El Eternauta'yı (tekrar) izlemek için altı yazar, dizinin ve çizgi romanın anahtarlarını açıklıyor

Gerçek 1: Netflix'in El Eternauta dizisi, dünya çapında 10,8 milyon izlenmeyle İngilizce olmayan diziler kategorisinde platformun küresel ilk 10'una girdi. Gerçek iki: Editorial Planeta , Héctor Germán Oesterheld'in senaryosu ve Francisco Solano López'in çizimleriyle çizgi romanı yeniden yayınladı; ancak kopyalar, Kitap Fuarı'na kendi kopyalarını aramaya giden yeni (ve eski) okuyucuların coşkusunu tatmin etmeye yetmedi. O stantta ve aynı stantta satılan diğer stantta en çok satan kitap olmuştu . Clarín'in görüştüğü altı yazar, ilk kez 1957'de yayımlanan bir eserin günümüzdeki gücünü araştırıyor.

Yazar ve tarihçi Osvaldo Aguirre (Colón, 1964), El Eternauta ile ilk temasını 11 veya 12 yaşındayken Skorpio dergisi aracılığıyla kurmuş, ancak başlangıçta Oesterheld'in diğer yaratımlarından daha çok etkilendiğini itiraf ediyor. " O zamanlar yeniden basılan diğer çizgi romanları daha çok beğeniyordum, örneğin Hugo Pratt'ın çizdiği Ernie Pike ve Sergeant Kirk ve Alberto Breccia'nın çizimleriyle Mort Cinder . Bu ilk okumalar beni biraz sonra, ergenliğimde, ilk bölümü, Gente dergisindeki yeniden basımı ve Oesterheld'in çizgi roman karakterleriyle yazdığı hikayeler ve çocuk hikayeleri de dahil olmak üzere okuyabildiğim her şeyi okumaya yöneltti."

Aguirre, şairlik çalışmalarının yanı sıra, The Unwanted (2008) ve School of Detectives (2013) adlı romanlarını, Rocanrol (2006) ve The Year of the Dragon (2011) adlı kısa öykü kitaplarını ve Enigmas of the Police Chronicle (2016) ve The Darkness Within Me adlı soruşturma kitaplarını yayınladı. Kadın Cinayeti Hikayesi (2018) ve Şeytani Kadın. Agatha Galiffi'nin tarihi ve efsanesi (2019). Diziyi beğendiğini, çizgi romanın ana konseptlerine sadık kaldığını söylüyor.

"Özellikle bize olağanüstü olanın duygular ve günlük yaşam üzerindeki etkisini göstermede, örneğin Juan Salvo'nun ailesini bulma çaresizliği gibi. Bence bir diğer büyük başarı da hikayenin güncellenmesi, onu çağdaş tarihin bir parçası olarak yerleştirmesi ve bunun da Eternaut'un kavramsallaştırılmasıyla ilgisi var," diye belirtiyor.

Aguirre, diğer düzenleme çalışmalarının yanı sıra Francisco Urondo'nun (2013) gazetecilik çalışmalarını ve RJ Walsh'un Tanıtılması (2017) adlı röportaj kitabını derledi.

El Eternauta okumalarının karşıtlığı göz önüne alındığında, eserin her baskısında Oesterheld'in düşüncesinin ötesinde, zamanının tarihiyle diyalog kurduğuna inanıyor : "1957-1959'da sözde özgürleştirici devrimle; 1969'da Gente için, Che ve Eva Perón'un hayatlarının versiyonlarından önce gelen versiyonuyla, o yıl patlak veren seferberlik süreciyle; 1976-1977'de diktatörlükle ve siyasi direnişle. 2010'da Nestornauta imgesi oluşturulduğunda, El Eternauta Kirchnerizm ve Kirchnerizm karşıtlığı arasındaki kutuplaşmaya dahil edildi ve karakterin bu kullanımının uygunluğu etrafında bir tartışma yaratıldı. Bugün, kolektif kahraman kavramı -ilke olarak Amerikan çizgi romanlarındaki geleneksel macera anlayışına bir yanıttı-, "kimsenin kurtarılmadığı" fikri, çok sayıda nedenden ötürü ve Özellikle ideolojisi nedeniyle, "hiç kimse tek başına kurtulamaz" düşüncesi, neoliberal ideolojiye ve bireycilik kültüne yanıt teşkil ediyor ve "herkes kendi başının çaresine baksın" ilkesine alternatif olmadığı düşünülen bir dönemde bir kez daha temel bir referans haline geliyor.

