Каталонский музыкант Рамон Хенер и его связь с театром Колон: он готовит новый роман об опере.

Передачамузыки . То, что кажется таким простым, часто бывает трудно воплотить в жизнь, особенно когда речь идет о классической музыке, жанре, которому недавняя история придала атмосферу исключительности , которая имеет мало общего с его сутью. В течение многих лет (и с образованием в области гуманитарных наук и делового администрирования, прошлым как профессиональный оперный певец и пианистическим образованием, которое позволяет ему путешествовать по миру и играть на своих фортепиано) каталонскому композитору Рамону Генеру удавалось с помощью иллюстрированных выступлений, видео, колонок в СМИ, материалов в социальных сетях , интервью и бесчисленных мероприятий доносить наследие великих композиторов до новых ушей .

Хотя визит Дженера в Буэнос-Айрес был специально направлен на презентацию его первого романа Historia de un piano: 31887 (Destino), была и другая мотивация: собрать информацию из первых рук и, прежде всего, впитать атмосферу города. В настоящее время Дженер работает над своим следующим романом , который вращается вокруг итальянской компании, прибывшей из Генуи для выступления во втором оперном сезоне Teatro Colón в 1909 году.

– Ваша поездка на эту презентацию была совпадением?

– Да. И когда появилась возможность приехать, я подумала, что сначала нужно лично познакомиться со всеми людьми, которые мне помогают, и потому что важно узнать места. Я иду со своим маленьким блокнотом, сижу там и рисую, чтобы быть там, вдыхать это, и тогда в том, что я пишу, есть доля правды.

С энтузиазмом рассказывая сюжет своего будущего романа (роман, который начинается на корабле, привозящем компанию), Дженер подчеркивает многочисленные связи между своей жизнью и Буэнос-Айресом . Несмотря на то, что он провел на аргентинской земле всего несколько дней, писатель и популяризатор признается: «Это страна, которая создает определенную зависимость. Музыкальность, язык, тот факт, что это люди, которые постоянно задают себе одни и те же вопросы. Это очень затягивает и очень, очень захватывающе».

Другие узы судьбы связывают его с театром Колон. Одна из них — его учительница пения, сопрано Виктория де лос Анхелес, любимая и помнящаяся зрителями, посещавшими театр с 1950-х годов . Дженер обратился к ней неожиданно, когда карьера оперного певца не входила в его планы. «Виктория появилась как раз в нужный момент, сказала мне то, что мне нужно было услышать, и я провел с ней много лет», — вспоминает он.

«И это было замечательно. Если я пишу, то это также благодаря ей, потому что именно она сказала мне, что музыка — это не просто музыка. Иногда она приходила на занятия и говорила: «Сегодня мы не будем петь, мы прочитаем «Двадцать стихотворений о любви и песню отчаяния ». А я думал: «Какое это имеет отношение к тому, что мы делаем?» В то время я ничего не понимал. Я просто делал это, потому что она мне так сказала. Позже, со временем, я все понял. Когда она умерла, я понял, что она спасла мне жизнь во всех отношениях ».

Другая связь — опера «Билли Бадд» , которая в настоящее время готовится в зрительном зале на улице Либертад. Именно во время исполнения роли в этой опере в постановке в Лисео в Барселоне (2001) Дженер понял, что его будущее не на этих сценах, или, по крайней мере, не в этом смысле.

Наблюдая за превосходством и в то же время безразличием Бо Сковхуса, великого датского баритона, сыгравшего главного героя, Дженер понял, что никогда не достигнет этого уровня . «Я понял, что, как бы я ни любил петь и ни поставил на это все, я не стану Месси. А я хотел быть Месси, я хотел выиграть чемпионат мира, и я понял, что этого не произойдет . А потом появилось все остальное, почти случайно, и я оказался на оперных сценах, не поющим, а сидящим за фортепиано и объясняющим, и оказалось, что это мое», — признается он.

Каждый пианист (профессиональный, любительский или обучающийся) знает: помимо того, что фортепиано является инструментом, оно является существенной частью дома, и связь, которая с ним возникает, подразумевает определенную степень близости, в которой условия отношений обладатель-обладатель могут быть изменены на противоположные . И, как и немногие предметы, фортепиано хранит историю, память каждого из людей, которые сидели перед ним, чтобы превратить мертвые ноты на бумаге в живую музыку.

«Вы должны принять пианино так же, как вы принимаете свою судьбу»; фраза Святослава Рихтера также может быть применена для обобщения сути « Истории одного фортепиано» : когда вы покупаете пианино, вы также приобретаете множество жизней, воспоминаний и призраков, которые будут населять дом.

Номер, сопровождающий название романа (31887), — это не что иное, как серийный номер фортепиано Рамона Хенера, Grotrian–Steinweg , но... насколько он автобиографичен в его истории, которая переплетает жизни последовательных владельцев этого фортепиано на пути, отмеченном войнами и личными трагедиями?

«Здесь есть часть реальности и часть вымысла», — говорит Дженер. « Когда вы начинаете исследовать инструмент, вы находите некоторую информацию, но другая ускользает от вас, и вот тут вы вводите вымысел. Вы узнаете, что пианино было изготовлено в этом году на этой фабрике, оно было продано кому-то другому в 1915 году, следующая часть информации — в 1920 году, следующая — в 1940 году... Есть ряд фрагментов информации, которые подобны станциям на железной дороге. И то, что лежит между фрагментами информации, — это туннель, по которому можно добраться от одной станции до другой. Станции — это информация, которая у меня есть, то, что лежит между ними, — это туннель. А затем писатель заполняет эти туннели вымыслом, чтобы добраться до следующего фрагмента информации. Я обнаружил, что пианино родилось в Германии в разгар Первой мировой войны, что в ней участвовал очень особенный человек, что затем оно попало в Англию, что оно проехало через Францию... Пианино, наконец, прибывает в Польшу очень волшебным образом, что, естественно, является вымыслом, и, наконец, в Барселону. Но я обнаружил, что предмет романа, который я пытался написать некоторое время, находится в моем доме ».

–Как это пианино появилось в вашей жизни?

«Я купил его, потому что это была та марка и модель, которую я хотел. И когда мне удалось его отреставрировать, в пианино появился целый ряд элементов, которые дали мне возможность начать расследование. Взять машину, поехать в Германию, задавать вопросы, поехать в Англию, поговорить с людьми, проверить архивы и попытаться проследить историю. Затем реальность всегда превосходит вымысел, и вы начинаете угадывать захватывающую историю. Я бы хотел, чтобы пианино принадлежало всем, и чтобы кто-то чувствовал, что, когда он читает роман, пианино тоже что-то ему рассказывает».

– Написание романа было... «Что делать с пианино?» Вот почему в романе есть эпилог, который похож на завещание: я как последнее звено в цепи пианино, рыцарь, который охраняет этот Святой Грааль, который существовал до меня и будет существовать после того, как я перестану существовать. И завещание называет исполнителя, Стефана Грицку, который является владельцем фабрики. Но, конечно, может случиться так, что он умрет раньше меня. Я надеюсь, что каждый, кто прочитает роман, станет исполнителем завещания. Что каждый поймет, что в некотором роде они берут на себя ответственность за то, что я вложил в него, в конечном итоге происходит с пианино.

История фортепиано: 31887 , автор Рамон Генер (Дестино).