Marisol Guerrero, inspirée par la nostalgie
Immergée dans les techniques traditionnelles de gravure, Marisol Guerrero , diplômée en Beaux-Arts de l' Université de Guanajuato (UG), a partagé ses impressions sur son travail et ses projets .
« Je propose toujours à partir de l’expérience , c’est de la nostalgie , de comprendre que le passé me construit , comme un regard pour redéfinir les choses », a-t-il déclaré en définissant son travail d’artiste.
Elle a été boursière du FONCA (Fonds national pour la culture et les arts) de 2017 à 2018 et, en 2023, elle a été boursière du PECDA (Programme de stimulation de la création et du développement artistiques) .
Il a également reçu la reconnaissance de l' Institut d'État de la Culture (IEC) , recevant également des prix tels que le Salón Verde Contemporáneo et le Prix Federico Ramos . Entre 2023 et 2024 , il a participé avec FEMSA au catalogue produit par la BIENAL .
Elle expose actuellement dans des expositions collectives et individuelles au Museo del Pueblo de la capitale Guanajuato . Elle participe avec une pièce textile aux mensurations du corps de l'artiste, où elle développe des métiers à tisser à la taille en deux dimensions qu'elle réintègre finalement dans la gravure. En tant qu'artiste solo, elle présente "La Fortaleza" , un projet graphique traditionnel où elle explore et élargit ses barrières en utilisant d'autres matrices.
Elle a commenté que les techniques de gravure traditionnelles comprennent divers processus et c'est de là que viennent ses intérêts , en ajoutant des langages contemporains et en expérimentant en même temps des supports sans s'engager dans une seule technique .
« J’aime penser que les frontières peuvent être floues en utilisant d’autres matériaux et éléments pour configurer ce qu’est traditionnellement la gravure », a-t-il déclaré.
Il a expliqué certaines des techniques qu'il utilise pour créer ses œuvres, comme la gravure sur bois , la lithographie sèche, qu'il utilise beaucoup ces derniers temps, et la gravure sur métal. Il a également indiqué que l'un de ses procédés préférés est l'impression en couleur, car il s'agit d'un aspect pictural qui ne répond pas à la gravure classique.
Le résident de San Miguel de Allende a parlé de l' idée romanisée de l'artiste, soulignant que le genre de l'idée de l'artiste est lié au génie créateur en tant que figure masculine , ceci avec la récente nomination des femmes dans l'art , s'occupant de ce rôle de ne pas se sentir différent du reste des gens , en sauvant les qualités et les caractéristiques de leur choix comme profession .
« J'ai repensé cette définition romanisée de l'artiste. Je me considère désormais comme une artiste , et je ne suis pas seulement cela, mais bien plus encore. Je suis une artiste », a-t-elle déclaré.
Il a décrit un peu ce que c'est que d'être un artiste, soulignant que ce n'est pas différent d'être une personne normale, car ils partagent des pensées, des peurs et des doutes , soulignant le privilège qu'il s'est accordé en entrant et en percevant le monde autour de l' image et de ses couleurs .
« Quand les gens s’identifient à ce que nous faisons, c’est parce que nous sommes similaires , parce que nous nous connectons à cette sensibilité », a-t-il déclaré.
Enfin, il a déclaré qu'en août prochain, il réalisera une exposition collective à la Galerie Intersection de l' Usine La Aurora , un espace renommé de San Miguel de Allende.
AM
