Czego nie można przegapić tej jesieni w operze, balecie i muzyce klasycznej

• Przebiegły lis Leosa Janácka (Gran Teatre del Liceu)

Wierny swojej awangardowej estetyce, Teatro Real przy La Rambla ponownie otwiera sezon klasykiem XX wieku, jedną z ostatnich oper czeskiego kompozytora, udaną syntezą romantyzmu, atonalności i muzycznego impresjonizmu. Skomponowana w 1923 roku, opera z filozoficznym humorem opowiada o relacjach między zwierzętami a ludźmi. W spektaklu wystąpi Josep Pons, który już w "Rusałce" udowodnił, że jest mistrzem czeskiego repertuaru. Będzie to jego ostatnia inauguracja sezonu jako dyrektora muzycznego teatru, w koprodukcji z Monachium, w której zawsze błyskotliwy Barrie Kosky będzie obecny. Spektakl będzie miał premierę w dniach 20-30 września .

• Otello de e Verdi (Teatr Królewski)

Madryt rozpoczyna sezon spektaklem „Otello” w stylu garderoby – inscenizacją inspirującego Davida Aldena – prezentującym tenora chwili, Briana Jagde, którego Liceum zaprezentowało jesienią ubiegłego roku w „Mocy przeznaczenia” (zanim La Scala powierzyła mu tę samą rolę, a on sam twierdził, że ból pleców uniemożliwił mu występy w ostatnich wykonaniach). Amerykanin debiutuje w partii Verdiego w Teatro Real w roli Desdemony, w której wystąpi Asmik Grigorian. Dyryguje Nicola Luisotti. Od 19 września do 6 października .

• Achnaten – Philip Glass (Liceu)

Spektakl, którego premiera odbyła się w 1984 roku, jest częścią tzw. „trylogii portretowej” Glassa (obok „Einsteina na plaży” i „Satyagrahy ”) i, co oczywiste, nie był wcześniej wystawiany w Barcelonie. Opowiada historię pierwszego faraona, który odszedł od kultu całego panteonu bogów, skupiając się na jednym: Słońcu Ra. W postać historyczną wciela się nagradzany kontratenor Anthony Roth Costanzo, a w rolę Nefertiti wciela się Rihab Chaieb. Specjaliści, którzy występowali w nowojorskiej Metropolitan Opera, a teraz połączyli siły z lokalnymi artystami. Spektakl będzie można obejrzeć od 16 października (przedstawienie dla osób poniżej 35. roku życia) do 3 listopada .

• Recital Pucciniego w wykonaniu Roberto Alagny (Liceu)

Urodzony na Sycylii francuski tenor jest najnowszym przedstawicielem pokolenia śpiewaków, którzy nawiązują do nieistniejącej już szkoły klasycznej. 30 października .

• Il Mitridate Eupatore Alessandro Scarlattiego, Dani Espasa (Palau de la Música Catalana)

Wśród oper barokowych w formie koncertowej, które odbędą się w ostatnim kwartale roku, wyróżnia się jedna o katalońskim rodowodzie, wyreżyserowana przez maestro Daniego Espasę i jego Vespres d'Arnadí. Ta tragedia Scarlattiego, inspirowana klasyką, ukazuje muzyczne bogactwo XVIII-wiecznej opery neapolitańskiej. W obsadzie znajdują się Marie Lys, Anna Devin, Ann Hallenberg i Sonja Runje. 15 października .

• Faust Charlesa Gounoda i Wróg ludu autorstwa Francisco Coll (Palau de Les Arts)

Walencja jest zdecydowanie warta odwiedzenia, czy to ze względu na inaugurację sezonu, z Faustem w wykonaniu peruwiańskiego tenora Ivána Ayóna-Rivasa – z atrakcyjnym Lorenzo Viottim na podium (maestro, którego uważano za potencjalnego dyrektora muzycznego w Liceum) – czy też na nową inscenizację klasycznego dzieła Ibsena „Wróg ludu” w reżyserii Àlexa Rigoli, do którego Coll napisał muzykę w 1985 roku i który w końcu doczekał się swojej światowej premiery. „Faust” od 3 do 15 października / „Wróg ludu” od 5 do 9 listopada .