Gazeteci ve romancı Horacio Convertini (Buenos Aires, 1961), çizgi romanı yaklaşık 25 yıl önce, başka okumaların nostaljik yükü olmadan keşfetti. " 2000'lerin başında çözdüğüm, beklemede olan bir konuydu . Hiç de aklımı başımdan almadı. Ergenliğimde ve gençliğimde iyi bir çizgi roman okuyucusuydum, ama sonra bu türü tamamen terk etmiştim, bu yüzden bu hafif hayal kırıklığını Oesterheld'in çalışmalarına değil, edebi formata olan ilgimi veya alışkanlığımı kaybetmiş olmama bağladım."

Çocuk ve genç yetişkin edebiyatı yazarı olan Convertini, Terror en Diablo Perdido (2013) adlı romanıyla Sigmar Ödülü'nü kazandı ve El Mysterio de los Mutilados (2014) adlı romanıyla ALIJA Highlights'ta mansiyon ödülüne layık görüldü. Ayrıca, 2008/2009 yıllarında Los que están afuera (Dışarıdakiler) adlı kısa öykü kitabıyla Buenos Aires Belediyesi Edebiyat Ödülü'nü, 2018 yılında bu yayınevi tarafından yayımlanan Los que duermen en el polvo (Toz İçinde Uyuyanlar ) adlı eseriyle ise Semana Negra of Gijón (İspanya) tarafından verilen En İyi İspanyolca Bilimkurgu Romanı dalında Celsius Ödülü'nü aldı.

Şimdi dizinin izleyicisi olarak o okuma, izleriyle yeniden canlandı. " Diziye bir efsanenin veya belirli bir nostaljinin hayranı olmadan yaklaştım: yani televizyonu hafif bir bavulla açtım . Ve gördüğüm şey teknik olarak kusursuz ve anlatısal olarak iyi bir üründü, oldukça yüksek bir oyunculuk standardına sahipti," diye düşünüyor.

Ayrıca, uyarlamada lisanslar için ücret talep etmiyor: "İlk dakikadan itibaren bunun ücretsiz bir uyarlama olacağı belliydi . Konunun günümüze aktarılması veya yeni karakterlerin ortaya çıkması beni rahatsız etmedi. Hayran kitlesinin rahatsızlığını anlıyorum, ancak Wells'in Dünyalar Savaşı'nda , bir bilimkurgu klasiğinden alıntı yapmak gerekirse, aynı şey birkaç kez yapıldı. Sinemaya getirilen her roman, farklı bir eser haline gelmek için yeni bir dile giriyor . Çeşitlilikler ve kayıplar kaçınılmaz."

Convertini, dizinin El Eternauta'nın temel mesajını, yani işleyen bir devletin ve dağılma karşısında dayanışmanın önemini yeniden gündeme getirdiğine inanıyor. "La grieta, her şeyi yiyen ve ara sıra Arjantin Milli Takımı'nın baldırlarını bile ısıran bir Pac-Man. El Eternauta'nın da peşine düşmesi mantıklı, çünkü o ne ise, ama her şeyden önce neyi temsil ettiği ve yıllar içinde nasıl yeniden yorumlandığı için. Ricardo Darín, Viva ile yaptığı bir sohbette, siyasi alana girmemeye karar verdiklerini söyledi. Ve yine de, dizi, bireysel başarının yüceltildiği bir çağda güçlü bir fikri (kimse kendini tek başına kurtarmaz) yeniden tesis ettiği ölçüde politiktir . Ve başka bir şey daha söylemek istiyor: Beyler, devletten çok nefret edebilirsiniz, ama işe yaraması daha iyidir; tamamen çöktüğünde neler olduğuna bakın."

Tasarımcı, illüstratör ve yazar Pablo Bernasconi (Buenos Aires, 1973) El Eternauta'nın grafik evreninde hareket ediyor. 1998 yılında Clarín gazetesinde illüstratör olarak çalışmaya başladı ve şu anda dünyanın çeşitli yerlerindeki yayın kuruluşlarında çizer olarak çalışıyor. İllüstrasyonları The New York Times, The Wall Street Journal, Daily Telegraph ve The Times gazetelerinde yer almaktadır. " El Eternauta'yı ilk keşfettiğimde 12 veya 13 yaşlarındaydım. Süper kahraman çizgi romanlarının, Örümcek Adam veya Batman'in, Thor'un tutkulu bir okuyucusuydum , ancak El Eternauta ortaya çıktığında , kelime dağarcığına olan yakınlığım bana büyük bir zevk verdi ," diye paylaşıyor.

