Wielorakie Ja Vicença Altaió

„Szukaliśmy bez końca, niczym Bóg szukający istnienia sztuki z wywieszonym językiem”. W ten sposób Vicenç Altaió przywołuje ducha pokolenia kulturowego: ducha poetyckiej i politycznej rewolty lat siedemdziesiątych. Historia poety i handlarza ideami to coś więcej niż autobiografia. Przedstawiona jest jako rozszerzona lub załamana pamięć, która przemawia w liczbie mnogiej. W tym tkwi nieoceniona wartość opowieści, która, choć osnową i pretekstem jest życie autora, w rzeczywistości jest hymnem na cześć duszy, która wyrwała naszą kulturę z mroku i letargu. Dziś otrzymujemy pierwszy tom tych wspomnień: ten, który opisuje historię Altaió do lat trzydziestych; ten, który pamięta i opiewa kształtowanie się literackiego i artystycznego krajobrazu Katalonii w trakcie i po zakończeniu rządów Franco; ten, który śledzi i analizuje rewolucję estetyczną, która z niej wynikła; który zatrzymuje się w połowie lat osiemdziesiątych, w momencie, w którym sztuka i kultura, wchłonięte przez liberalizm i społeczeństwo informacyjne, stają się towarem i składnikiem tożsamości nowoczesności.

W latach 70. XX wieku w początkującej Barcelonie policja odmówiła wydania prawa jazdy młodemu studentowi, poecie-aktywiście, członkowi zgromadzenia i wywrotowcowi. Nigdy go nie zdejmował: porusza się razem z innymi. Przekonany, że wolna myśl rodzi się poza strukturami, stał się lewicowcem bez skrótów, czyniąc z literatury i sztuki formę polityki: jako czytelnik, poeta, redaktor, myśliciel, wizjoner i transformator języka i kultury.

⁄ Nawiązał głęboką przyjaźń, mającą absolutną wartość założycielską, z takimi poetami jak Foix, Vinyoli i Brossa

Pryzmatyczna pamięć Altaió atomizuje Jaźń w innych. Z przekonaniem, że zawsze należy być uważnym na znaczenie danej epoki i że „awangarda to nie destrukcja, ale obserwacja i otwartość”, opowiada o przyjaźni, mającej absolutnie fundamentalne znaczenie, którą nawiązał jeszcze przed osiągnięciem pełnoletniości z takimi poetami, jak Foix, Vinyoli i Brossa. Przekazuje swoje lekcje w postaci pięknych, intymnych portretów; Wyjaśnia to również odżywczą wartość tej wymiany dla uznanych już poetów, którzy z pełną wolą poświęcili się uważnemu słuchaniu młodzieży. Jednocześnie Altaió zbudował wszechświat pokrewieństw z współczesnymi mu twórcami, lektur i odniesień; i otwarta na świat, przyciągała konstelacje z Europą, gdzie nowoczesność już panowała.

Tworzy politykę z poezji, i zawsze w sposób kolektywny: to dzięki swoim wyborczym powinowactwom organizuje Gespę Price, to on podbija Espai 10 Fundacji Miró radykalnymi i transdyscyplinarnymi propozycjami, to on przerzuca idee z jednej strony na drugą. Przekonany, że „aby być pisarzem czasów, w których żyjesz, musisz być także redaktorem”, i pragnąc łączyć nowe głosy poetyckie z awangardą sztuki, wyniósł twórczość edytorską i poetycką na niespotykany dotąd poziom. Świadczy o tym kolekcja Cristalls i trzy najbardziej przełomowe magazyny, jakie kiedykolwiek istniały w kraju: Tarot de quinze (inicjacyjny), Èczema (publikowany w różnych formatach/artefaktach) i Àrtics (który przeniósł europejską poetykę postmodernizmu. John Cage wykonałby rysunek na jego okładkę). Ich program: wykuć w kulturze katalońskiej „ultralokalną tożsamość w otwartym systemie europejskim”.

⁄ Przypomina i śpiewa o powstaniu krajobrazu literackiego i artystycznego w czasach reżimu Franco i po jego zakończeniu

Jego podróże pociągiem po Europie były niezwykle ważne, przekształciły się w motywację i metodę: całkowicie poświęcił się sztuce, a także zaangażował się na południu Francji, gdzie doradzał w kwestii kolekcji dzieł sztuki na południu kraju. W Paryżu, po anegdocie z Antoine'em Lavalem i Derridą w tle, narodził się pomysł na serię Tràfic d'idees , eseistyczny aspekt, który sprawił, że idee Altaió kiełkowały równolegle z poezją.

Twórczość poety i handlarza opiera się na transdyscyplinarności: jego twórczość obejmuje aspekty konceptualne i artystyczne, wymyka się ortodoksyjnym zasadom dyscyplin i staje się manifestem poprzez publikację poezji w wydawnictwach artystycznych.

Historyczny i programowy sens strukturyzuje twórczość i życie Altaió: systematycznie notuje spotkania i spotkania, planuje, które książki napisać i ile, zastanawia się nad znaczeniem, jakie ma i powinno mieć pisanie i edycja, zawsze dbając o to, by jego twórczość odzwierciedlała ducha jego czasów.

⁄ W książce doświadczenia i anegdoty współistnieją z trafnymi obserwacjami historycznymi i filozoficznymi oraz pięknymi refleksjami

Rozmowy, doświadczenia, anegdoty, fragmenty listów, recenzje sztuki, książki; wnikliwe obserwacje historyczne i filozoficzne, piękne refleksje na temat twórczości współczesnych mu pisarzy. Wszystko to składa się na historię kolektywu, który pozbawiony skrótów, z marginesu i bez pieniędzy siał ideały wolności estetycznej, która rozkwitła w pełni.

Uznanie innych i cudzych spraw stanowi podstawę tego portretu epoki, w której nie pominięto nikogo z tych, którzy przyczynili się do zasiania światła i zmiany. „Słuchanie poetów było najbardziej satysfakcjonującą pracą, jaką kiedykolwiek miałem. Starałem się, aby ten przywilej przynosił korzyści społeczności, której zawdzięczam swoje życie”. Kultura musi nieustannie się odradzać. A ponieważ awangardą jest obserwacja i otwartość, konieczne jest nawiązanie kontaktu z mistrzami, słuchanie, rozpoznawanie i wdzięczność. Dzisiaj dziękujemy Altaió za przyjęcie poetyckiej odpowiedzialności za przekazanie nam dziedzictwa pokolenia, które pielęgnuje i nasze.

Vicenç Altaió Cień działalności wywrotowej Galàxia Gutenberg. 456 stron. 24 euro