A vida no “GDR-Platte”: uma excursão nostálgica à banheira estatal

Preciso começar com uma defesa: os moradores de uma residência como essa nunca usaram a palavra "laje". Pessoas da minha geração, especialmente aquelas de famílias de classe média alta, diriam com segurança: "Moro em um prédio novo".

O fato de que esses novos edifícios, de acordo com as estatísticas, compreendiam 171 grandes conjuntos habitacionais em toda a RDA (Berlim-Marzahn, -Hellersdorf, -Hohenschönhausen, Potsdam-Stern, Halle-Neustadt, Dresden-Gorbitz, Jena-Lobeda, Leipzig-Grünau, Rostock-Lütten-Klein), eram ridicularizados com ironia mordaz e até mesmo arrogância por "moradores mais abastados" como monótonos "armários de trabalhadores" e (por causa do apoio financeiro para nascimentos) como "celas de sexo com aquecimento urbano", foi levado na esportiva por aqueles que receberam a chave de uma das portas de apartamentos folheados e se sentaram na banheira estatal sem medo de escassez de água.

Um apartamento novo também era o sonho das minhas noites sem dormir na década de 1980. Como não poderia ser, já que naquela época era impossível conseguir um apartamento reformado da era Wilhelminiana sem várias "conexões" com o escritório de habitação e comerciantes que aceitavam até marcos da Alemanha Oriental, mas você queria finalmente esquecer o fogão a lenha com vazamento, o banheiro externo e as manchas de água no teto. Os 78 metros quadrados do prédio pré-fabricado industrializado WBS 70 pareciam quase paradisíacos, com aquecimento urbano, banheiro, água quente constante, quarto para crianças, varanda e um elevador robusto. Um golpe de sorte em Prenzlauer Berg, onde as varandas da outrora burguesa, mas completamente dilapidada, Husemannstrasse estavam caindo aos pedaços.

Novas áreas de desenvolvimento no leste tornaram-se assentamentos desonestos após 1990

Foi praticamente um ganho de loteria conseguir uma casa tão moderna do programa habitacional da RDA — quem se importava com a contaminação por amianto? Isso provavelmente só seria possível se a empresa, que precisava de jovens recém-formados e funcionários, tivesse um "contingente" das autoridades de habitação e das associações municipais de habitação. E assim, o bairro passou a ser uma mistura de operários da construção civil, caminhoneiros, bombeiros, vendedoras, professores, farmacêuticos, enfermeiros, professores de química e até mesmo um jovem pastor.

"Platte" é um termo depreciativo para muitos hoje em dia. Surgiu como um clichê quando novos empreendimentos habitacionais no leste da Alemanha se tornaram desacreditados após 1990. Aqueles que haviam enriquecido se mudaram, deixando pessoas socialmente desfavorecidas e, desde então, cada vez mais refugiados, para abrigá-los. Sociedades paralelas multiculturais fracassadas se formaram, e o crime, a violência e os radicais de direita causaram estragos. Naquela época, no "Platte", as pessoas mal sabiam o que isso significava — um "ponto de encontro social". Como poderíamos saber que tais coisas existiam há muito tempo também no "Ocidente Dourado"? Mencionarei apenas Duisburg-Marxloh. Toda essa perda de imagem está passando pela minha cabeça no MINSK de Potsdam , este edifício modernista da RDA salvo da demolição pela vontade do povo e pela visão filantrópica do fundador da SAP, Hasso Plattner. Desde 2022, é um museu com foco em arte oriental — e tem sido um dos espaços culturais mais populares desde então.

Não se trata do histórico que alguns desaprovam hoje

A exposição "Complexo Residencial. Arte e Vida no Prédio Pré-fabricado" acaba de ser inaugurada, com curadoria do cientista cultural Kito Nedo, natural de Leipzig e de uma família da Sorábia. Sua exposição e a de sua equipe são um evento: um ato corajoso e iluminador de esclarecimento, uma mostra inteligente, objetiva e confiante, não sobre arquitetura oriental, mas sobre uma parte formativa da vida no Oriente. Sem clichês, condescendência ou mesmo difamação. Não se trata dos prédios pré-fabricados em si, que agora são malvistos por alguns, nem de sua intenção ideológica como "o coração da política social da RDA e do verdadeiro progresso socialista", nem de criticar a estética monotonamente modular; trata-se – simplesmente – da vida nos prédios. Até hoje.

