusie van buitenlandse soorten. Net zoals Sarmiento deed toen hij mussen uit Londen en eucalyptusbomen promootte om de Pampasvlakte "compleet" te maken.

Een groot schilderij van Juan Reos verwelkomt bezoekers in de galerie. Met een 19e-eeuwse naturalistische toon portretteert Nationaal Vogelconcert nr. 9 een orkest van nationale vogels in één scène. "Ik noem het een federale utopische fantasie, een samenkomst van verschillende wezens die in harmonie zingen", vertelde de kunstenaar aan Clarín . De scène speelt zich af op de pampa's, het centrum van het denkbeeldige land.

Als je de details ervan observeert, neem je het geluidslandschap waar dat opgebouwd uit het getjilp van vogels, oude voorwerpen zoals elektronische apparaten en de roep van de slijper, om te reflecteren op de wijze waarop wij geluiden onthouden.

Overvliegen als kijkoptie heeft een keerzijde, omdat het de satellietbeelden en de zwarte gaten op Google Maps wil controleren. Florencia Levy 's werk, satellietbeelden van mijnbouwlocaties voor zeldzame aardmetalen in Zuid-Mongolië, waar tekenen van verwoesting te zien zijn, wordt vanuit datzelfde perspectief bekeken: de video is vanaf de grond gemaakt.

Hij deelt zijn visie op Jesu Antuña 's werk aan de plannen van de meest recente particuliere woningbouwprojecten, met hun belofte van ontworpen natuur . De kronkelende vormen, gepresenteerd in levendige kleuren, benadrukken in El salto de las ranas hun ongebreidelde kunstmatigheid.

Strange Forces , een ander werk van de kunstenaar met een meer poëtisch profiel, extraheert en versterkt de vogels die in deze architectonische weergaven voorkomen: het resultaat zijn wezens die op geen enkele soort lijken , en hij test ze door middel van brieven aan 'onderzoekers' uit andere disciplines via een briefwisseling.

In het midden van de ruimte domineert en breidt de installatie van de in São Paulo geboren kunstenaar André Komatsu , speciaal ontworpen voor BIENALSUR, zich uit. Deze onstabiele structuur, gebouwd met steigers, verbindt objecten met kettingen en manifesteert een evenwicht van symbolische kracht.

Werkhandschoenen versus potloden, schaakborden, hamers, gedrukte kranten, machetes en een exemplaar van Michel Foucaults Microfysica van de Macht . Een contrast tussen materialen en macht.

"Sinds de pandemie worden we gezien als binaire wezens, wat mij een controleplan lijkt om te voorkomen dat we kritisch worden, en daar probeer ik tegen te vechten", vertelde André Komatsu, die deelneemt aan kunst- en activistische collectieven in Brazilië, aan Clarín . Bijvoorbeeld de Reocupa Gallery , gevestigd in een gekraakt pand in São Paulo.

Lamb of God , een video-installatie van de Spanjaard Max de Esteban die verontrustende beelden gebruikt om de gevolgen van genetische mutaties te analyseren. Ook de vogeltekeningen van Sandra Guascone , de chromatische poëzie van Márcio Vilela en een andere serie van Juan Reos, met wolkenvormen die een gecodeerde boodschap lijken te verbergen.

Met behulp van 3 kubieke meter zand uit Mar del Plata reconstrueerde Mariana de Matteis uit Rosario een verontrustend werk waarin objecten van diverse oorsprong uit een heuvel opduiken, van organisch afval tot elektronische apparaten en eenvoudige geometrische vormen die bijdragen aan de vreemdheid . "Het is een fragment van het gefossiliseerde landschap, een zwevende tijdelijkheid, een zoektocht om het moment te bestendigen", omschreef de kunstenaar haar installatie.

Van een afstandje lijkt het een hoop zand; als je goed kijkt, zie je objecten die opduiken of zinken, in een scène die verandert naarmate het zand opdroogt en meeuwen eroverheen vliegen. Van utopie naar dystopie.