Santiago Savi'nin Yağmur Kasabası, duyulabilen görsel bir sunum

Santiago Savi'nin Yağmur Kasabası , duyulabilen görsel bir sunum
Vasconcelos Kütüphanesi fuayesindeki sergi, yağlıboya tablolar, tuval üzerine akrilik boyalar, seramikler, nakışlar ve diğer teknikler dahil olmak üzere 54 parçadan oluşuyor // 6 Temmuz'da kapanıyor
▲ Santiago Savi , 5 metre genişliğinde ve 2,5 metre yüksekliğindeki Mısır Tarlasının Evreni adlı duvar resminin önünde. Fotoğraf: María Luisa Severiano
Daniel Lopez Aguilar
La Jornada Gazetesi, Cumartesi, 14 Haziran 2025, s. 2
Santiago Savi'nin tuvallerinde tohumlar vardır. Bazıları gözleri ve gülümsemesi olan mısır koçanları şeklinde filizlenir, diğerleri konuşan çiçekler gibi çiçek açar, sürülmüş tarlaların üzerinde yüzen yılanlar, toprağın uykusunu izleyen jaguarlar veya karıklar arasında yürüyen duman büyükanneleri.
Her şey saygılı bir yavaşlıkla büyür, sanki her bir vuruş örneklemek yerine çağırmak için tasarlanmış gibi. Böylece Vasconcelos Kütüphanesi'nin lobisini işgal eden, duyulabilen görsel bir sunum olan Rain Village sergisi ortaya çıkar.
1980 yılında Veracruz'daki Abasolo del Valle'de doğan, aslen Ñuu Savi bölgesindeki San Juan Mixtepec'li olan Mixtec ressamı, semboller geliştirmek için pastoral manzaralardan ve anılardan kaçınıyor.
La Jornada'ya verdiği röportajda , "Çocukluğumdan beri ailem bana mısırın kutsal olduğunu öğretti" diye
hatırlıyor.
Annem eğer tavuklar tahılların hepsini yemezse, onları toplayıp temizlememizi ve depolamamızı söylerdi; aksi takdirde mısırlar bize kızar ve bir dahaki sefere iyi bir hasat vermezdi.
Toprağın kayıtsızlığından yiyecekleri korumanın o sevgi dolu hareketi şimdi tekrarlanıyor, ancak pigmentlerle.
Anında çimlenme yerine yavaş çimlenme
Açılışta, renkler arasında hareket eden ve yıldızlarla dolu, 5 metre genişliğinde ve 2,5 metre yüksekliğindeki Milpa Evreni adlı duvar resminin önünde durup eseri gözleriyle okuyan yüzlerce kişi arasında, küratör Esteban Soto, etki yaratmaktan çok kök salmayı hedefleyen bir cümle fısıldadı.
Burada, verimli topraklarda olduğu gibi, önemli olan şey anında değil, yavaş çimlenmedir
. Halk anlamış gibi görünüyordu. Kimse yanından geçmedi. Ziyaretçilerin hızı karıklar arasında yürüyenlerin hızıydı: bak, oyalan, tekrar bak.
Sergide 54 eser yer alıyor: yağlıboya tablolar, tuval üzerine akrilikler, doğal mürekkepler, seramikler, işlemeli tekstiller ve resimli ders kitapları. Hepsinin ortak bir özelliği var: hiçbiri kendi ortamıyla sınırlı değil. Heykellerin durduğu çerçeveler ve zemin bile eserin bir parçası gibi görünüyor.
Sanatçı , "Artık mısır tarlasını ekip biçmiyorum ama resim yapmaya devam ediyorum"
diye ekledi.
Nahual Pensador'da güçlü bir vizyon yoğunlaşmıştır: Hayvansal özelliklere sahip bir insan figürü, bir kopal ateşinin önünde trans halinde bakılırken, bir jaguar sessizce dinlemektedir.