Aby być na bieżąco z operą, tej jesieni nie możesz przegapić Toski Pucciniego, której premiera w Royal Opera House odbędzie się we wrześniu: Anna Netrebko i Aleksandra Kurzak dzielą rolę u boku Freddiego De Tommaso i Geralda Finleya w nowej produkcji Olivera Mearsa, gwarantującej trzeźwość i wyrafinowane psychologiczne opracowanie postaci. Jest to również pierwszy tytuł Jakuba Hrůšy — specjalisty od repertuaru słowiańskiego i germańskiego — jako dyrektora muzycznego teatru. Kolejnym punktem kulminacyjnym kwartału jest Così fan tutte w La Scali, rzadko wystawiane w Mediolanie wykonanie Mozarta, w nowej produkcji Roberta Carsena z udziałem Elsy Dreisig, Niny van Essen i Sandrine Piau w obsadzie. A Wagnerowską Tetralogię można oglądać w Bastylii, z inscenizacją Calixto Bieito pod dyrekcją Pabla Herasa Casado, tak uwielbianą przez niemieckich krytyków, ale pozostawiającą francuskich w niepewności: w listopadzie „Walkirię” , a w styczniu „Zygfryda” . Wreszcie, opera XXI wieku, której premiera odbyła się w 2007 roku, autorstwa koreańskiego kompozytora Unsuk Chin, ucznia Ligetiego, „Alicja w Krainie Czarów” . Jej oniryczne i pełne humoru wykonanie będzie można zobaczyć w listopadzie w Musiktheater an der Wien w Wiedniu.

• Cudowny Mandaryn / Zamek Sinobrodego Béli Bartóka (Teatr Królewski)

Balet i opera XX wieku to kluczowe dzieła węgierskiego kompozytora. Teatr Real prezentuje je wraz z Christofem Loyem jako reżyserem – uwielbianym w Madrycie po sukcesach w „Eugeniuszu Onieginie” i „Arabelli” – i Gustavo Gimeno na podium. Walencki maestro debiutuje jako dyrektor muzyczny madryckiego Coliseum, wystawiając mroczną baśń Bartóka, poruszającą temat potęgi nieskończonej i prawdziwej miłości. Od 2 do 12 listopada .

• Alcina GF Händla Philippe’a Jaroussky’ego (Palau de la Música Catalana)

Charyzmatyczny Philippe Jaroussky powraca jako dyrygent Ensemble Artaserse w wersji koncertowej „Alciny”. Jeden z najwybitniejszych kontratenorów baroku, prezentuje wyrafinowaną interpretację z udziałem głosów Kathryn Lewek, Lauranne Oliva i Carla Vistoliego. 9 listopada .

• Orfeo i Eurydyka przez Ch. W. Glucka Cecylii Bartoli (Palau de la Música Catalana)

Niezmierzona barokowa diva Cecilia Bartoli powraca ze swoimi Musiciens du Prince-Monaco w tej operze (w wersji parmeńskiej z 1769 roku), w której przemienia się w Orfeusza, by przekazać przesłanie bólu i odkupienia. Wersję półsceniczną dyryguje maestro Gianluca Capuano. 25 listopada .

• Elisir miłości – Gaetano Donizetti (Liceu)
• Carmen Georges'a Bizeta (Real)

Świąteczne hity kinowe mają gwarantować sukces: Liceum odkurza operę Mario Gasa „L'elisir d'amore” (od 22 listopada do 15 grudnia) , którą ponownie zaśpiewa Javier Camarena z Pretty Yende i Sereną Sáenz. Będzie to również debiut w tej roli wszechstronnego Michaela Spyresa (w tym samym sezonie zaśpiewa Tristana w nowojorskiej Met!). Tymczasem Real Madryt prezentuje swoją nową Carmen Damiana Michieletto, która miała premierę w Londynie, z ekspansywną Aigul Akhmetshiną, Charlesem Castronovo i, uwaga, pierwszą kobietą (ahem), która dyrygowała operą w Realu Madryt: Eun Sum Kim, główną dyrygentką w San Francisco. Od 10 grudnia do 4 stycznia.

