A exposição 'Pinacoteca Migrante' na Espanha denuncia o eurocentrismo dos museus.

O Ministério da Cultura espanhol inaugurou a Pinacoteca Migrante , uma exposição da artista hispano-peruana Sandra Gamarra , que se inspira nos “museus eurocêntricos ” para inverter a narrativa e focar na questão dos povos indígenas e sua exploração.

A exposição é uma adaptação do projeto de Gamarra para o Pavilhão Espanhol na Bienal de Veneza do ano passado , no qual ele critica os museus como uma instituição ocidental hegemônica.

Em seis salas, Gamarra intervém em pinturas e gravuras botânicas dos séculos XVIII e XIX para narrar a história do ponto de vista de "migrantes, humanos e não humanos: pessoas, plantas e matérias-primas que muitas vezes eram forçadas a fazer a viagem de ida e volta".

Com este projeto, a Biblioteca Nacional da Espanha se torna um museu , cuja primeira sala, intitulada "Terra Virgem", apresenta pinturas de paisagens espanholas e antigas colônias na América Latina, Filipinas e Norte da África, que estão relacionadas aos ecocídios atuais.

Em seguida, vem "Gabinete da Extinção", que conecta o colonialismo ao extrativismo ao expor os "tesouros" das expedições botânicas europeias durante os séculos XVIII e XIX. "Gabinete do Racismo Ilustrado" narra como a antropologia e a ciência foram usadas como ferramentas de discriminação racial.

O espaço intitulado "Máscaras Mestiças" explora práticas de retratos coloniais que imortalizam normas políticas e sociais. Cada obra expõe as maneiras pelas quais as sociedades aceitam ou marginalizam seus retratados.

A sala final, "Retábulo da Natureza Moribunda", conecta a natureza-morta com a construção da opulência e do tesouro . Por fim, no centro da exposição, simulando um espaço ao ar livre, está o "Jardim dos Migrantes", habitado por cópias pintadas de monumentos e representações de plantas exóticas ou invasoras, além de leituras decoloniais que acompanham esses visitantes.

A exposição, que teve grande repercussão na Bienal de Veneza de 2024 , viajou para a Biblioteca Nacional com uma adaptação ao espaço, por isso não inclui todas as obras, embora mantenha toda a sua essência e discurso crítico.

Gamarrai intervém na pintura 'Grupo familiar em frente a uma paisagem' de Franz Hals, que mostra uma família holandesa posando com um menino africano, que foi identificado como um órfão de Gana trazido como servo.

Na versão de Gamarra, a pintura é intitulada "Retrato de uma criança e família ao fundo", e o rosto e a mão da criança africana são destaque. A obra é finalizada com um tecido tradicional ganês.

Mas a visão hegemônica ocidental não se limita à época do império e do Iluminismo, mas persiste até hoje, como denuncia uma vitrine com os tradicionais cofrinhos com cabeças de índios, negros ou chineses com os quais Domund arrecadava fundos "para os chineses ou os africanos nas décadas de 50 e 60" do século passado , destacou o curador da exposição, Agustín Pérez-Rubio.

Os cofrinhos "são uma forma de hierarquizar os seres humanos e suas comunidades, e a artista os mostra de trás para não perpetuar os abusos ", explicou.

A exposição pode ser visitada até 14 de setembro na Biblioteca Nacional de Madri.