Siedem najważniejszych faktów na temat targów sztuki Affair, gdzie można kupić dzieło sztuki za 300 dolarów.

Dzięki współpracy, federalnemu i dostępnemu podejściu, targi Affair powracają w tym roku z większą siłą i obecnością niż kiedykolwiek. Od jutra do niedzieli centrum Buenos Aires stanie się epicentrum sztuki współczesnej dzięki trzeciej edycji tego wydarzenia, w którym uczestniczy 30 galerii. – pomiędzy mieszkańcami i gośćmi – w historycznych Galerías Larreta.

W obliczu trudnej sytuacji gospodarczej Affair ponawia swoje zobowiązanie do przyciągania nowej publiczności i kolekcjonerów , prezentując prace uznanych i wschodzących artystów w cenach, które mają przeczyć przekonaniu, że sztuka jest zarezerwowana jedynie dla nielicznych.

Cechą wyróżniającą Affair jest nie tylko zdecentralizowana kuratorska atmosfera i inkluzywny charakter, ale także sposób, w jaki każda przestrzeń jest prezentowana jako wspólne doświadczenie dla projektów o podobnych poglądach. Bez hierarchii i stref VIP, z ofertą obejmującą ceramikę, fotografię, instalacje, grafikę i dzieła międzypokoleniowe, targi umacniają swoją tożsamość jako żywy, różnorodny i otwarty ekosystem artystyczny.

Poniżej, w siedmiu pytaniach i odpowiedziach, znajdziesz wszystko, co musisz wiedzieć, aby zrozumieć, dlaczego Affair stał się jednym z najciekawszych targów w argentyńskim kalendarzu kulturalnym.

Affair to targi sztuki współczesnej, które koncentrują się na formacie współpracy, horyzontalnej współpracy między galeriami oraz włączaniu projektów federalnych i międzynarodowych . Wystartowały w 2023 roku jako dostępna alternatywa dla tradycyjnych targów sztuki i szybko stały się miejscem spotkań dla wschodzących galerii, uznanych artystów i nowych kolekcjonerów. Trzecia edycja targów odbędzie się w dniach 28-31 sierpnia w Galerías Larreta, w sercu Buenos Aires, skąd można dotrzeć ulicami Florida i San Martín.

Trzecia edycja Affair odbędzie się w dniach 28-31 sierpnia , dzień przed otwarciem Arteby. Miejscem wystawy ponownie będzie Galerías Larreta, kultowy pasaż w centrum Buenos Aires, łączący tradycyjną architekturę z przestrzeniami wystawowymi. Ta centralna i łatwo dostępna lokalizacja podkreśla zaangażowanie Affair w przybliżanie sztuki współczesnej szerszej publiczności.

Affair 2025 gromadzi 30 galerii: 15 rezydentów, którzy są już częścią trzonu organizacyjnego , oraz 15 gości , wybranych bezpośrednio przez rezydentów na podstawie ich zainteresowań artystycznych, koncepcyjnych lub osobistych. Ten rozproszony model kuratorski generuje autentyczne powiązania i rzeczywistą współpracę między przestrzeniami. W przeciwieństwie do innych targów z wyraźnie zaznaczoną hierarchią, Affair promuje równość między projektami : nie ma stref dla wielkich mistrzów ani debiutujących artystów; wszyscy dzielą ten sam plan piętra.

Targi kładą nacisk na silną obecność na szczeblu federalnym i zasięg międzynarodowy . Wśród uczestniczących galerii znajdują się m.in. Sasha Dávila (Kordoba), Crudo (Rosario), TokonOMa (CABA), Tierra (Kordoba/CABA), a także galerie międzynarodowe, takie jak Judas (Valparaíso, Chile) i Galería del Paseo (Punta del Este, Urugwaj). Ponadto, konsolidowane są dwa udane projekty: „Mi primer Affair”, cyfrowy katalog dostępnych dzieł dla początkujących kolekcjonerów, oraz „Infancias”, przestrzeń z warsztatami i zajęciami dla dzieci.

Jednym z kluczowych atutów Affair jest chęć otwarcia rynku dla nowych nabywców . Według prezesa, Oli Martíneza, możliwe jest nabycie pierwszego dzieła sztuki za inwestycję od 300 do 600 dolarów , nawet płatną w pesos i kartą kredytową. Niektóre galerie, takie jak Vasari czy Sasha Dávila, oferują również prace uznanych artystów, których ceny sięgają 20 000 dolarów.

Targi mają na celu stworzenie nowej, bardziej dostępnej i zróżnicowanej sceny kolekcjonerskiej . W ubiegłym roku, z udziałem zaledwie 17 galerii, sprzedano prawie 120 prac. W tym roku, z dwukrotnie większą liczbą uczestników i bogatszą ofertą artystyczną, oczekiwania są wysokie, nawet w trudnej sytuacji gospodarczej.

Kuratorką tej edycji jest Florencia Battiti , która proponuje targi bez hierarchii, gdzie uznani i młodzi artyści dzielą przestrzeń bez rozróżnienia. Za całość produkcji odpowiada Verónica Santalla, a projekt przestrzenny opracowały Marina Christe i Heidi Jalkh . Carlos Gutiérrez, artysta i redaktor, został poproszony o opracowanie instalacji z perspektywy materialności i powiązań między dziełami.

To kuratorskie podejście ma na celu nie tylko prezentację dzieł, ale także całych projektów , prezentując idee, procesy i współpracę. Godnymi uwagi przykładami są przestrzeń Biura Projektu, w której Nicola Costantino spotyka się z artystami takimi jak Marcos López i Nora Iniesta, czy projekt Crudo we współpracy z Galería Rubbers, gdzie prace Berniego będą współistnieć z pracami artystów będących w połowie kariery, takich jak Nicole Mazza i Hernán Camoletto.

Różnorodność wystawy Affair jest jej znakiem rozpoznawczym . Prezentowane będą dzieła sztuki dźwięku, ceramiki, grafiki, instalacje i fotografia, a także inne dyscypliny. Przenikanie się gatunków, pokoleń i terytoriów jest celowe. Prezentowane prace obejmują zarówno serie historyczne, takie jak ceramika „ParDEs” Nicoli Costantino, jak i współczesne propozycje o feministycznym lub dysydenckim charakterze, takie jak te z chilijskiej galerii Judas.

Projekty nie są jedynie wystawami sprzedażowymi: wiele z nich ma na celu zaprezentowanie artystów, zainicjowanie dialogu i zakwestionowanie tradycyjnych metod wystawienniczych . To targi, które postrzegają sztukę nie jako produkt, ale jako wspólne doświadczenie.

Ponieważ oferuje realną i skuteczną alternatywę dla tradycyjnego modelu targów sztuki . Ponieważ opiera się na współpracy, horyzontalności i dostępie, a nie na konkurencji i wyłączności. I ponieważ otwiera drzwi do nowych odbiorców i kolekcjonerów na historycznie ograniczonym rynku.

W kraju o niewielkim rynku sztuki, gdzie dolary są zazwyczaj bardziej w bankach niż w obiegu, wystawa „Affair” pokazuje, że można sprzedawać, łączyć się i rozwijać z bardziej otwartej i kolektywnej perspektywy. Jest to, jak mówi jej kurator, prawdziwy „ekosystem afektywny”.