• Tristan un Isolde autorstwa Richarda Wagnera (Liceu)
• Ariane et Barbe-Bleue autorstwa Paula Dukasa (Real)

Chociaż, jeśli desperacko chcesz zaoszczędzić, warto odłożyć pieniądze na styczeń: były furero Àlex Ollé wygłosi premierę „Ariane et Barbe-Bleue” Dukasa na madryckiej arenie walk byków ( od 26 stycznia do 20 lutego ). Tymczasem w Barcelonie odbędzie się uznany debiut Lise Davidsen w roli Izoldy. Spektakl Wagnera wyreżyseruje Bárbara Lluch, na prośbę norweskiej sopranistki, a za oprawę muzyczną odpowiada Susanna Mälkki, kolejna z tych, które miały być doskonałym zastępstwem dla Ponsa w Liceum. Spektakl będzie można obejrzeć od 12 do 31 stycznia.

• OBC, koncert inauguracyjny z Dziewiątą Symfonią Beethovena (L'Auditori)

Ludovic Morlot rozpoczyna sezon Orkiestry Symfonicznej w Barcelonie pełną nadziei IX Symfonią geniusza z Bonn, w której wystąpią sopranistka Joyce El-Khoury, mezzosopranistka Silvia Tro Santafé i tenor Elgan Llyr Thomas. Pierwszy akt rozpoczyna się operą Domèneca Terradellasa „Sesostri, re d'Egitto” (1751), pierwszą katalońską operą wystawioną w Katalonii (trzy lata po sukcesie w Rzymie). 3 i 4 października .

• Dwa koncerty Jordiego Savalla , jeden z Mendelssohnem, drugi ze Santim Moix (L'Auditori / Liceu)

Urodzony w Igualada wirtuoz nawiązuje do romantycznego repertuaru w swoim cyklu „El So Original” muzyczno-literackim celebracją opartą na Trzeciej Symfonii Szkockiej Mendelssohna i jego balladzie „Pierwsza Noc Walpurgii” , z echami Goethego. (14 października) . Kilka dni później w Liceu wydarzy się coś wyjątkowego: festiwal kreolski, podczas którego artysta wizualny Santi Moix połączy swoją charakterystyczną eksplozję barw i organicznych form z fuzjami dźwięków Savalla, wynikającymi ze zderzenia kultur rdzennych mieszkańców, Afrykanów i Europejczyków w Nowym Świecie. 6 listopada .

• Kwartet Casalsa Szostakowicza i Beethovena (L'Auditori)

Międzynarodowy zespół z siedzibą w Barcelonie, który, nawiasem mówiąc, nie dostrzega kontynuacji Biennale Kwartetów, które promuje w L'Auditori od 2020 roku, kończy swój pełny koncert Szostakowicza, a także odzyskuje część, która pierwotnie kończyła Kwartet nr 13 Beethovena: złożoną i majestatyczną fugę. 15 października .

• Mutter, Bronfman, Ferrández w triach Beethovena i Czajkowskiego (Palau de la Música Catalana)

Palau 100 wywiera silny wpływ na muzykę kameralną dzięki skrzypaczce Anne-Sophie Mutter, której towarzyszyć będą izraelski pianista Yefim Bronfman i madrycki wiolonczelista Pablo Ferrández, jej uczeń. Wykonają Trio Arcyksiążęce Beethovena oraz Trio a-moll , które pochodzący z Petersburga artysta skomponował ku pamięci swojego przyjaciela Nikołaja Rubinsteina. Koncert odbędzie się 20 października .

• musicAeterna & Currentzis z Händlem (Ibercamera – Palau de la Música)

Teodor Currentziz, awangardowy dyrygent, zagłębia się w świat Händla ariami, chórami i pasażami orkiestrowymi o barokowej żywiołowości. Zapowiada program, który będzie obejmował utwory od „Muzyki na wodzie” przez „Teodorę” po intensywne „Giulia Cezara” i „Orlanda” . Koncert odbędzie się 21 października .

• Narodowa Symfonia RAI u Berlioza i Mozarta (BCN Clàssics – Palau de la Música)

Kolumbijski maestro Andrés Orozco-Estrada dyryguje Orkiestrą Turyńską w Fantastique Berlioza i IV Koncercie skrzypcowym Mozarta, upamiętniając barceloński solowy debiut skrzypka Michaela Barenboima (syna argentyńsko-izraelskiego mistrza). 3 listopada

• Simon Rattle i Orkiestra Symfoniczna Radia Bawarskiego w Bruckner i Janácek (Palau de la Música Catalana)

Oczekuje się, że angielski dyrygent wydobędzie monumentalne brzmienie na czele niemieckiej orkiestry, którą mianowano jego głównym dyrygentem po śmierci Marissa Jansonsa. Sir Simon Rattle ogłosił wkrótce potem, że opuszcza Londyn z powodu Brexitu i zobowiązań rodzinnych, co skłoniło byłego dyrygenta Berlińskiej Filharmonii do przyjęcia obywatelstwa niemieckiego. Wykonają rozległą i uduchowioną VII Symfonię Brucknera, poprzedzoną rapsodią "Taras Bulba" Janáčka. Czysty kontrast. 21 listopada .

