Green Day ilk kez Bogota'da sahne alıyor: Bu grup neden bu kadar efsanevi?

İkinci albümleri yaklaşık 55.000 adet satan bir grubun , bir sonraki albümlerinin yayınlanmasının ilk birkaç ayında yarım milyondan fazla kopya satarak hayal edilebilecek tüm engelleri aşması kolay olmasa gerek.

Aynı şey, punk dünyasından ana akım sahneye korkusuzca atlayan ve tarih yazan Amerikan grubu Green Day'in başına da geldi.

En ünlü ve popüler albümü Dookie (1994) ile bu başarıya ulaştı ve rekoru altı ay içinde ikiye katladı: Kimileri tarafından çok sevilen, kimileri tarafından ise nefret edilen punk ve pop dizelerinin karışımından oluşan albüm bir milyon sattı .

Bu durum, endüstrinin eski moda, anarşik bir isyan için daha erişilebilir bir ses arayışına girdiği bir dönemde yaşandı. Bu bağlamda, zaten sağlam bir grup ortaya çıktı ve melankoliden, gençlik yabancılaşmasından veya aşktan, bolca aşktan bahseden üç akorlu şarkıları çiğneyebileceklerini hissettiler .

Bağımsız plak şirketi Lookout! Records altında yayınlanan 39/Smooth ve Kerplunk albümlerinde paylaştıkları daha güçlü, daha saygısız üsluplar ve efsanevi 924 Gilman Street gibi punk sahnesinin en seçkin isimlerinin bir araya geldiği ve Bad Religion, Gang Green ve Agent Orange gibi isimlerin de ses getirdiği mekanlarda verdikleri, adrenalin dolu, inkâr edilemez güçteki konserler artık geride kaldı. Ondan önce, Sweet Children olarak biliniyorlardı ve ilk konserlerini, grubun solisti Billie Joe Armstrong'un annesi Ollie'nin çalıştığı Kaliforniya, Vallejo'daki Rod's Hickory Pit adlı restoranda vermişlerdi .

Açıkça görülen şey , Green Day'in, neredeyse harabeye dönmüş bir kulübün taraftarıyla, Billie'nin (şarkı söylemenin yanı sıra gitar da çalıyor), Mike Dirnt'in (bas) ve Tré Cool'un (davul) yarattığı çığ gibi yükselen ses karşısında hipnotize olmuş insanlarla dolu devasa bir stadyum arasında gelişebilecek kimyayı anladıktan sonra bir adım daha ileri gitmeye mahkum olduğuydu.

(Daha fazlası: Delfina Dib, 'Cerouno' ile Bogota'daki 10 yılını özetliyor )

Yıllar ve albümler gösterdi ki, değişme kararı (hayranlarının deyimiyle belki de olgunlaşma kararı) bir anlık heves ya da ilk albümün büyük başarısının bir sonucu değildi (burada asıl çekici olanın üçüncü albüm olduğunu belirtmek gerekir).

Genellikle güvenilmez albüm satış rakamları, Dookie ile başlayarak Green Day'in lehine işledi. Bugün, kariyerleri boyunca dünya çapında 70 milyondan fazla kopya sattıkları ve eski tişörtlerini satılmış olarak nitelendirip çöpe atan yüzlerce, belki de binlerce kişinin aksine, sayısız kalabalığın saygısını kazandıkları söyleniyor .

Ancak onlar için, sayılardan çok, ölçülebilir olan şey müzikal yetenekleri ve yeni kitlelerle, bazen hüzünlü ve neredeyse her zaman ses açısından dost canlısı punk'larına yaklaşan kitlelerle bağlantı kurma biçimleridir .

Dolayısıyla, bugün Bogota'daki yeni Vive Claro Kültür Bölgesi sahnesinde "Saviours Turnesi" kapsamında sahne aldıkları tarihi bir gün olduğunu söylemek abartı olmaz. 2010'da Nem Catacoa adlı bir festivalde ve yedi yıl sonra "Revolution Radio" turnesinde onları izleyen izleyiciler için belki de anılarla dolu bir gün . Garip ve neredeyse duyulmamış bir şey, ama Vive Claro'daki bu yeni girişim sanki ilk kezmiş gibi hissettiriyor. Artık geri dönmelerinin zamanı gelmişti.

Mike Dirnt, 2017'de Green Day'i harika kılan sihirle örtüşebilecek bir cümleyle, "Müzik gerçek bir yerden geliyorsa, insanlar fark eder. Bizimkisi ister politik ister bir aşk şarkısı olsun, gerçeklikten gelir . Bununla birlikte, grubumdan duyduklarımı seviyorum. Bugün her zamankinden daha özgür hissediyorum ve bu yönde devam etmek doğru yol," demişti.

Bu canlı performansın Basket Case , Boulevard of the Broken Dreams , When I Come Around ve 2004 tarihli aynı adlı albümün imza şarkısı American Idiot gibi hit parçalar olmadan olmayacağı doğru, Berkeley, California'lı bu müzisyenlerin tasvir etmeye çalıştığı dünyaya daha ironik, sosyal ve politik bir bakış açısının ortak noktası haline gelen ve farklı durumlarla karşılaşan Jesus of Suburbia adlı bir karakter etrafında kavramsal bir yaklaşımla .