Especificamente, nos blocos de concreto dos estilos de construção industrial QP, P1, P2 e, finalmente, WBS 70, cada fachada era idêntica, mas os cômodos eram generosamente proporcionados, talvez o mais próximo do ideal da Bauhaus. A única diferença era que os móveis da RDA, com seus armários escuros, sofás e poltronas neobarrocos, obstruíam os espaços visualmente limitados pelo papel de parede ornamental (o papel de parede com lascas de madeira só estava disponível sob o balcão). Isso é exemplificado pela série de 10 partes "Sala de Estar Lichtenberger P2", da renomada fotógrafa de Ostkreuz Sibylle Bergemann. Apenas alguns conseguiram adquirir os móveis Hellerau, raros, caros e funcionais, no design Werkbund/Bauhaus. A produção de alta qualidade era enviada para o Ocidente em busca de moeda estrangeira.

Edifícios pré-fabricados foram o coração da política social da RDA, um símbolo da verdadeira comunidade socialista e do progresso – até 1990. Com o fim da RDA, os conjuntos habitacionais tornaram-se uma metáfora para o declínio social: demolição, na melhor das hipóteses, reforma e reconstrução, onde as pessoas continuam a viver. Este certamente não é o caso com a atual escassez de moradias! Por exemplo, em Marzahn, cujos moradores se identificam principalmente com o local e cultivam uma vida cultural lá.

Respeito pela pesquisa aprofundada e meticulosa que Kito Nedo e sua equipe realizaram para reunir cerca de 50 obras de artistas, onde cada pintura, cada elemento de fachada da "arte na arquitetura", cada escultura e cada fotografia conta sua própria história. Aqui estão os nomes: Manfred Butzmann, Kurt Dornis, Markus Draper, Wolfram Ebersbach, Nina Fischer & Maroan el Sani, Seiichi Furuya, Peter Herrmann, Sibylle Bergemann, Sebastian Jung, Gisela Kurkhaus-Müller, Harald Metzkes, Sabine Moritz, Henrike Naumann, Manfred Pernice, Uwe Pfeifer, Sonya Schönberger, Nathalie Valeska Schüler, Wenke Seemann, Robert Seidel, Christian Thoelke, Stephen Willats, Ruth Wolf-Rehfeldt e Karl-Heinz Adler.

Ficamos maravilhados, emocionados e até mesmo entretidos com as obras, com as utopias sociais altivas e sua implementação socialista real. De alguma forma, compreendemos o legado arquitetônico dessa enorme ambição por um apartamento moderno para todos, que também pretendia criar uma ressonância cultural. E, ao mesmo tempo, um senso de pertencimento, de comunidade. Temos consciência do fracasso desse modelo social, de seu fim miserável com as esmolas de 100 marcos alemães para cada cidadão da RDA nos caixas de bancos ocidentais após a queda do Muro. Ao mesmo tempo, a exposição evita qualquer indício de vergonha ou mesmo nostalgia nessa riqueza de memórias e déjà vu.

A pintora de Colônia, Sabine Moritz (esposa do pintor Gerhard Richter, nascido em Dresden), morou com a mãe no conjunto habitacional Jena-Lobetal quando criança, até emigrar para o Ocidente em 1985. Atualmente, suas pinturas claramente estruturadas, com pontos de ônibus e mastros de bandeira, preenchem uma parede inteira de uma galeria. As fachadas coloridas, atrás das quais moravam principalmente trabalhadores do principal complexo industrial da RDA, o VEB Carl Zeiss Jena, tinham florestas de antenas instaladas em seus telhados – para a televisão da Alemanha Ocidental. O estado desolado e abandonado, as janelas revestidas de madeira de um "Kaufhalle" (hoje um supermercado) desativado, do pintor de Pankow Christian Thoelke, com seu típico telhado dobrável em forma de onda e grafites da RDA, têm um efeito melancólico, enquanto as pinturas de Halle-Neustadt de Uwe Pfeiffer irradiam algo da confiança inabalável, apesar de tudo, da Nova Objetividade.

As maquetes brutalistas e sombrias dos novos edifícios onde os terroristas da RAF se esconderam na RDA, recriadas por Markus Draper, um escultor de Görlitz, dão as boas-vindas ao público. Na outra extremidade da sala, Henrike Naumann, natural de Zwickau (artista do Pavilhão Alemão na Bienal de Veneza de 2026), confronta o público com instalações austeras que retratam o filisteísmo e a cena NSU/Reichsbürger. Assim, esta exposição é tanto um espaço de experiência e lembrança, quanto uma lição. Especialmente uma que nos faz rir alto ao ver a fachada pré-fabricada na Marzahner Allee der Kosmonauten, pintada por Gisela Kurkhaus-Müller em 1982: as varandas secretamente transformadas em um idílio kitsch, com vigas de madeira pintadas, rodas de carroça e tijolos de clínquer. Adeus, estética moderna.

Das Minsk, Potsdam, Max-Planck-Straße 17, até 8 de fevereiro de 2026, quarta a segunda, das 10h às 10h. Programação complementar abrangente: www.dasminsk.de. O excelente catálogo (Distance), editado por Kevin Hanschke, custa 34 euros.