Dua Lipa: A vitória prevista de uma rainha com mais talento do que planejamento

Às vezes, nas turnês mais internacionais, lotadas e ultraplanejadas do pop global, são tomadas decisões tão incomuns que só podem levar ao estupor. Os shows de Dua Lipa começam com quase cinco minutos de anestesia de piano new age enquanto assistimos a uma projeção em loop de ondas do oceano, mais parecida com uma apresentação em PowerPoint dos resultados de uma reunião de acionistas. Os 16.000 espectadores reunidos ontem, domingo, na Movistar Arena de Madri tiveram que prender a respiração até que a diva emergiu de elevador, às 21h16, deslumbrante e resplandecente como poderia ser, exibindo seu brilho e aquelas pernas infinitas que os deuses lhe deram. Talvez seja uma tática de retardamento para aumentar nossa ansiedade, mas é surpreendente que um artista tão cheio de virtudes como esse londrino de sangue albanês-kosovar demore tanto para conquistar um público que já estava rendido.

Lipa é uma mulher de voz e movimento poderosos, ciente de que ninguém pode ser mais esperto que ela porque, a poucos meses de completar trinta anos, ela desfruta de todas as bênçãos que a cultura de massa global exige nesta fase do jogo. Ela é acompanhada desde o início por um grupo de dança (ou grupo de dançarinos) tão generoso em números que leva um tempo para contar e recontar seus 12 membros, e com todos eles ela se mistura e interage como se a parte vocal fosse para ela, que maravilha, moleza. Claro que tudo é tão planejado, calculado e medido que às vezes sentimos que não estamos assistindo a um show, mas sim à gravação de um videoclipe.

Dua embarcou assim na etapa europeia da sua estratosférica digressão, renovando a sua fé naquele “optimismo radical” que serviu para baptizar o seu ainda recente terceiro álbum e consolidando-a como líder de um discurso que não sabemos se é esperançoso ou meramente cândido e voluntarioso. Ela dá tudo de si: sua voz potente, a coreografia, as suntuosas trocas de figurino e uma série de sucessos pensados ​​para a dança, o escapismo e os sorrisos. Mas é surpreendente que, em uma carreira de uma década, ele nem sequer tenha considerado por um momento a possibilidade de deixar a linha de frente e correr riscos que pudessem envolver o afastamento de suposições óbvias e comuns. Em um quarto de hora, já tínhamos testemunhado três explosões de confete e a primeira rodada de fogos de artifício . E tivemos que esperar até o sexto título, aquela grande canção que atende pelo nome de Levitating , para que um baixo funk se erguesse pela primeira vez diante da argamassa espessa de sintetizadores e bateria de dois por quatro que até aquele momento monopolizava tudo.

Como acontece com tantas outras produções ostentosas, o repertório da Radical Optimism Tour segue uma ordem imutável, seja em Madri ou Vladivostok. Por isso, houve uma enorme curiosidade sobre qual versão de um autor espanhol a nossa rainha do dance-pop abordaria no único momento marcante da noite. “ Estou muito animada e um pouco nervosa por cantar em espanhol”, anunciou Dua Lipa, com seu espanhol ainda impreciso, mas esforçado e muito apreciado. E então não teve melhor ideia do que cravar os dentes em Héroe , de Enrique Iglesias, um “artista local” que vive a 7.000 quilômetros de distância, depois de nos ter deixado todo tipo de experiências musicais mais próprias do purgatório do que da religião. Se pensarmos que Lipa optou por Crowded House na Nova Zelândia ou Tame Impala e AC/DC na Austrália, há uma pequena razão para, ahem, nos sentirmos em desvantagem na distribuição de bênçãos aos talentos locais.

A cantora de Future Nostalgia esbanja um charme inegável ao descer para cumprimentar os fiéis mais próximos, momento que Dani e Edu, os noivos da primeira fila, aproveitam para tirar uma selfie com ela. Um fã em êxtase usando uma viseira dá a ela uma réplica super legal em forma de boneca, um garoto de 22 anos repete "Você significa tudo para mim" em inglês impecável, e outra garota dá a ela uma boá creme, que ela incorpora em sua roupa durante algumas músicas. A melhor parte da noite acontece, de fato, quando não é preciso prestar tanta atenção ao roteiro rigoroso e uma réstia de esperança se abre para a pulsação das curtas distâncias. Por isso, durante o segundo ato - no qual Dua substitui o primeiro vestido cinza por um vermelho apaixonado - These Walls funciona tão bem : não apenas por sua execução clássica e impecável, mas porque a chefe se desloca para o pequeno palco, no meio da pista de dança, e dá destaque aos seus sete músicos, que a cercam em círculo e mostram que não são figurantes.

O terceiro quarto da noite acaba sendo o momento mais propício para a eliminação de toxinas e o momento perfeito para enviar uma mensagem de WhatsApp para seu instrutor de Zumba. De volta ao cinza prateado, Dua começa com um Physical espetacular, um hit dance tão devastador quanto seu antecessor homônimo de Olivia Newton-John; e com a alegria muito mais renovável que a nuclear da Eletricidade , porque bater palmas e dançar em roda durante uma música é sempre bom. E aí, o designer audiovisual dá mais um toque de classe , introduzindo o quarto ato com imagens em câmera lenta de cavalos puro-sangue galopando, cenário que só pode piorar se intercalarmos mensagens do primeiro ano de Paulo Coelho. Um exemplo real: “A eternidade é impossível de medir”.

Entramos, assim, na seção dedicada às canções de amor apaixonado, e daí o estilo muda para um lindo e deslumbrante vestido branco , que suspeitamos ser muito ralo em sua superfície têxtil para ser usado em um possível casamento com seu parceiro, o modelo e ator Callum Turner. Mas nosso sublime poeta de imagens ainda não disse sua última palavra: Happy for You , que pende para um pop encantador até que o epílogo de um solo de bateria absurdo estraga tudo, é acompanhado por um fundo de nuvens cirrocúmulos celestiais, talvez um descarte dos papéis de parede de Bill Gates para Windows 98.

E assim, na ausência de alguém que forneça ao menos um critério mínimo de planejamento, podemos facilmente passar do horror ao êxtase. Love Again (que incorpora uma amostra maravilhosa de My Woman, de Al Bowlly) se passa com a rainha cercada por um assustador anel de fogo. E isso não é nada comparado ao seu iminente processo de levitação em um robe branco em um balanço circular, um cenário tão impactante, e inatingível para artistas que sofrem de vertigem, que acaba semeando um misto de espanto e inquietação durante a performance (voz e piano, às vezes só voz) do prodígio interpretativo de Anything for Love . É o mais próximo que a humanidade chegou de imitar Whitney Houston no século XXI.

Antes do bis, vem o falso final com a contagiante e descaradamente oitentista Be the One , tão propícia aos aplausos. E o epílogo é preenchido com roupas pretas e correntes de ouro, um trecho para retornar ao clube (ou à after-song ) com New Rules , aos exercícios de ginástica em Don't Start the Night e ao refrão estático de Houdini , aquele em que Lipa tem quase todas as 12 notas da escala cromática sobrando. Na verdade, o que Dua Lipa tem de sobra é talento; Agora só resta a ele ousar traduzir isso em emoção.