• Haïm i Le Concert d'Astrée w Stabat Mater de Pergolesi (BCN Clàssics – Palau de la Música Catalana)

Sopranistka Emöke Baráth i, ponownie, kontratenor Carlo Vistoli zaśpiewają utwory Scarlattiego i Leo, a także utwór Pergolesiego, najpopularniejszy utwór XVIII wieku. Całość wykona francuski mistrz Emmanuelle Haïm z towarzyszeniem jej znakomitego zespołu barokowego . 1 grudnia.

• Dudamel & Juvenil de Venezuela w Szostakowiczu (BCN Clàssics - L'Auditori)

Wenezuelski magik nie zapomniał o swoich korzeniach w Sistemie, założonej przez Maestro Abreu 50 lat temu. Dyrygował kilkoma jej zespołami, a tym razem zaprezentuje Młodzieżową Orkiestrę Symfoniczną wraz z Orkiestrą Symfoniczną Leningradzką, opowiadając o brutalności II wojny światowej. 10 grudnia .

• Kian Soltani i OBC w Elgar i Szostakowicz (BCN Clàssics - L'Auditori)

Austriacki wirtuoz wiolonczeli wykona długo oczekiwany Koncert Elgara, spopularyzowany przez Jacqueline du Pré, z towarzyszeniem Orkiestry Symfonicznej Barcelony. Program koncertu poprowadzi polski kompozytor Jakub Przybycien, a Dziesiąta Symfonia, skomponowana przez Szostakowicza po śmierci Stalina, będzie miała miejsce 20 i 21 grudnia .

• Giselle w wykonaniu Bayerisches State Ballett (Gran Teatre del Liceu)

Co klasyczna Giselle może zaoferować dzisiejszej publiczności Liceu, jeśli widziała już Davida Dawsona (z Baletem Drezdeńskim) lub bardziej współczesną wersję Akrama Khana z Tamarą Rojo w roli głównej? To nie jest trywialne pytanie, ale wersja bawarskiej trupy, zaproszona teraz przez Gran Teatre, jest dziełem legendarnego, niemal stuletniego Sir Petera Wrighta, założyciela Birmingham Ballet i stylistycznego spadkobiercy wielkiego Johna Cranko, z którym współpracował w latach 60., kiedy Balet Stuttgarcki zrewolucjonizował scenę międzynarodową swoją równowagą tradycji i nowoczesności. Dzięki Cranko postacie przestały być archetypami, a stały się ludzkie. Wright nauczył się myśleć kategoriami teatralnymi, nadawać płynność dramaturgii i traktować corps de ballet jako aktywną część akcji. Jego Giselle jest zatem żywą historią baletu. Od 21 do 26 października .

• Jezioro łabędzie: Nowe pokolenie Matthew Bourne'a w wykonaniu New Adventures (Teatro Real)

Po zaprezentowaniu wersji Helgiego Tomassona przez San Francisco Ballet w 2024 roku, Real nalega na klasykę Czajkowskiego, ale w odważnej wersji, którą Matthew Bourne zaprezentował po raz pierwszy w 1995 roku. To mityczny Lago w męskiej tonacji zakończył film „Billy Elliot” (2020): nagie torsy i spodnie z łabędzimi piórami, aby podważyć zasady tego kultowego baletu, który zawita do Madrytu w wykonaniu zespołu New Adventures. Od 19 do 22 listopada .

• Grand Dance Gala od Petipy do Balanchine'a (Liceu)

Liceum przyjęło niekiedy krytykowany format gali dla gwiazd tańca. Zrozumiało, że w mieście, gdzie balet nie jest aż tak ważny, pozwala to przynajmniej być na bieżąco i oglądać debiuty czołowych międzynarodowych artystów. I zrobi to comme il fau t , z orkiestrą na żywo: zaprezentuje przede wszystkim Czajkowskiego z kultowymi choreografiami od Petipy po Balanchine'a, ale także Pucciniego. 9 i 10 listopada.