«Эль Альма» Наталии Роуз цветет в Германии

В Германии наступила весна, и магнолии, тополя и каштаны снова окрашиваются в яркие цвета. Зима осталась позади, и смена времен года возродила интерес Натальи Роуз к растениям, особенно к орхидеям, которые украшают ее небольшую студию в историческом районе Штутгарта, где она живет уже три с половиной года. Это также возрождает в ней желание исполнять песни из ее нового альбома El Alma в различных клубах этого и других близлежащих городов и поселков, где она обычно выступает. Ощущение солнечных лучей на коже снова наполняет ее ностальгией, и хотя она ценит опыт жизни в другой стране и выступления в лучших джаз-клубах Германии, ее сердце и ее музыка по-прежнему глубоко связаны с Колумбией.

В свои 34 года уроженка Боготы Наталия Роуз Лондоньо Брэдфорд усердно работает над своей карьерой в джазовом спектре . По утрам он репетирует, по вечерам дает концерты, каждый день ведет занятия (возраст его учеников — от 7 до 70 лет), платит по кредиту Icetex и пытается улучшить свой немецкий, чтобы поступить в местный университет. В прошлом году он получил степень магистра по классу джазовой гитары в Государственном университете Штутгарта.

«В культурном отношении разница между Колумбией и Германией огромна. Жизнь здесь стала настоящим процессом. Я все еще не чувствую себя как дома, но понемногу адаптируюсь. Раньше я выходил и спрашивал себя: «Где я?» «Я общаюсь с людьми по-другому; это заметно, когда идешь в супермаркет, когда репетируешь с местными музыкантами. Есть и очень позитивные вещи: общественный транспорт, чувство безопасности, государственная политика, которая требует от людей перерабатывать отходы. Растения стоят дешево, и мне удалось разбить небольшой сад в своей квартире», — говорит Наталья.

Его музыкальное образование началось в возрасте семи лет в Кито, где он жил с четырех до двенадцати лет . Там он увлекся игрой на фортепиано, но, вернувшись в Колумбию после недолгого пребывания в Бразилии, оставил инструментальную практику и стал писать песни со словами и мелодией, без какого-либо аккомпанемента.

«Когда я вернулась в Боготу, мне пришлось ждать, чтобы вернуться в школу, и я провела несколько месяцев дома, сочиняя те первые песни и слушая много часов музыки по радио. Я также слушала такие альбомы, как Fallen группы Evanescence и Life for Rent группы Dido. Именно в тот момент, в 12 лет, я поняла, что посвящу свою жизнь музыке», — вспоминает Наталия.

В 16 лет он получил в подарок свою первую электрогитару Squier Telecaster, на которой брал частные уроки игры, а затем учился в Академии Кристанчо. В 2011 году он поступил в Университет Хавериана, где окончил музыкальный факультет со специализацией на джазовой гитаре. Ее последняя работа под названием Portraits of a Shadow Game, которая станет ее первым студийным альбомом в 2017 году, представляет собой сборник композиций, основанных на фотографиях, сделанных Камилой Малавер в Барранко-де-Лоба, муниципалитете на юге Боливара, пострадавшем от присутствия незаконных вооруженных формирований.

При написании этих песен Наталия черпала вдохновение в программной музыке романтизма, которая характеризуется пробуждением внемузыкальных образов или идей в сознании слушателя, словно это звуковая живопись. В этом контексте музыка — это не просто последовательность звуков, но и средство представления пейзажей, историй, эмоций и концепций. Некоторые композиторы-романтики, такие как Берлиоз, Лист и Штраус, пытались создать связь между музыкой и образами, чувствами и сценами, описанными в текстах и ​​стихотворениях. То же самое можно сказать и о таких альбомах XX века, как Hejira Джони Митчелл; «Времена меняются» Боба Дилана; или «Другой зеленый мир» Брайана Ино, вдохновленный живописью, изобразительным искусством, документальной фотографией или простым созерцанием пейзажей на открытом воздухе.

Я подчеркиваю это, потому что связь между изображениями и музыкой — одна из самых ярких черт творчества Натальи Роуз как гитариста и композитора. После обучения у таких маэстро, как Холман Альварес, Адриан Эррера, Ричард Нарваес и Энрике Мендоса, среди прочих, Наталья также исследовала различные жанры с такими группами, как Inés Elvira y las Tortugas Albinas и Desierto de Sal, последняя группа с сильным акцентом на джаз-рок. В рамках проекта Input 91 он исследовал пути электронной музыки, поп-музыки и африканских звуков. После выпуска своего первого альбома Наталия дебютировала на фестивале Jazz al Parque 2019 года и выступила в Barranquijazz со своим квинтетом. В последующие месяцы он играл с великими колумбийскими музыкантами и джазовыми музыкантами, такими как Диего Паскагаса, Нестор Вивас, Пабло Муньос, Хуан Давид Мохика, Николас Оспина и Рамон Беррокаль и другими. В 2020 году она выступила на джазовом фестивале в Вилья-де-Лейва и начала работу над треками для своего второго альбома Impresiones.

