Javier Aranda Luna: Juan O'Gorman, taşa yazılmış bir sanatçı

İLE

her zaman müzede del Prado'da, Juan O'Gorman Las Meninas'ın sergilendiği görkemli 12 numaralı odaya girdi. Dikkatini profesörlerini dikkatle dinleyen bir grup öğrenci çekti: bu tablo dünyada yapılmış en büyük tablolardan biridir ve bundan hoşlanmayan kişi ya Hottentot, aptal ya da zihinsel engellidir . Küçük grubu gizlice takip etti ve profesör dersini bitirdiğinde ona yaklaştı ve şöyle dedi: "Ben Hottentot, aptal ya da zihinsel engelli değilim, ama bana öyle geliyor ki büyük usta Velázquez'in Las Meninas'ı can sıkıntısının sıkıntısıdır."

O'Gorman profesörün cevabını hiç unutmadı:

-Ah, sen İspanyol değilsin.

-Hayır, ben Meksikalıyım.

Çok öfkelenen adam ona şöyle dedi: "Hiç şaşmamalı ."

O'Gorman'a göre öznellik sanatın kalbinde atar. İster sanatçı olsun ister bir sanat eserine yaklaşan kişi. Bir kayıp yaşadıktan sonra bir manzaraya bakan birinin, yaşamamış birinden farklı bir şey algıladığına ikna olmuştu. İki kişi gerçeği aynı şekilde görmez . Koşullar ve ihtiyaçlar vizyonumuzu belirler; eğitim geçmişimiz, aşk hayatımız, hayallerimiz, sevinçlerimiz ve korkularımız.

İki büyük tutkusu resim ve mimariydi, sanatın zirvesi, tüm sanatların annesi . En dikkat çekici eserinin ve hatırlanacağı eserinin University City (CU) Merkez Kütüphanesi'nde yarattığı duvar resimleri olması tesadüf değil. Resim ve mimarinin birleşiminden oluşan dört bin metrekarelik alan: oniks tavan pencereleri ve sembollerle ve tarihe selamlarla dolu devasa dört taraflı bir duvar resmi. Ülkenin dört bir yanından getirdiği yaklaşık 10.000 doğal renkli taş kullandı.

Tüm hayatı boyunca teknikler ve malzemelerle deneyler yapmış kıskanç Siqueiros'a göre, bunlar bir çin poblanası gibi giyinmiş bir gringoya benziyordu. Öte yandan Luis Cardoza ve Aragón'a göre, bunlar CU'daki en iyi duvar resimleri gibi görünüyordu.

Üzerinde Borbonik ve Mendoza kodekslerinden alınmış resimler; kanolar, gölsel Meksika'dan alınmış balıklar; Coyoacán ve Iztapalapa, Xochimilco, Azcapotzalco, Tacuba'dan alınmış hiyeroglifler; bir Yunan tapınağı, bir Hristiyan tapınağı ve bir piramit; Hernán Cortés ve Rahip Juan de Zumárraga; Kopernik'in güneş merkezli, Batlamyus'un yer merkezli anlayışı; Güneş, Ay, Meksika Ulusal Özerk Üniversitesi; Fetih savaşları yer almaktadır.

Ancak sembollerde kodlanmış geçmiş aynı zamanda atomun yeni bir dünyanın tepe noktası olduğu bir geleceğe de karşılık gelir. Minerallerin, bitkilerin ve hayvanların potansiyel enerjisinin yeni yollar çizeceği bir dünya.

Juan O'Gorman'ın sanatsal faaliyeti aralıksız ve oldukça ödüllendiriciydi: 24 yaşındayken, Le Corbusier'in öğretilerinden esinlenerek ilk işlevsel evi ve daha sonra aynı tarzda Diego Rivera ve Frida Kahlo Stüdyo Evi'ni inşa etti. Arkadaşı Diego Rivera tarafından tasarlanan Anahuacalli Müzesi'ni tamamladı; Havacılık Tarihi'ni tasvir eden ve İletişim ve Kamu Hizmetleri Bakanlığı için olan gibi yağlı boya tablolar ve duvar resimleri yaptı; 26 ilkokul ve Frank Lloyd Wright tarafından tasarlanan organik mimari ilkelerine göre inşa edilen ünlü mağara evi inşa etti. İçinde yaşadığı dünyaca ünlü bir ev, alıcısı, aptal veya kıskanç bir sanatçı tarafından zorunluluktan satıldığında, onu yok etti. Damnatio memoriae? Bir sanat eserinin sahibi onu yok etme hakkına sahip midir? Ne kadar da sıradan. Naziler bile, tüm barbar düşüncelerine rağmen, sanat eserlerini yağmaladılar, onları yok etmediler.

Son yıllarını ekolojiye adadı. Ölümünden bir yıl önce Cristina Pacheco'ya "Hayvanlar alemini incelediğimde," diye yorumladı, "insanların yaşadıkları çevreyi koruma ihtiyacı hissetmemelerinin nedenini merak ediyorum. Hayvanlar daha mantıklı davranıyor." Düşüncesini aşırıya götürdü: "Dünyanın sonunun geldiğini, yeryüzünün tükendiğini, denizin zehirlendiğini gördüğümüzde sanatın ne önemi olabilir? Bu tür dehşetler karşısında sanatın ne önemi olabilir?"

Juan O'Gorman'ın doğumunun 120. yılında, taş renkli duvar resimleri ve sözleri yaşamaya devam ediyor.