Студия Ghibli отмечает 40-летие анимационных фильмов под руководством одного из ее основателей, гениального Хаяо Миядзаки.

В этом месяце японская анимационная студия Ghibli отмечает свое 40-летие , получив два «Оскара» и завоевав поколения преданных поклонников, покоренных ее уникальными, нарисованными от руки историями и визуальной вселенной.

Студия Ghibli, основанная в 1985 году Хаяо Миядзаки и Исао Такахатой, скончавшимся в 2018 году, стала мировым культурным феноменом благодаря таким шедеврам, как «Мой сосед Тоторо» (1988) и удостоенный премии «Оскар» фильм «Унесенные призраками» (2001).

«История захватывающая, а рисунки великолепны», — объясняет 26-летняя поклонница Марго Дивалл. «Я смотрю «Унесенных призраками» раз десять в год».

Успех студии Ghibli недавно был отмечен вторым «Оскаром», присужденным в 2024 году фильму «Мальчик и цапля» за лучший анимационный фильм. Его ностальгический стиль настолько узнаваем, что социальные сети недавно были переполнены изображениями в стиле «Ghibli», созданными новейшим инструментом искусственного интеллекта (ИИ) OpenAI, что вновь разожгло споры об авторских правах.

Как объяснил в интервью AFP сын Хаяо Горо Миядзаки, Такахата и Миядзаки, представители поколения, пережившего войну, включили в свое повествование темные элементы.

«В этой работе есть не только сладость, но и горечь, и другие вещи, которые великолепно переплетены», — добавил он, вызывая «запах смерти», который пронизывает фильмы. Для молодых людей, выросших в мирное время, «невозможно создать что-то с тем же смыслом, тем же подходом и тем же отношением, что и у поколения моего отца», — заявил Горо Миядзаки.

Даже «Мой сосед Тоторо» с его лесными духами — в некотором роде «страшный» фильм, исследующий страх потери любимого человека.

Сьюзен Напье, профессор Университета Тафтса в США и автор книги «Мир Миядзаки: жизнь, посвященная искусству» (редакционная статья издательства Dolmen), разделяет эту интерпретацию.

«В Ghibli есть определенная двусмысленность, сложность и принятие того факта, что тень и свет часто сосуществуют», — объясняет он, в отличие от американских анимационных фильмов, которые четко разделяют добро и зло. Например, в постапокалиптическом фильме «Навсикая из Долины Ветров» (1984), который считается первым фильмом Ghibli, нет настоящего «злодея».

Этот художественный фильм о независимой принцессе, которая проявляет интерес к гигантским насекомым и токсичному лесу, был, по словам Сьюзан Напье, «действительно свежим (...) в тысяче лиг от обычных клише». «Мы были далеки от пассивной женщины, которую нужно спасти», — добавляет она.

Фильмы студии Ghibli также изображают вселенную, в которой люди поддерживают глубокую связь с природой и миром духов, как в «Принцессе Мононоке» (1997). Эта басня, в которой молодая девушка, воспитанная богиней-волчицей, пытается защитить свой лес от человеческой угрозы, является «серьезным, мрачным и жестоким фильмом», говорит Напье.

Работы японской студии имеют «экологическое и анимистическое измерение, весьма актуальное в нынешнем контексте изменения климата», добавляет он, уточняя, что оба мужчины также были «очень политически ангажированными».

Миюки Ёнемура, токийский ученый, специализирующийся на культуре анимации, подчеркивает богатство фильмов студии Ghibli. «Каждый раз открываешь что-то новое», — говорит она. «Вот почему некоторые дети смотрят «Тоторо» по 40 раз», — добавляет она. — Франкоязычное влияние — Если Хаяо Миядзаки и Исао Такахата смогли создать такие оригинальные миры, то это благодаря их любопытству к другим культурам, подчеркивает Миюки Ёнемура.

На него оказали влияние французский писатель Антуан де Сент-Экзюпери, режиссер Поль Гримо и даже канадский художник Фредерик Бак, получивший «Оскар» за фильм «Человек, который сажал деревья» (1987).

Такахата изучал французскую литературу, в частности, «определяющий фактор», говорит Ёнемура. Оба много читали, что также объясняет их талант к писательству и повествованию. Для «Навсикая», названия, взятого из «Одиссеи», Хаяо Миядзаки черпал вдохновение в греческой мифологии и многочисленных произведениях, включая «Даму, которая любила насекомых», японскую сказку XII века.

По словам профессора, « Студия Ghibli никогда не будет прежней после ухода Миядзаки, если только не появятся сопоставимые таланты». Будущее студии остается неопределенным: «Мальчик и цапля» (2023) может стать последним фильмом ее легендарного основателя, 84-летнего Хаяо Миядзаки .

Миядзаки — «невероятный художник с исключительным визуальным воображением», — отмечает Напье. «Ghibli так любим, что я верю, что он продолжит жить», — заключает Марго Дивалл, давняя поклонница. «Он будет существовать до тех пор, пока не потеряет своей красоты и пока усилия, внимание и любовь, которые его поддерживают, останутся нетронутыми».