Em Blas Galindo, havia uma mistura de vitalidade febril e temperança madura.

▲ Maestro Diemecke à frente da OECCh, durante a execução do programa Mitos e Lendas. Foto de Ángel Vargas

Angel Vargas

Jornal La Jornada, segunda-feira, 2 de junho de 2025, p. 4

O Auditório Blas Galindo do Centro Nacional de Artes (Cenart) se tornou um lugar do inusitado no último sábado.

Sob a sábia regência do maestro convidado Enrique Arturo Diemecke, a Orquestra Escolar Carlos Chávez (OECCh) embarcou em uma jornada sonora única por tempos e lugares inesperados com o programa "De Mitos e Lendas", que foi repetido ontem no Complexo Cultural Los Pinos.

Era uma espécie de exorcismo musical em que demônios da montanha e amantes alucinados dançavam ao ritmo das notas de Uma Noite na Montanha Árida, do russo Modest Mussorgsky (1839-1881), e A Sinfonia Fantástica, do francês Hector Berlioz (1803-1869).

Uma experiência cativante para o público, que lotou quase três quartos do local e apreciou a vitalidade febril dos jovens integrantes do grupo durante quase uma hora e meia, guiados pela compostura, conhecimento e intensidade daquele maduro maestro mexicano, uma das figuras mais importantes da música nacional na atualidade.

Para todo músico, é sempre um privilégio compartilhar o que mais ama na vida: a música , comentou Diemecke em uma breve intervenção, microfone na mão, antes de levantar a batuta pela primeira vez e começar essa espécie de feitiço formado por esse par de obras que têm a ver com o sobrenatural.

Parece piegas, eu sei, mas música é alimento para a alma. E é porque nosso espírito está sempre cheio de ansiedades, preocupações, amor, paixão, dedicação, felicidade, tristeza, e precisamos de algo para nos ajudar a manter tudo isso equilibrado. É aí que entra a música.

A obra de Mussorgsky era um safári de bruxas. O latão cuspia chamas, as cordas desenhavam sombras perturbadoras. Diemecke, como um xamã, extraiu dos jovens intérpretes um crescendo infernal que culminou em sinos redentores.

Aquela montanha maligna nos ensina que depois da tempestade vem a calmaria, que nada está perdido , antecipou o diretor no início. O público, em êxtase, explodiu em aplausos no final da peça.

O Sonho do Ópio de Berlioz

Após um breve intervalo, a jornada psicodélica começou com a Sinfonia Fantástica. Antes, Diemecke pegou o microfone para contar a anedota desta obra. Berlioz, ferido pelo amor, tentou cometer suicídio tomando ópio, mas sonhava com a própria morte, contou ele.

A obra foi uma jornada onírica de cinco movimentos em que as cordas e os instrumentos de sopro iam do suspiro ao grito, os metais levaram a momentos brilhantes e havia também uma passagem em que a trompa inglesa e o oboé emulavam o diálogo de dois pastores no campo.

Além disso, uma marcha conduzia do cadafalso até a guilhotina, e o dies irae (canto de raiva) gregoriano se misturava ao riso das bruxas para concluir essa experiência bizarra dessa maneira.

O público, entre surpreso e ainda encantado, reagiu de maneira festiva a uma apresentação tão impetuosa e bem-sucedida, com ovações estrondosas. Os jovens músicos demonstraram assim que conseguiram formar uma orquestra coesa, equilibrada e poderosa.

Diemecke, fiel ao seu estilo apaixonado, conduziu ambas as obras de memória, sem partitura; Ele também não usou bastão. Ele habitou a música e deixou que ela o habitasse, através de sua coreografia característica, na qual o prodígio sonoro se torna matéria dúctil que ele molda entre as mãos e o resto do corpo, com movimentos vistosos que vão do sutil ao vertiginoso.