Ressam, “Çocukluğumdan beri bazı insanların naguales olduğunu, dönüşüm yeteneğine sahip olduğunu, atalarından kalma bilgeliğe sahip olduğunu duydum: şifa veriyorlardı, bitkileri biliyorlardı, arınma eylemleri gerçekleştiriyorlardı… Bu yüzden onları derin bir saygıyla temsil ediyorum,” diye paylaştı.
Bu sessiz varlıklar, toprak ve gelenekle yakın ilişkilerini yansıtan bir Mikstek dili olan Tu'un Savi'de iletişim kurarak sürekli diyalog, başkalaşım ve ritüel halinde gösteriliyor.
Başka bir eserde geyik, kartal, yılan ve jaguar bir arada yer alıyor; Mikstekler kendilerini yağmur insanları
olarak adlandırdıkları Ñuu Savi dünya görüşüne göre evreni yaratan semboller.
Savi, Palafoxiana Kütüphanesi'nde saklanan ve ilk babalarımızın ve annelerimizin de aynı varlıklar olduğunu anlatan yüzyıllar öncesine ait bir belgeyi okuyabildiğini açıkladı.
Bu hikaye, atalarımızın anısını canlı tutan tonlarda, kırmız böceği mürekkebiyle resmedilmiştir.
Küratör Esteban Soto, bu resimsel girişimin dikilmediğini, ekildiğini ve tüm ekilenler gibi, kalpten filizlenecek yağmurları beklediğini
vurguladı.
Sergide, Savi'nin resimlediği SEP kitapları ile Rain Village'dan Mixtec'ler ve yakın işbirlikçileri Celerina Sánchez ve José Luis Feliciano'nun şiirleri yer alıyor ve bu da projenin kolektif doğasını vurguluyor.
Seramikler, işlemeli tekstiller ve yeniden icat edilmiş İspanyol öncesi kodeksleri çağrıştıran parçalar sunumu tamamlıyor. Turistik yeniden yaratmalar yok; hamlık, yoğunluk ve yapmacıksız aşk ön planda.
Tarım alanında geçmişi olan ve bu teknik bilgiyi atalarından kalma bilgelikle birleştiren sanatçı, "Toplumumuzda kabaklar hâlâ oyularak, seramikler yapılarak ve tekstil ürünleri sırt tezgâhlarında dokunarak yapılıyor. Bu işler bana ilham veren bir ayrıntı ve renk düzeyine sahip"
dedi.
Bu nedenle aynı zamanda görünmeyeni de temsil eder: Yaşamı sürdüren mikorizaları, böcekleri ve mikroorganizmaları.
Çalışmam halkımın karıklarında ve kanında hâlâ titreşen bir kökü yeniden canlandırıyor. Bu nostalji ya da geçmişe dönüş değil; kolektif bir ekim, yaşayan hafızayla bir anlaşma. Burada trajediler ya da folklor yok, daha ziyade yeniden gelişmeye çalışan bir soyağacı var
, diye sonlandırdı.
Rain Village , pazartesiden pazara 08:00 - 20:00 saatleri arasında Vasconcelos Kütüphanesi'nde (Eje 1 Norte s/n, Buenavista mahallesi, Cuauhtémoc Şehri) ziyaret edilebilir. Giriş ücretsizdir ve 6 Temmuz'da sona erer.
Yönetmen Laura Cmet, müzik eğitimine teknolojiyi dahil etmeyi onaylıyor.
Arjantinli piyanist, röportajında senfonik repertuvarın çocuklar için sıkıcı olmadığını, nasıl öğretildiğine bağlı olduğunu
söylüyor // Bu hafta sonu Ollin Yoliztli Kültür Merkezi'nde OFCM'nin başında ilk kez sahneye çıkıyor.