Bernasconi'nin çocuğu belki de ilk okumalarda komikliği iyi anlamamıştı. " Evet, diğer çizgi romanlardan çok daha fazla etkilendiğimi, çizim veya yazım biçimlerini daha çok beğendiğimi biliyorum , ancak çevremle o kadar empatik değillerdi ," diye ekliyor The Witch, the Horrible and the Red Book of Spells, The Diary of Captain Arsenio, Hıçkırık Yüzemez, Joaquín's Zoo, Black Leather, White Cow, Excesses and Exaggerations, The Super Prizes, Rebellion in Tortoni, The Dream of Little Captain Arsenio gibi birçok çocuk kitabının yazarı .

Pablo Bernasconi de dizinin uyarlamasını çok beğenmiş : "Formunu, oyunculuklarla birleşen dramını beğendim, tabii ki özel efektler beni şaşırttı, çünkü böyle bir bilimkurgu eserini ekrana taşımak temel bir gereklilikti ve ayrıca filme aktarılan estetik görünüm de çok ilgimi çekti , çünkü Eternaut'ta dizide bile üstesinden gelinen birçok karmaşıklık vardı," diye belirtiyor.

Yazar ve çizer, çağ değişikliğinin kendisini rahatsız etmediğini söylüyor: "Kitabı güncel tutmak, kitabı okumamış, içeriğini bilmeyen kitlelere ulaşmanın ve aynı zamanda bize ulaşmanın iyi bir yolu ."

Diğer kitapların (María Elena Walsh, Gustavo Roldán, María Teresa Andruetto, Ursula Wolfel) illüstratörü olan Bernasconi çok sayıda ödül aldı : Kaptan Arsenio için Zena Sutherland Yılın En İyi Çocuk Kitabı Ödülü (Chicago Üniversitesi, 2006) ve SND'den (Gazete Tasarım Derneği) altın madalya da dahil olmak üzere 7 mükemmellik ödülü. Bakış açısının Héctor Germán Oesterheld'in " topluluğun değeri, grubun değeri, daha büyük bir zekayı oluşturan çeşitli görüşlerin değeri"ne yakın olduğunu söylüyor. Bana göre hiç kimsenin tek başına kurtarılmadığı fikri bu zamanda harika bir pankart gibi görünüyor, diye kutluyor.

Ve şöyle sonlandırıyor: " Bunun birçok siyasi veya entelektüel güce karşı düşmanca olduğunu anlıyorum , ancak bu düşmanlığın ön plana çıkarılmasını ve bu konuda böyle bir eserin hak ettiği saygıyla ve her şeyden önce böyle bir eserin yazarlarının trajik hikayesinin hak ettiği saygıyla konuşmamızı sağlamasını da kutluyorum. Arjantin çizgi romanlarında Arjantin tarihinin bir parçasını tanımamızın önemli olduğunu düşünüyorum."

Almagro'daki Salvaje Federal kitabevi ve kültür alanında Eternaut: Kar Yağışının Ardında Bir Dünya Var başlıklı bir etkinlik düzenleniyor. Bu, Héctor Germán Oesterheld'in çalışmalarının okunması ve analizi üzerine bir atölye konuşmasıdır ve koordinatörü, metinleri diğer medyaların yanı sıra Página/12, Perfil, El Guardián, Ñ , Anfibia, Maleva, Caras y Caretas ve Clarín'de okunabilecek yazar ve gazeteci Juan Carrá (Mar del Plata, 1978) olacaktır.

" El Eternauta'ya amcamın evinde tesadüfen rastladım. O sırada başka bir şey üzerinde çalışıyor olmama rağmen, beni politik olarak zorlayan bir metinle karşılaştım ; açıkça alegorik bir çerçeve içinde çalışan ve bana sadece 2001'de sokaklarda olup bitenlerden değil, aynı zamanda minimalizm on yılından bu yana olup bitenlerden de bahseden bir bilimkurgu metniydi," diye hatırlıyor.

Kitap onu yazarına götürdü. Ve yazarın hayatı onu başka versiyonlara, başka eserlere sürükledi. " Orijinal metinden hemen öğrendiğim şey, diğer okunabilen çizgi romanların aksine kolektif kahramanın yapısı ve her şeyden önce bu kolektif kahramanın herhangi bir süper güce sahip olmayan sıradan insanlardan oluştuğu fikriydi," diyor hikâyenin geçtiği yerleri ziyaret etmek için zaman ayıran Carrá: Barrancas de Belgrano kavşağı, River Plate stadyumu ve Kongre.