Ama belki de bu yeni albümdeki en önemli şey, Green Day'in Nimrod (1997) gibi anında klasikleşen baladlara yer açan prodüksiyonlarla; ya da Brat veya Stuck With Me gibi eski sesleri canlandırmaya çalışan şarkılarla ve karanlık ve biraz yoğun yaklaşımıyla beğeni toplayan teklilerden biri olan Geek Stink Breath ile ; ya da grubun tüm yelpazesini kucaklayan, yumuşak ve yarı alternatif bir tonda Warning çalışmasıyla nasıl kıracağını bildiği duygusal liflerin ve müzikal sınırların yeniden bir araya gelmesi (ya da bazı durumlarda keşfi).

Ancak punk, her zaman toplumsal kontrol, siyasetin kötü alışkanlıkları ve şimdi de, kendi görüşüne göre Donald Trump'ın Amerika Birleşik Devletleri için temsil ettiği tehlike konusunda uyarılarda bulunmaya çalışan Armstrong'un güçlü siyasi duruşları arasında varlığını sürdürüyor. Grup, bu temaları (mevcut başkanı bir kenara bırakırsak) American Idiot adlı mücevherde ele aldı. Bu albüm, Broadway'de 400 kez sahnelendi ve o ortamda büyük beğeni topladı ; hatta filme uyarlanması bile önerildi; bu fikir, yukarıda bahsedilen, eleştirmenlerce beğenilen albümün beyazperdede gösterilmeyi hak ettiğinden şüphe duymayanlar tarafından hâlâ hayal ediliyordu.

Ancak kayıt maceralarının (ki bunlar 14 albümde temsil ediliyor) ve diğer başarılarının (örneğin beş Grammy Ödülü kazanmış olmak ve bu tanınma için 14 adaylık elde etmiş olmak) incelenmesinin ötesinde, gerçek şu ki Green Day, yaşamak zorunda oldukları gerçeklik hakkındaki mesajlarına daha derin bir nüans katma arzusunun ve bir zamanlar onları kucaklayan ve içinde dalgaları ve değişimleri arasında sörf yapmaya devam ettikleri endüstriyi sorunsuz bir şekilde eleştirme yeteneğinin yeniden doğrulanmasıdır .

Uzun zamandır hayran kitlesine sahip olan ve pop punk hayranlarının yeni nesline, ya da Green Day'in eklektik diskografisinde sunduğu şeye ne ad vermek isterseniz, çok sıcak yaklaşan bir grup olduğunu kabul etmelisiniz.

Billie Joe Armstrong, bu yılki Coachella Festivali'nde verdiği ve günümüzde kendilerini eski tarz rock ikonları olarak gören gruplarla birlikte sahne aldığı konser sırasında Kerrang dergisinin internet sitesinde verdiği röportajda bunu çok güzel ifade etti. Billie coşkuyla, "Yeni nesil hayranları ağırlamaya devam ediyoruz: 90'lara, 2000'lere, 2010'lara ve şimdi de 2020'lere dönen insanlar var," diye yorumladı.

Yeni nesil taraftarları ağırlamaya devam ediyoruz: 90'lara, 2000'lere, 2010'lara ve şimdi de 2020'lere dönenler var.

Emily Garner'ın kaleme aldığı makalede 53 yaşındaki şarkıcı, "Ve sanırım konserlerimize gelen nesiller var; benim yaşlarımdan 14 yaşındakilere kadar. X Kuşağı'ndan Z Kuşağı'na kadar herkes var ve bu gerçekten özel. Bunu asla hafife almıyorum," diye vurguladı. Bu akşam Kolombiya'daki konserinde de bu kesinlikle yaşanacak.

Armstrong, Variety dergisine verdiği son röportajda, "Önemli olan her zaman iyi şarkılar yazmaktır ve bence bunu başardık. (Örneğin) biri Dookie gibi bir albüm aldığında, sanki geçen hafta bir grup çocuğun stüdyoda birlikte kaydetmiş gibi bir ses çıkıyor . Bu albümün 30 yıl önce kaydedildiğini asla tahmin edemeyecek insanlar var. The Kinks'in You Really Got Me gibi bir şarkıyı dinlerken elde ettiğiniz başarının aynısını elde ettik. Bu şarkı hâlâ bende yankı buluyor ve eskimiş gelmiyor," diye açıkladı.

O notta, kariyerinin aldığı yönü, 90'ların başındaki hayal kırıklığı, kafa karışıklığı ve hayallerle bağlantılı bir sesle açıklamaya çalışıyordu. Bu ses, hayatın gri alanlarını açığa çıkarmak isteyenlere alan açarken, birçokları için "Punk ölmedi" ifadesinin yankılanmaya devam ettiği, giderek çılgınlaşan bir dünya için umut riffi olan güçlü ve dizginsiz bir gitarı ihmal etmiyordu. Green Day de hit şarkıları ve müzikal twistleriyle bu dünyada yankılanıyordu.