19 марта Наталия представила El Alma в джаз-клубе Bix в Штутгарте, который, наряду с Unterfahrt в Мюнхене, считается двумя важнейшими джаз-клубами Германии. Джон Патитуччи, Итан Айверсон, Авишай Коэн и Курт Эллинг — вот некоторые из тех, кто регулярно там выступает.

«Было очень волнительно исполнять песни из нового альбома на таком известном месте, как Bix Jazz Club, но я также позаботилась о том, чтобы отправить физические компакт-диски в Колумбию, где я надеюсь очень скоро исполнить их вживую», — говорит Наталия.

Джазовая сцена Германии переживает великий момент. В крупных городах, даже в самых маленьких, легко найти клубы, посвященные этому жанру. Существуют академические стимулы, государственная и частная поддержка, концерты и фестивали для любой аудитории. «Мне бы хотелось, чтобы здесь выступало больше колумбийских музыкантов и демонстрировало высокий уровень своего таланта», — говорит Наталия.

Альбом El Alma, записанный в Берлине в прошлом году, включает пять треков, в которых гитаристка выражает свою ностальгию по колумбийской культуре и свой взгляд на страну со стороны. К ней присоединяются израильский саксофонист Омри Абрамов, колумбийский барабанщик Макс Симанкас и французский контрабасист Николя Бюва. В песнях Viso и Refugiados также принял участие немецкий струнный квартет. Еще одна его композиция «Selva» посвящена колумбийским детям, пропавшим без вести в колумбийской Амазонии в 2023 году.

«Пребывание здесь заставило меня задуматься о том, как устроена каждая страна и как это делает тебя тем, кто ты есть. Это то, что я хотела передать в Эль-Альме, ту сущность, которая определяет нас с рождения. Колумбийцы — приземленные люди, несмотря на все, что мы пережили, и это прекрасно. Мы спонтанны; мы рады встречаться с людьми и заводить друзей. Это забавно, потому что при такой неуверенности мы должны быть более закрытыми, но все наоборот. Я восхищаюсь этим и ценю это. Я гордо чувствую себя колумбийкой», — говорит Наталия.

Я связываю эти слова с песней Alerce, вошедшей в альбом, — аллегорией долголетия этого колоссального дерева и глубоких культурных корней, в поисках истоков которых мы заглядываем далеко в прошлое. Слушая его, я думаю о слабых отблесках памяти: Колумбия — это пульс, взлеты и падения, колебание, которое проявляется в сияющей широте ее гор и абсурдности ее зверств. Мы живем в сейсмической и безумной реальности, которая подавляет нас эмоционально. В «Refugiados», возможно, самом сложном треке с точки зрения размера и гармонии на этом альбоме, ощущаются страдания миллионов колумбийцев, перемещенных, скитающихся или запуганных ростом насилия; в то время как в Agua fuerte, моем любимом сорте, энергичный поток вызывает ассоциации с источником жизни, местом рождения, красотой и слабостью ручья, текущего из земли.

Великий вопрос о смысле души, возможно, приводит нас именно к этому: к простому колебанию между вопрошанием и памятью. Наталья живет в исторической заповедной зоне, которая пострадала во время Второй мировой войны. Выходя из своего здания, вмонтированные в тротуар, обратите внимание на золотые таблички проекта Stolpersteine ​​(что можно перевести как «камни-препятствия»), установленные здесь и в других районах Штутгарта и Европы немецким художником Гюнтером Демнигом перед последним местом проживания людей, ставших жертвами нацизма. При соприкосновении с солнцем небольшие таблички на земле мерцают: имена тех, кто погиб или выжил, напоминают нам об этом периоде истории человечества.

«Обмен опытом с людьми из других стран — это очень личное занятие, которое обогащает ваш творческий процесс», — говорит Наталия, которая работает над неосоул-проектом Yaelu вместе с немецкой певицей, отец которой — египтянин. Ее также выбрали для написания песен для оркестра из 20 музыкантов, который будет выступать на местном джазовом фестивале в начале ноября и до глубокой осени. Я знаю, что до этого еще далеко, но мне интересно, как будет звучать Штутгарт, когда приблизится зима, какие тона будут определять его характер, какую музыку будут слушать его жители.

Сейчас наступила весна — любимое время года Натальи Роуз. Пришло время расцвета души и музыки.