'Domingos': Por que uma jovem decide se tornar uma freira de clausura?

Em seu último longa-metragem, Los domingos , a diretora basca Alauda Ruíz de Azúa traça um estudo sobre a dúvida , sobre nossa relação com a fé e a religião , partindo de uma pergunta: por que uma jovem hoje desejaria entregar sua vida a Deus e optar por uma vida de reclusão e oração ? Qual é o mecanismo que leva essa jovem a ir contra a corrente em uma sociedade cada vez mais – ou até agora – mais laica? Por que ela decide limitar seu potencial – romântico, familiar, vivencial – por uma dedicação exclusiva à fé, limitada a quatro paredes? E ela o faz com precisão bressoniana , desfazendo-se, como uma cela de clausura, de tudo o que é acessório, mas com um gesto cálido sempre vocacionado à compreensão para com seus personagens. Depois de Cinco lobitos (2021) e Querer (2024), com Los domingos , que concorre na Seção Oficial do Festival de San Sebastián , Ruíz de Azúa se reconfirma como uma cineasta firme e rigorosa , com capacidade de concretização e um olhar sempre à altura dos olhos de seus personagens.

Uma tarefa mais difícil do que preencher um filme é desnudá-lo até a sua essência, dominando o impulso do horror vacui. A abordagem concisa de Ruíz de Azúa é sublimada em um filme que vai contra o hedonismo , mas atinge profunda emoção com os poucos — e muito bem administrados — elementos com os quais ela trabalha. Desde a imagem de abertura, na qual, durante um encontro religioso de fim de semana, o crucifixo na parede confronta o consumo de álcool entre adolescentes que ocorre naquele mesmo ambiente, a diretora e roteirista retrata em um único movimento de câmera o cabo de guerra que ocorre dentro da protagonista, Ainara, uma adolescente de dezessete anos que deve escolher entre as promessas oferecidas por uma vida secular ou uma vida religiosa.

Como espectadores, acompanhamos o olhar duvidoso, porém cristalino, de Blanca Soroa — estreando diante das câmeras — em sua jornada de descoberta — de discernimento, como dizem — por uma sociedade, tanto espanhola quanto a do País Basco, em particular, onde a religião está onipresente, seja por meio de crenças ou reações. E essa violência de forças conflitantes que puxam Ainara de ambos os lados faz com que o filme pareça um thriller dominado pela tensão. E embora se concentre na jornada de Ainara, o filme é um caleidoscópio no qual diferentes perspectivas são representadas. E, acima de tudo, diferentes interesses. Porque, de ambos os lados, ambos os mundos a puxam.

Ainara tem, como eu disse, dezessete anos e duas irmãs, das quais cuida como se fossem suas próprias mães. Justamente porque sua mãe morreu e seu pai ( Miguel Garcés ) está reconstruindo sua vida com outra mulher e não tem muito tempo para ela. Sua família não é particularmente religiosa; na verdade, sua tia Maite ( Patricia López Arnáiz , sempre sincera), a que mais cuida dela, é radicalmente anticlerical. É por isso que ela não entende por que sua sobrinha, que frequenta uma escola religiosa, mas que até então não demonstrava nenhum sinal de devoção, quer se tornar uma freira de clausura.

Domingos também se divide em dois cenários: de um lado, a vida mais ou menos secular — a presença da religião é inevitável — de um adolescente que também se apaixona, cuja curiosidade sexual também foi despertada, que também tem melhores amigos, que também se irrita e pode ser injusto e que, acima de tudo, precisa ser amado, visto e ouvido. De outro, a vida dentro de um convento de clausura, como cada uma das freiras chegou lá, quais eram suas vocações e necessidades, quais são os processos e rotinas. Um confinamento que as exclui do mundo exterior, mas com o qual também excluem o barulho do mundo exterior. Essa visão de ambos os lados da cerca.

Todos os personagens precisam preencher feridas e vazios interiores. Ruíz de Azúa dedica tempo para apontar as imperfeições inerentes à própria vida, às relações humanas, que nos levam a seguir um caminho ou outro. E Ruíz de Azúa dedica o mesmo cuidado a todos os seus personagens , concretizando suas trajetórias e seus modos de estar no mundo com apenas um gesto: como aquelas duas irmãs mais novas que sofrem independentemente.

E como Ruíz de Azúa filma essa feiura austera de cores ocres e opacas, tão difícil que é não cair no esteticismo! Essas cozinhas reconhecíveis, esses restaurantes de madeira lânguida e iluminação fria, esses albergues anedônicos, onde o caminho para uma conclusão se constrói a partir de longas e pacientes conversas e gestos cotidianos. Ou duas conclusões definidas em duas cenas igualmente devastadoras — até mesmo aterrorizantes — de seus dois personagens principais: no fim, o confinamento é o do fanatismo.