«Иконография зла»: символическая сила гобелена в Галерее королевских коллекций

Всегда затмеваемые живописью, гобелены редко занимают передний план выставок сегодня. Однако на протяжении столетий они служили монументальным фоном для церемоний и дворцовых залов. Имея одну из самых важных в мире коллекций по качеству и количеству (в ней хранится более 3000 гобеленов), Институт национального наследия (Heritage Nacional) стремился восстановить эту значимость в «Иконографии зла. Гобелены смертных грехов», временной выставке в Галерее королевских коллекций Мадрида, которая продлится до 28 сентября.

Во время пресс-конференции президент Национального наследия Ана де ла Куева отметила, что эта выставка «не только о древнем искусстве, но и о теме, которая продолжает бросать нам вызов: изображение зла . Иконография греха остается на удивление актуальной». «Эти гобелены бросают нам вызов из настоящего. Такие грехи, как гордыня и гнев, не остались в прошлом: мы по-прежнему видим их каждый день», — подтвердил Виктор Кажеао, директор Галереи.

Известные как «Гобелены семи смертных грехов», эти десять колоссальных произведений были созданы во Фландрии и приобретены Филиппом II в XVI веке. С тех пор они являются частью Королевских коллекций . «Это первый раз, когда они были представлены с научной целью, с музейной точки зрения , как истинные герои повествовательного дискурса», — подчеркнул Де ла Куэва.

Имея ширину 8 метров и высоту 5 метров, они принадлежат к двум разным сериям, разработанным Питером Кук ван Альстом . Четыре из них поступили из коллекции тети Филиппа II, Марии Венгерской , которая заказала их для украшения дворца Бинш (Брюссель) по случаю визита императора Карла V и его сына в 1549 году. Вторая серия принадлежала графу Эгмонту и состоит из шести гобеленов, изготовленных в мастерских Вильгельма Паннемакера в Брюсселе по рисункам ван Альста в контексте, когда короли Австрийской династии доминировали в Нидерландах, главном центре производства гобеленов в Европе эпохи Возрождения.

«Мы хотели продемонстрировать наследие, которое всегда существовало, но оставалось на скромном фоне по сравнению с другими, более выдающимися видами искусства, такими как живопись», — отметил Кагеао , добавив, что оно находится в очень хорошем состоянии сохранности.

Хотя коллекция Национального наследия обязана своим происхождением Изабелле Католической и императору Карлу V, именно Филипп II превратил гобелены в один из визуальных языков королевской власти. В этом контексте, по словам куратора выставки Роберто Муньоса Мартина, «они продемонстрировали богатство монархии и ее интерес к изображению определенных символических историй своего правления. Они также использовались для изменения перспектив, архитектуры и даже городского планирования».

По словам Муньоса Мартина, каждое из изображений, представленных в «Иконографии зла», изображает один из семи смертных грехов в едином контексте . «Он открывается Адом и показывает триумфальную колесницу с женской фигурой, которая является олицетворением греха и обычно тянется метафорическим животным. Их всегда возглавляет рыцарь со знаменем, представляющим символическое животное или какой-либо объект, который подчеркивает этот смертный грех. Вся эта процессия всегда направляется к городу, который находится на заднем плане. Различаются персонажи, но структура всегда одна и та же».

Выставка (поддержанная Сообществом Мадрида) впервые дает возможность увидеть эти гобелены во всем их великолепии. «У этого музея есть одно преимущество: он позволяет выставлять гобелены в их реальных размерах , не складывая и не разрезая их, что дает нам уникальную возможность увидеть их такими, какими они были задуманы», — подчеркнул Кагеао.

Сам дизайн музея воссоздает оригинальное расположение , в котором Мария Венгерская установила их во дворце Бинче для визита императора Карла V и его сына. «Гордыня была помещена сразу за балдахином, где находились Карл V и Филипп II, говоря, что они были единственными, кто мог доминировать над гордыней мятежных принцев», — объяснил Муньос Мартин. «Другие гобелены — лень, похоть и гнев — представляли грехи этих протестантских принцев, а фигура монарха была тем, кто должен был умилостивить их своим посохом», — добавил он.

В диалоге с ними выставлены гобелены, принадлежащие графу Эгмонту, чтобы посетитель мог оценить вариации визуальных повествований и этических кодексов одного из самых блестящих периодов в истории текстильного искусства. Каждый гобелен одновременно изображает грех и его противоположную добродетель: милосердие против алчности, целомудрие против похоти, терпение против гнева, умеренность против чревоугодия, щедрость как противоядие от зависти и усердие для борьбы с ленью. Их бордюры и медальоны с латинскими надписями усиливают сообщение, предупреждая об опасностях впадения в смертные грехи .

Эти гобелены служили тканой аллегорией власти, а также были средством морального обучения монархии. Чтобы понять их символику, роль, которую они играли при дворе в качестве средства морального обучения и утверждения королевской власти, а также эволюцию вкуса к гобеленам в Испании, они распределены по пяти различным выставочным пространствам . Среди 38 произведений в сопровождающей коллекции есть новое приобретение из Национального наследия: «Портрет Марианы Нойбургской вдовы» (Ван Кессель, 1701-1706).

На выставке также представлены два заимствования. Первое — рукопись из Национальной библиотеки Испании, датированная 1546–1553 годами, в которой обсуждается важность гобеленов семи смертных грехов, сотканных Паннемейкером. Другое заимствование — картина из коллекции Абельо, отражающая роль гобеленов в церемониальных мероприятиях, «Украшение ворот Гвадалахары для въезда Карла III в Мадрид» (приписывается Лоренсо Киросу, 1760).