▲ Cmet, memleketi Cordoba'da kalıcı bir pozisyon tutmamayı tercih etti ve bunun yerine ülkesinin dışında yönetmenlik yapma davetlerini kabul etti. Fotoğraf: Cristina Rodríguez
Eirinet Gómez
La Jornada Gazetesi, Cumartesi, 14 Haziran 2025, s. 3
Senfonik repertuvar çocuklar için sıkıcı değildir; her şey onu nasıl öğrettiğinize bağlıdır
, dedi bu hafta sonu Mexico City Filarmoni Orkestrası'nı (OFCM) yöneterek ilk kez sahneye çıkacak olan Arjantinli şef Laura Cmet. Piyanist ve besteci olarak eğitim alan Cmet, son 10 yılını şu anda 200'den fazla çocuk ve genç müzisyeni bir araya getiren bir eğitim projesini yönetmeye adadı.
Çocuklarım küçükken, müziği sadece bir disiplin olarak değil, aynı zamanda paylaşılan bir tutku olarak deneyimlemelerinin onlar için ne kadar önemli olduğunu fark ettim
, dedi La Jornada ile yaptığı bir röportajda. Geleneksel akademik müzik eğitimini dönüştürmeyi ve yeni nesiller için erişilebilir, kolektif alanlar açmayı amaçlayan okul-orkestra girişimi böyle doğdu.
Çoğu zaman eğer alan yoksa, yaratılması gerektiğini
söyleyen şef, öğretim stratejisinin, öğrencileri ilk derslerinden itibaren orkestra repertuarıyla tanıştırmak, onları profesyonel orkestralarla tanıştırmak ve Arjantin genelinde turneler yapmak olduğunu açıklıyor.
Cmet, son yıllarda çocukların ve gençlerin endişelerinin teknolojinin ilerlemesiyle değiştiğini açıkladı. Dijital uygulamalar aracılığıyla öğreniyorlar. Öğretmenler ve okullar, bunları öğretim-öğrenme sürecine nasıl entegre edeceklerini ve onlara katma değer nasıl sağlayacaklarını düşünmelidir
.
En büyük mutluluklarından biri de üniversite çağına gelmiş, müzik eğitimlerini sürdüren ilk öğrencilerinden bazılarının miniklere rehberlik yapmasıydı.
Müzikal yönün ötesinde, orkestrada çocuklar değerleri öğrenir: takım çalışması, disiplin, saygı ve başkalarını dinleme. Bu dersler ömür boyu sürer
, diye belirtti.
Kariyeri, profesyonel ve üniversite orkestralarında şeflik yaptığı veya yardımcılık yaptığı Cordoba ile derinden bağlantılı olmasına rağmen Cmet, kalıcı bir pozisyonda çalışmamayı tercih etti ve bunun yerine, iki hafta sonu boyunca OFCM'ye liderlik edeceği Mexico City ziyareti gibi ülkesinin dışında şeflik yapma davetlerini kabul etti.
İlk programında Max Bruch'un İskoç Fantezisi, Op. 46 ve Felix Mendelssohn'un İskoç Senfonisi No. 3, La minör, Op. 56 olmak üzere iki eser yer alacak; şef, bu eserlerin bir orkestranın tüm renkleriyle parlamasını sağlayacağını
söylüyor.
İkinci programda ise Cmet'in tutkuyla bağlı olduğu iki eser yer alıyor: Wolfgang Amadeus Mozart'ın iki keman ve orkestra için C majör K. 190 konçertonu; Fransız besteci Louise Farrenc'in Sol minör Op. 36 No.lu 3. Senfonisi; ve Arjantinli besteci Alberto Ginastera'nın Estancia balesinden Op. 8a Dansları .
Farrenc'in müziği ancak yakın zamanda yeniden keşfedildi ve yeniden değerlendirildi. 3. Senfoni beni şaşırtan ve şu soruyu sormama neden olan fantastik bir eser: Bu kadar iyi hazırlanmış eserler yazan bu kadın kimdi?