Lloran mientras mueren, Lima, un sábado más ve Criminis causa adlı romanların yazarı, serinin aktarımını şu sözlerle değerlendiriyor: "Bence başarılı, zamansallığın yer değiştirmesinde çok ilginç bir anlatı kararı var."

Ve devam ediyor: "Burada, yerinden edilmiş tüm öznelerin merkezden uzaklaştırılmasıyla bunun nasıl oluşturulduğu çok açık. Örneğin, hikayeye kahramanlık olarak değil travma olarak giren bir Malvinas gazisinin dahil edilmesi. Ayrıca güvencesiz yabancı göçmenlerin kolektif kahramana dahil edilmesi . Ayrıca, kolektif kahramanın inşasında, kadınlar bir rol oynuyor, orijinal metinde olmayan bir şey."

Carrá ayrıca olumsuz fikir ve değerleri işaret eden işaretleri de gözlemliyor: " Dizi, dilde kalıcı bir kimliğe sahip , yani dizide dilin kalıcı benzerlikleri var, diyaloglar bu Arjantinli karakterlere çok özgü ve pazar dağıtımı için nötrleştirilmemiş."

Son olarak, anlamı için politik-ideolojik mücadeleyi nasıl yorumlayabiliriz: " El Eternauta'nın her şeyden önce Arjantin edebiyatının bir klasiği olduğunu akılda tutmak önemlidir. Ve bu anlamda, bir noktada bu kanona ulaşan her edebi metin, üretiminden bu yana ne kadar zaman geçmiş olursa olsun, okunduğu anda her zaman söyleyecek bir şeye sahiptir. Benim bakış açıma göre, politik bir bakış açısı olmadan okunamayacak bir eserdir. Oesterheld'in militan kariyerini görmezden gelemeyiz, hatta o metinde yansıttığı şeyin açıkça zamanın bir hissi olduğunu bile görmezden gelemeyiz."

Ve zamanın bu duygusu "toplum olarak bizi kalıcı olarak zorluyor," diyor Carrá, "çünkü bize önerdiği şey, hiç kimsenin tek başına kendini kurtaramayacağı fikri. Kolektivizm fikri, sıradan insanların örgütlenmesinin bir toplumu kurtarabilecek tek şey olduğu fikri. Bu mesaj bugün de yankılanıyor. Ve bu nedenle, anlam yollarıyla tartışılmaya çalışılacak bir çalışma. Bazıları onu boşaltmaya çalışacak ve orada yalnızca bir bilimkurgu hikayesi olduğunu öne sürecek, diğerleri ise ona daha bağlamsallaştırılmış ve güçlü bir okuma sunmaya çalışacak."

Fermín Eloy Acosta (Olavarría, 1990) bir yazar ve senaristtir ve Las vizyones venenosas adlı çalışmasıyla Ediciones Bonaerenses'in Hebe Uhart Roman Ödülü 2024'ün ikinci baskısını kazanmıştır. Clarín'in çıkardığı bir koleksiyon sayesinde El Eternauta'ya geldi . "Sanırım 17 veya 18 yaşındaydım ve Olavarría'dan Buenos Aires'e yeni taşınmıştım. Tutkulu, çok eğlenceli bir okuma hatırlıyorum, birçok olay örgüsü dönüşü, derin ifadeli çizimler ve çok ilgi çekici, çok ilginç mekan ve karakter tasarımları vardı," diye paylaşıyor.

Ve unutmayın ki bu çizgi roman " yerel bilimkurguya ilk girişlerden biriydi ve bunun River Plate evreninin özgünlüğünü kaybetmeden üzerinde çalışılabilecek ve düşünülebilecek bir tür olduğunu düşünebilmemizi sağladı."

Genç Sanat Bienali'nde Jüri Ödülü'nü kazanan, Portekizce'ye çevrilen ve 2024'te Brezilya'da yayınlanan Bajo lluvia, relámpago o trueno (2019, Entropía) adlı romanın yazarı, Museo da noche (2024) filmini yönetti ve dizi hakkında şunları söylüyor: "Bu, olayları partizan anlamda siyasallaştıran bir dizi değil ve bu onu çok daha ilginç kılıyor . Nispeten belirsiz çünkü bir yandan kolektif güçler ve ortak direniş fikrini inşa ediyor ve bu da onu son derece duygusal hale getiriyor. Ancak dizi oldukça zeki çünkü şeyler belirginleştirilmiyor; olayların alegorik veya sembolik bir inşası da yok. Bu belirsizlik, onu direniş metaforları, baskı metaforları, mücadele metaforları, sürekli olarak ortaya çıkan biz ve onlar hakkında düşünmek için açıkça güçlü kılıyor ."

