De beste films voor San Sebastián weerklinken in het Spaans: 'Los domingos', 'Historias del buen valle' en Argentijnse films voeren de lijst aan.

Aan het einde van het officiële gedeelte, met name de titels die meedingen naar de Gouden Schelp, zou een cinefiel zonder parameters of referenties denken dat de Spaanse en Latijns-Amerikaanse cinema ongeëvenaard zijn in de filmwereld. Want een overzicht van de 17 titels die de hoofdprijs zouden kunnen winnen tijdens de 73e editie van Zinemaldia vandaag bevestigt dat gevoel. Deze films hebben een vreemde competitie, die twee niveaus kende, in stand gehouden. De andere conclusie, een fata morgana die duidelijk is ontstaan ​​door de festivalvertoningen, is dat Netflix en Movistar+ de filmwereld domineren.

Als de jury onder voorzitterschap van Juan Antonio Bayona de titels die ze dagelijks bekeken, heeft besproken en geëlimineerd, zullen ze aan het einde van hun achtdaagse werk een zeer duidelijke lijst hebben opgesteld, bestaande uit de vier Spaanse titels en twee van de drie Argentijnse titels. Dit is wat we hadden, dit is wat we hebben.

Als de winnaar van vorig jaar Albert Serra's Tardes de soledad was, die erin slaagde de cirkel rond te krijgen, dat wil zeggen, zonder ooit duidelijk te maken of zijn documentaire voor of tegen stierenvechten was, is Los domingos van Alauda Ruiz de Azúa dit jaar de film die het dichtst bij die geest staat. Beide films dagen de kijker uit en dwingen hem/haar zelf te beslissen: in tijden van geschreeuw, bittere meningen, van een wereld die applaudisseert "omdat ik het zeg", is het feit dat het publiek na het verlaten van de zaal kan debatteren geruststellend, prijzenswaardig en opmerkelijk. Ruiz de Azúa 's kadrering en Scandinavische toon gaan hand in hand met zijn genegenheid en begrip voor elk van zijn personages. Dit zou Spanje's derde opeenvolgende Gouden Schelp zijn. Een jury volgt geen precedenten, omdat de samenstelling ervan elk jaar wisselt, maar straalt een te lokale sfeer uit voor een groot A-festival. Aan de andere kant: wat er is, is wat er is.

En daarin vinden we Tales of the Good Valley, dat een kreet van liefde in de pers ontlokte: "Guérin is terug, de beste Guérin is terug!" Zijn vermogen om het leven vast te leggen en om te zetten in geweldige cinema is wonderbaarlijk. Misschien had de Catalaan Satyajit Ray in gedachten als referentie voor dat portret van een gemeenschap die daar gelukkig mee is, die zich voortdurend ontwikkelt omdat ze degenen die zich bij de buurt aansluiten, omarmt, maar die bedreigd wordt door uitsluitend nationalisme en bovenmenselijke infrastructuren. En toch is het Renoir in zijn tekening, John Ford in zijn geest. De wijk Vallbona in Barcelona wordt zo afgeschilderd als een eiland van menselijkheid tegenover de chirurgische kilheid die haar belegert.

Alberto Rodríguez hoeft niets meer te bewijzen. En daarom blijft hij goede films maken. Hij geeft ze een thrillerachtige verpakking in Los Tigres , maar zijn aanpak is totaal anders: het rauwe, schaamteloze drama, de precieze regie van de acteurs (een formidabele Antonio de la Torre, als duiker die altijd de verkeerde beslissing neemt), de mix van Rafael Cobos' scripts en fotografie die dit keer voortkomt uit de precisie van Pau Esteve Birba.

De kamers zijn de Moriarti en hun Maspalomas. Drie regisseurs en twee producenten. Tot nu toe, zoals altijd, regisseerden twee van de regisseurs, die hun naam op de aftiteling zetten. In Maspalomas regisseren José Mari Goenaga en Aitor Arregi, maar voor het eerst leidt het collectief de aftiteling: een film van de gebroeders Moriarti, zo staat er op het scherm te lezen. Vorig jaar brachten ze Marco uit, een krachtiger werk, meer gericht op een specifiek publiek. Nu keren ze terug naar hun meer populaire toon. Ze beginnen sterk, met 15 radicale minuten die de kijkers zullen doen huiveren: rauw vlees in 2025, daar draait het om. Vervolgens gaan ze verder met wat ze zich eigen hebben gemaakt, en doen dat met vloeiende en heldere taal.

En dan komt de Argentijnse cinema die president Javier Milei ons niet wil laten zien. Dolores Fonzi begrijpt dat in haar land, en op dit moment, de ruimte voor dialoog is geëlimineerd. Ze hebben alleen haar confrontatie overgelaten, en als Los domingos de ramen opent, sluit Belén de luiken en lanceert zich als een torpedo in het hart van het publiek. Het is militante cinema, goede militante cinema, die het onrecht ontrafelt dat een vrouw in de provincie Tucumán onderging toen ze in de gevangenis belandde vanwege een miskraam. Wat Las corrientes betreft, verdedigt Milagros Mumenthaler nog een ander recht: het recht om fouten te maken en je levensloop te veranderen. Waarom niet met alles breken? En bovenal, waarom zou je met alles willen breken? Visueel weelderig, met een Hitchcockiaanse kadrering, zeilt Las corrientes vrolijk rond en verontrust het publiek.

De resterende grijsheid

De rest, helaas. De Franse vloot zonk bij het oversteken van de grens. Veel namen. (Claire Denis, Arnaud Desplechin, Alice Winocour ), weinig cinema. Elk om verschillende redenen blijven ze als aantekeningen over van iets dat beter had gekund. De Belg Joachim Lafosse is helaas in pure argumentatieve en emotionele lichtheid gebleven in Six Days of Spring. De Sloveense Ungrateful Beings en de Chinese Jianyu Kaide Mama storen noch laten een spoor achter. De Japanse SAI is een miniserie die is herwerkt voor de bioscoop, en voor die reis... De twee Netflix-bijdragen zijn de slechtste werken van hun regisseurs: de Uruguayaan Daniel Hendler (27 Nights), die in het afgelopen Venetië A Loose End in première bracht, zijn andere werk als regisseur in 2025, veruit superieur aan de film die dit festival in San Sebastian opende, en de Duitser Edward Berger, die vanuit het Vaticaan met Conclave naar Macau reisde met Cursed Luck. Om Conrad te parafraseren: “horror, horror”, dat geldt zowel voor het gedrag van de hoofdpersoon, Colin Farrell, als voor de film Damned Luck (dat van het publiek).

Wat valt er nog te analyseren? De twee kartonnen tv-films. De Poolse regisseur Agnieszka Holland had net versteld gestaan ​​met de vitaliteit van Green Border. Het is voorbij: Franz, haar biopic over Kafka, is onzinnig. En Neurenberg, dat de relatie tussen Hermann Göring , de nummer twee van het Derde Rijk en daarmee de hoogstgeplaatste nazi die door de geallieerden werd gearresteerd, en zijn Amerikaanse psychiater, die hem analyseerde vóór de processen die aan het einde van de Tweede Wereldoorlog in de Duitse stad plaatsvonden , herschept, klinkt in deze zin veel aantrekkelijker dan in welke andere scène dan ook.

Dus, net als die nazi's, hopen cinefielen alleen maar dat Bayona en de andere juryleden een oordeelkundig oordeel hebben geveld. Want de Gouden Schelp zal de geschiedenis van het festival ingaan naast The Voice of Hind, de film die San Sebastian, de stad die momenteel lijdt en solidair is met Palestina, echt heeft geraakt.