Ginastera ile ilgili olarak şunları kaydetti: "Eklediğimiz danslar, Arjantin kimliğini müzik yoluyla yansıtmaya çalıştığı milliyetçi bir döneme ait. Büyük ovaların ve açık doğanın Arjantin'ini çağrıştıran çok pastoral bir hareket var. Bu atmosfer çok iyi yakalanmış
."
Son dans olan Malambo ile ilgili olarak şunları vurguladı: "Arjantinli gaucholar tarafından dans edilen çok sıra dışı bir müzik parçası, karmaşık adımlar, canlı ayak hareketleri ve çok fazla güç içeren bir tür erkekler düellosu. Orkestra versiyonunda, bu güç açıkça üflemeli çalgılarda ve ritmik yoğunlukta yansıtılıyor
."
OFCM ile ikinci provadan sonra şef harika bir iş birliği çabası bekliyor. İlk başta, ilk kez bir enstrümanı elinize almak gibi; nasıl ses çıkaracağını bilmiyorsunuz. Her orkestranın kendine özgü bir sesi var. Bu durumda, her şey çok iyi gitti; neredeyse hepsi solist olan profesyonel müzisyenlerle çalışmak bir zevk. Harika bir oda grubu
.
New York'taki Syracuse Üniversitesi Rüzgar Topluluğu ve Meksika'daki Sonora Filarmoni Orkestrası gibi gruplara liderlik eden Cmet, şefliğin müzikten çok daha öte olduğuna inanıyor. Bu enerji yönetimiyle ilgili: İnsanların çalarken rahat olduğundan, her şeyin aktığından emin olmalısınız. Çok canlı bir sanat
.
Kariyerinin başlarında, kendisine kadın olduğu için asla bir orkestra yönetmeyeceğini söyleyen öğretmenleri olduğunu hatırladı. Ama ben ısrar ettim çünkü cinsiyetin ötesinde, bunun için doğduğuma ikna olmuştum. En iyi performansımı göstereceğim yerin burası olduğunu biliyordum
.
Hala açılış eksik
15 yıl önce neredeyse hiç kadın yönetmen tanımıyordu ama Brezilya Ligia Amadio da dahil olmak üzere onları yavaş yavaş tespit etmeye ve onlarla iletişime geçmeye başladı. 2018'den itibaren Amadio'nun her iki yılda bir düzenlediği kadın yönetmenler sempozyumuna katıldı.
Son birkaç yılda kadınlar için bazı ilerlemeler gördüğünü belirtti: Müzisyenler artık belirli bir enstrümanı çalıp çalamadıklarını veya şeflik eğitimi alıp alamayacaklarını sorgulamıyorlar. Bu çok olumlu, ancak daha profesyonel orkestralarda daha fazla açıklığa ihtiyaç var, çünkü programlarının şeflik bölümünde yer alanların yalnızca yüzde 2'si kadın
.
Cmet, OFCM'yi bugün ve 21 Haziran'da saat 18:00'da ve 15 ve 22 Haziran'da saat 12:30'da Ollin Yoliztli Kültür Merkezi'nin Silvestre Revueltas Salonu'nda (Periférico Sur 5141, Mexico City) gerçekleştirecek.
Konser deneyimi hakkında konuşurken şunları söyledi: "Sahnedeki orkestranın enerjisine ek olarak, seyircinin enerjisi de var. Bazen bu sessizlikler müzisyenlerle suç ortaklığı içinde oluyor. Ne yaptığımızı nasıl anladıklarına bakılmaksızın nasıl etkileşime girdiklerini ve paylaştıklarını görmek çok güzel."
Seyircilere verdiği bir mesajda Cmet şunları söyledi: "Bu tür repertuarlardan korkmayın. Canlı müzik dinleme fırsatını değerlendirin. Elektronik cihazlara alışkın olduğumuzu biliyorum ve harikalar, ancak canlı müzik dinlemek, bu inanılmaz sanatçıları izlemek gibisi yok. Müzik, Beethoven'ın dediği gibi, kalpten gelir ve kalbe ulaşır
."
jornada