Fermín Eloy Acosta ayrıca, aktarımın "hikayeyi bir diziye yerleştirebilmekle ilgili son derece akıllıca kararlar verdiğini" düşünüyor. Orijinal hikayenin Plaza de Mayo bombalamalarının yankısından veya hatta askeri darbelerin ardışıklığıyla bağlantılı toplumsal travmalardan kaynaklandığını biliyorum ve burada bunun, Malvinas Savaşı'nın travmasıyla daha fazla ilişkili olarak değişmiş bir şekilde ortaya çıktığını düşünüyorum. Ve bu kararda son derece ilginç bir dikiş noktası olan bir şey olduğunu düşünüyorum," diye açıklıyor.

Ve bundan keyif aldığını temin ediyor: "Ben sadece ve sadece sadakat aramıyordum, daha ziyade bu eseri, günümüzde düşünülebilecek ve güncellenebilecek bir fikir tahtası olarak düşünmek istiyordum, aynı zamanda sunuyor da."

Roberto Chuit Roganovich (Córdoba, 1992), Conicet bursuyla Córdoba Ulusal Üniversitesi'nden Edebiyat alanında doktora derecesine sahip olup, öğretmen ve atölye kolaylaştırıcısıdır. " El Eternauta'yı ergenliğimin başlarında keşfettim . Zaten Star Wars'tan Alien'a kadar özellikle Amerikan olan diğer kanon görsel-işitsel bilimkurgu eserlerini tüketiyordum ve orada beni çok ilgilendiren bir şey olduğunu keşfettim. Edebiyat alanında da aynı şey oldu: Büyükannem bilimkurgu kitapları aramak için beni indirimli kitapçılara götürürdü. Bu gezilerden birinde, oldukça eski bir baskıyla El Eternauta çıktı . Ve ben de hayranı oldum," diye hatırlıyor.

Çuit Roganoviç her üç kitabıyla da ödüle layık görüldü. Kısa öyküleri All the Calves and the Pumas ile 2023 yılında National Endowment for the Arts Edebiyat Yarışması'nı kazandı . Break the Alamo adlı romanıyla 2022 yılında Futuröck Roman Yarışması'nı kazandı. Ve If You Felt the Major Structures Under Your Feet adlı romanıyla 2024 yılında Clarín Roman Ödülü'nü kazandı.

Netflix dizisi hakkında ise şu ifadeleri kullanıyor: " Büyülendim. Zaten iki kere izledim. Performanslar hakkında bir şey söyleyemem: Hepsinin ustaca olduğunu düşündüm. Ariel Staltari'yi seviyorum. Sadece yaptığımız en iyi dizilerden biri olan Okupas'taki rolü için değil, kendi kariyeri için de: Mahalleden bir çocuk, kendimi onunla özdeşleştirdim, oyunculuğu "denemek" istedi, mükemmel oldu ve ayrıca harika bir yazar oldu."

Yazar, sadakat konusunda titiz olmadığını söylüyor: "Bu tartışmalar beni sıkıyor. Çizgi romanda yapılan tüm değişiklikler bana kesinlikle doğru görünüyor : Salvo'nun bir Malvinas gazisi olması, rolünü orijinal hikayedekinden daha da haklı ve tutarlı kılıyor," diye ekliyor.

Taraflı yorumların komik olduğunu, "üzücü dememek lazım" dediğini belirterek sözlerini tamamlıyor. " La Libertad Avanza'nın hardcore militanlarının adaptasyon konusundaki tutumları o kadar kısa sürede o kadar değişti ve dönüştü ki, onları hokkabazlık yaparken izlemek eğlenceliydi ."

Chuit Roganovich için, " dizi, özgürlükçü liberal ruhun antitezi olan bir şeyden bahsediyor . El Eternauta o zaman da şimdi de çok temel ilkelerden bahsediyor: İnsan yalnızlıkta mutlu olamaz, radikalleştirilmiş öznellik ve bireysellik adalarından hiçbir şey inşa edemez, gelişmiş, gerçek, etik olarak bağlı bir topluluk duygusu olmadan bir gelecek düşünmek mümkün değildir," diye sonuca varıyor.