Zmarł Michael Madsen, ulubiony aktor Quentina Tarantino

Są aktorzy, których lepiej definiuje to, kim mogliby być, niż to, kim ostatecznie się stali, pomimo ich niemałych karier. Michael Madsen nie jest jednym z nich; jest bez wątpienia najlepszym przykładem ze wszystkich, wzorem, złotym standardem zmarnowanego talentu. Obsadzenie go w roli niegrzecznego pana Blonde'a, brutalnej i bezwzględnej postaci w filmie Wściekłe psy (1992), jego odmowa zagrania głównego bohatera Pulp Fiction (1994) — wolał pracować nad Wyattem Earpem, przygnębiającym westernem, który wyglądał jak porażka od pierwszej klatki — naznaczyły jego karierę na zawsze. Mówi się, że Quentin Tarantino był na niego nie tylko nieproporcjonalnie zły, gdy aktor odrzucił rolę, która ostatecznie trafiła w ręce Johna Travolty. I mówią, jak później udowodniono, że złość trwała aż do Kill Bill Vol. 1 (2003), film, który ich ponownie połączył w oczekiwaniu na najbardziej wyczekiwany ze wszystkich projektów, które nigdy nie zostały zrealizowane: Double V Vega (lepiej znany jako The Vega Brothers ), gdzie teraz, gdy zawarli pokój, Vic i Vincent Vega ponownie się spotkali, czyli postacie z Wściekłych psów Madsena i Pulp Fiction Travolty. „Gdybym nie odszedł, bracia Vega by nie istnieli. Byłby tylko jeden Vega i byłbym nim ja” – oświadczył w wywiadzie, jasno dając do zrozumienia, że ​​Michael Madsen mógł być, ale nie był.

Wiadomość o śmierci aktora w wieku 67 lat pojawiła się we wtorek. Nagle wszyscy Madsenowie zniknęli, zarówno ci, którzy byli, jak i ci, których nigdy nie było. Ciało aktora zostało znalezione przez policję w jego domu w Malibu, w hrabstwie Los Angeles, po wezwaniu służb ratunkowych. Departament szeryfa potwierdził, że nie podejrzewa się gwałtownej śmierci .

„Być może urodziłem się w złej epoce. Tęsknię za złotą erą filmów czarno-białych. Aktorzy tamtych czasów przekazywali prawdę, otwartość. Być może scenariusze były zbyt proste, ale typ antybohatera nie był podatny na dwuznaczności i myślę, że lepiej pasował do mojego stylu i sposobu gry” – powiedział jakiś czas temu The Guardian, gdy uporczywie pytano go o ograniczony wpływ jego niestrudzonej kariery, która obejmowała prawie 300 tytułów z niewielkimi i zapomnianymi występami w większości z nich.

W ciągu czterech dekad filmografii Madsen zyskał uznanie za role twardzieli, niemal zawsze bezlitosnych, o enigmatycznym wyglądzie i lekkiej tendencji do autoparodii. Wśród jego znanych tytułów jedno nazwisko wyróżnia się ponad wszystko jako strażnik jego największych marzeń: Quentin Tarantino. Dla niego pracował w dwóch wymienionych powyżej, a także w Nienawistnej ósemce (2015) i Pewnego razu... w Hollywood (2019) . Thelma i Louise (1991) , Donnie Brasco (1997), Uwolnić orkę (1993) i The Doors (1991) to inne produkcje, w których brał udział, zanim „pełzał” (jego własny wyraz) przez niezliczone filmy klasy B, w których w ten czy inny sposób grał postacie bardzo podobne do pana Blonde'a.

„Słuchaj, dzieciaku, nie będę ci kłamał, okej? Nie obchodzi mnie, co wiesz lub czego nie wiesz, ale i tak cię będę torturował. Nie po to, żeby wyciągnąć od ciebie informacje. Uważam, że torturowanie policjanta jest zabawne. Możesz mówić, co chcesz, bo ja już wszystko słyszałem. Możesz tylko modlić się o szybką śmierć, której nie dostaniesz”. Te wyreżyserowane kwestie były słyszane w „Wściekłych psach” i w ten czy inny sposób prześladowały go na każdym kroku.

Madsen rozpoczął karierę w Chicago pracując dla Johna Malkovicha, zanim zadebiutował na dużym ekranie w filmie science fiction WarGames (1983). Dziesięć lat później, w 1992 roku, Tarantino wkroczył w jego życie. Chciał roli pana Pinka, ponieważ był zafascynowany pracą z Harveyem Keitelem (Mr. White). Rola, którą później otrzymał Steven Buscemi, miała dzielić więcej scen ze swoim idolem. Od tego czasu Madsen zaczął gromadzić straty, więc oprócz Pulp Fiction odrzucił pracę nad takimi filmami jak LA Confidential (1997) i Natural Born Killers (1994) .

Wśród jego nadchodzących projektów jest aż 18 produkcji z jego nazwiskiem w napisach końcowych. Wszystkie te i tomik poezji zatytułowany Tears for My Father: Outlaw Thoughts and Poems. W poprzednim zbiorze poezji mężczyzna, który uważał, że noszenie makijażu do aktorstwa jest niemęskie, mężczyzna, który powiedział, że pracował tylko po to, aby utrzymać rodzinę po trzech małżeństwach, mężczyzna, który wzdrygał się za każdym razem, gdy jego twarz pojawiała się w jednym z filmów, których nienawidził, mężczyzna, który mógł być, ale nie był, pisze: „ Jestem zagubiony. Sam. I samobójczy. Chociaż raczej nie będę działał./Jestem trochę dziwakiem. Podziwiany przez innych dziwaków, ponieważ gram dziwaków”.